嗯，其实OVA在7前面（剧场版不太确定时间线），不过顺序不是关键啦，挥手
相比于河森，Plus显然更具有渡边的风格，更美式更成人，不仅仅是画风，各方面都是，并且由于是OVA，很多方面做起来更无顾忌，典型地体现为洋子阿姨和板野马戏完全放飞自我，造就了全系列最“极致”的一作，在OVA动画几乎失传的现在，可以说是完全没有可比性了。
在上述前提上，所有人都吹过的音乐和制作质量，我就不吹了，直接来说故事……嗯，还是吹两句吧，就两句：1、voice全系列最好听没有之一；2、作为一个对机战比较无感的女性观众，plus的空战确实画到了让人看着心吊起来的程度。好了，over，说剧情。
先摆一句话，虽然OVA和剧场版情节几乎是一样的（剪出来的嘛），但剧场版的叙事节奏和叙事的清晰度显然比OVA更好，OVA由于每一话的篇幅限定，前面感觉比较拖戏，剧场版压缩了前面的剧情之后显得更加行云流水，后面决战也是在情绪酝酿到最高潮时到来，然后爆发，非常完美。而且很有趣，除了必要的叙事部分，如果去对比剧场和OVA删了什么留了什么加了什么，可以更直观地体会到制作者想要表达什么。
首先，剧场删了一些加鲁特对勇的敌意，看OVA前三话的话确实会觉得加鲁特不是好人，到不在于他对女主做了什么，而是他屡次在有关竞争对手的事情上故意撒谎，手段比较脏，剧场删了这些，显然不愿意加鲁特作为反派出现，甚至还给了福利，剧场版的加鲁特感觉上更像是由于血统偶然会情绪失控的大哥哥，在关键时刻也体现出了真汉子的一面，并且显然比勇爷更在乎女主，更可靠，剧场有拉灯桥段也反映了制作者认为女主并非对加鲁特没有感情，甚至可能选择他，即使曾经发生过那种事情，回到前提，在一个成人向的感情世界里，这种选择显然不能用更爱谁啊，或者渣不渣啊之类的来评价，勇爷显然不适合做丈夫，连恋爱对象也不适合好嘛，女主选加鲁特一点问题没有。（当然OVA里还是有点问题，加鲁特被塑造得好像人品不行）
然后，同样成人镜头，剧场里勇和金发妹子的关系比OVA直白，直接说，就是互有好感的炮友关系，在有实质关系的前提下，金发妹子拦了那个电话回头再跟勇道歉说没有资格拦什么的，就说明两人对彼此关系的定位并不是真正交往，就勇的个性而言，都很难相信他可以和任何人发展确定的关系，这种看似福利镜头的场面，实际上也是对勇个性的表现，而勇的个性，其实也是作品的主题：自由和梦想。
很多人可能觉得勇在剧场里有点渣，明明喜欢女主却跟金发妹子发生关系，不要说在成人的世界里，没有固定交往对象的情况下，和另外的人发生性关系一点问题也没有，首先的问题是：加鲁特无疑是爱女主的，女主无疑是爱勇的，但是勇爱女主吗？后面莎朗说得很明白了（这段也是剧场加的）：比起女主，勇更爱飞行。（哎呦，同时期两部作品的男主都这样，巴神显然也更爱唱歌，也真是够了，为两个女主掬一把辛酸泪）仔细去看7年前的回忆画面，加鲁特从门外看到的难道是勇和女主互相表白吗？明显不是啊，明显是女主向勇表白而勇不置可否甚至是拒绝了啊，结合后面说的勇7年前就走了，很可能是勇要去哪儿开飞机女主求他留下来但勇并没有答应的场景嘛。
三人关系中女主其实是塑造得比较单薄的一个，女主不再唱歌这件最关键的事，并没有给出足够具体的原因和解释，说是因为7年前的意外，我认为没有有足够的依据，说是因为年龄的增长和世俗的蹉跎，好像也没有表现出来，我认为这是全作比较可惜的点，或许制作者认为这其中的原因是不需要细说的，观众自己可以去脑补，自己去代入自己慢慢放弃梦想的原因，但如果是这样，我觉得效果很难达到，反而在故事的完整性上造成了一个空洞，导致所有人对女主观感都不咋地。
于是这就说到梦想了，忽略掉因果关系上的空白，这种慢慢失去梦想的无奈、失落和空虚，确实可以引起成年人最的共鸣，而在这种失去的衬托下，疯子勇永远少年般的执着和无所顾忌，对于飞跃天空的那一瞬间的感动的追逐，是有着最纯粹最无可抗拒的魅力的，可能你无法和他共同生活，但你会永远爱他。
第一个词是梦想，第二个词是风，从最简单的原点出发，展开拉远，直至宇宙尽头，所以voice是神曲，所以剧场的片头片尾都清楚地写着：献给先行者。
最后，对于plus的另一个主题，人和机器，人和AI的关系，不说这个命题在当年是多么先锋，只说这部作品是怎么去解读这个问题的，剧场结尾，加了一段莎朗快挂的时候说的话，大意是我是那么爱勇，我希望给他他想要的飞行的梦想，为什么不行云云，女主抱着莎朗的主机说，你用错了方法，那么方法错在哪儿呢？有一段剧场保留下来的其实和叙事关系不大的细节，就是勇重伤醒来后带着女主去森林，然后摘野果吃，吃了两口很难吃，但他仍然叫女主吃，理由是：不自己尝试过又怎么知道呢。这就是答案了，飞行也好，歌唱也好，从吃一个小小的野果，到实现人类的梦想，不是自己做又有什么意义呢？借助AI去唱歌，用无人机去战斗，通过莎朗制造的幻境去飞翔，又怎么比得上自己亲手去做，亲身去体会所能获得的感动呢？所以在最后，当女主终于再次用自己的声音歌唱，终于找回自我和自己曾经的梦想，也就找到了人类胜过AI的关键。这就是plus给出的答案。
（随便吐个槽，你们不觉得plus和7的决战有某种意义上的同质吗？本质都是回到梦想的原点，唱出自己的歌，唤醒内心深处的精神力量，连洗脑和吸灵魂的表现形式都很像……同样的作者同时间的创作，你要说没关系我是不接受的）
依然是技术话题结尾，虽然上面说了由于是ova，所以制作组很放飞，彻底体现了个人风格，但同时plus整体又做得很收敛，放飞的同时不崩，说明渡边确实是一个比河森靠谱的监督，河森自己其实挺容易崩的，看zero就能体会。从情节上来说，plus故事很小，人物非常集中，甚至连反派的动机都没有去交代，几乎完全集中在三人组身上；从制作上来说，用了CG，但不滥用，完美得创造出迷幻感，隔开了3D幻觉/手绘现实的界限，说明制作者很清楚新技术的优缺点再哪儿，并且怎么用才是最好的，这其实很难得，毕竟即使到后来zero的时代，3D的生硬感仍然是明显的，3D的飞机在2D的背景中仍然是出戏的，渡边显然清楚这一点，然后做出了最优选择。
