第一集的时候令人眼前一亮，复古画风、粗犷的线条、流畅的帧数、末世下浓郁的赛朋克西部风格，都很值得夸耀。
但是热血体育动漫这种东西，重要的是剧情和人物塑造，即便画风再出色，拳击角度再专业，不过是用来锦上添花，而并非可以作为作品的灵魂存在。随着剧情的推进，该作品剧情与人物引起共鸣的软肋越来越暴露。
谈到剧情和对白，就和原画线条一样粗犷，一根筋的主线作品也算不少，讲述一条“野狗”为了证明自己，坚持不懈咬到“朱门酒肉臭的富贵圈驯养的名斗犬的故事”（也许是一条正在挣扎的名种斗犬）。但实际从剧情上来说，也就这些了。我的观看过程大约就是“打的有点带劲、然后等待下一个打的很带劲。”
我不太想提诸如如何在类似荒芜末世背景下，塑造凄苦与环境下挣扎求生的人们，面对现实无奈的老百姓何去何从。也不想提任何描述反抗阶级、反抗命运的日常亮点体现。因为作品时长有限，没法用这些内容存托。毕竟，这只是一部在末世环境下的体育动漫。 但，人物塑造是得有的，基本的角色与剧情协调也得有的。
该作人物塑造尤其脸庞化（你甚至看一眼这个人和听两句对白就能透彻的了解这个角色存在的意义），大多数主要角色的形象要么是靠声优压低声线，造成深沉感，或者靠在“风中做自我，露出一个落寞背影”塑造出孤高感。所有主要人物塑造大抵也限于，在绝境的时候来一段回忆，或在恶战以后，迎着风和落日与对手说一段凄苦挣扎的内心独白。（莫名想起北斗神拳的人物塑造。） 说白了，和某些日漫套路顽疾一样，人物全部是靠“装”出来的，而并非靠剧情与环境的推动，去烘托出一个真实的“man”。你只能看到一个高大上，或者低不屈的剪影，里面并没有真正“人性魂魄”的存在。
我不太想拿经典的拳击电影做比较，毕竟电影是电影，而且往往电影人的剧本更加成熟，因为他们面向的不是少年群体。
但就只拿日漫来说，有热血奋斗、蜕变为核心的“灌篮高手”，亦或是讲述青葱岁月的“棒球英豪”，甚至是同样以拳击为题材的“第一神拳”在人物塑造上都令人更具代入感，更加投入。人物才是作品的灵魂。 没有了具有灵魂的人物与更具冲突感的剧情营造，作品就越难以与我产生共鸣。
看到第六集主角一直不装备“动力装置”却依然在擂台上挨打反击时候。我怀疑大概制作方在暗示，暗示他们制作的作品就像主角一样，脱去那层megalo的炫目外衣，不借助现用的新技术与潮流手法，返璞归真。但很可惜，他们脱下装备的时候，也忘了装载灵魂。
说到底，作为一部复古作品，它有着很出色的画面和分镜以及专业技术细节描写，但我认为同时它也仅限于此。
