音乐以外的《Carole&Tuesday》

听说渡边渡边信一郎要出新作了，并且在新作发布会上向观众说道：我一般不怎么说这种话，但是……这是我的自信作！请多多支持！”我有点在意是什么样的作品，什么规模的作品能让在做出了《星际牛仔》、《混沌武士》等作品后还能让渡边监督感到自信和满足呢？答案不用说，就是这部《Carole&Tuesday》。《Carole&Tuesday》集合了可以说当今最强的制作阵容。渡边监督为代表，骨头社Bones20周年 x Flyingdog10周年 x富士电视台+Ultra计划，并且神片输出营Netflix也参与到了其中。火星城市由法国设计师设计，在音乐制作上更是聚集了多国籍的音乐人共同合作完成。据说当时是Flyingdog老板和渡边监督吃饭的时候提起的企划，后来Bones的社长听说以后也觉得这个动画可以搞，于是这个计划就正式开始实施。既然是Flyingdog的十周年企划，音乐自然是重中之重。但是在享受音乐的同时，作画方面也是非常的出色。

首先据说一集所需要的原画大概需要8000枚左右，比普通的动画多出50%甚至一倍左右。为了能赶上进度，这次参与的原画师都是“元老级”。不得不说，作画上的细节真的很令人感动。比如说第一集卡罗尔掏出星期二的大神器的时候，开箱的瞬间，你能看到箱子被挤压稍微下陷扣子才被打开。第二集OP，星期二登上阶梯的时候，跑了几步然后跑不动的细节，同OP里Carole下坡时的小跳步的细节，还有OP最后路人听现场演奏时的律动感，特别是中央的女孩子，律动的时候随着肩膀的左右摇摆的时候左右脚也很自然的律动摇摆。动画播出才第二集，已经是满屏的惊喜。如果你不能感受到这个作画的厉害之处，不妨去看看反例《妹非妹》来感受一下吧。

另外就是为了画出真实的弹奏感，制作组特地请人（主角歌声的两人等）模拟动画中的场景弹奏，并多角度摄像。

Staff在设置摄像机位置

多角度拍摄

原画制作的一例

顺带一提，这次的动画还有一个特征就是真实。不仅是动画角色上的行为、性格上的真实。在动画里出现的物品都是真实的品牌名字。乐器、服装、信用卡……据说坚持使用品牌的真名而不是假名也是渡边监督的坚持之一。顺便一提，它们甚至在Ins上真的开了一个账号。我还follow了。

资料来源：http://caroleandtuesday.com/