随便写写

一开始我给这部电影打了个及格分，因为我觉得作为奥斯卡最佳动画长片，它让我很失望，第一是剧情，我觉得本片的剧情过于碎片化，而且所想要表达的内涵不就是要人们不忘初心吗？再者是人物，几乎片中的每个人物在遇见主角的时候都在不留余力的帮助她，但是除了白龙，其他人物帮助千寻的动机都没有给出明确解释，最后是本片的价值观，我觉得一部真正优秀的电影不应该在价值观上体现出明显的非黑即白的倾向，但是本片中明显营造了汤婆婆和千寻的对立，汤婆婆就是反派，其他帮助千寻的人就是好人（现在想想我是真的蠢）。总之，刚看完这部电影的时候，我心里是一万个不舒服的，除了神隐空间这一设定，唯美的画面和教科书的配乐之外，这部电影没能给我什么震撼。 但是，昨天回来之后朋友一句“无脸男也是一个需要普渡的角色吧”让我好像看到了点什么东西，然后去大概了解了一下宫崎骏这个人物所处的时代，然后再回望这部电影，我就真的被震撼到了。 大概先科普一下社会背景，宫崎骏这一代，有很多人都是为日本的战后崛起献出个人全部力量的具有匠人精神的一代人，疯狂追求资本，奴役和被奴役只不过是社会的常态，反正不管怎么样，汤婆婆这样一个等级森严，层层压迫的汤屋影射的就是日本社会了，这一点稍微对当时的时代有了解的人都能很轻易的看出。 在这个汤屋中，几乎所有人都被利益蒙蔽，那这里就要说到第一个反叛者——锅炉爷爷，一开始看到的时候，锅炉爷爷虽然在汤屋中仍然被剥削和压迫，但他自己本身也是一个压迫者和剥削者，如果说白龙这位剥削者帮助千寻是因为年少时救过千寻的命，那么锅炉爷爷帮助千寻是为了什么呢？这个答案其实在影片过半时，已经以一种非常隐晦的方式给出了。片中有一个镜头：白龙垂死之际，锅炉爷爷告诉千寻她可以去寻找汤婆婆的姐姐钱婆婆救命，然后他从抽屉抽出了一叠火车票，并重复着：“在第六个站下车，一直走就是钱婆婆的家”并解释说车票是他四十年前用剩下的，然后在千寻走后，锅炉爷爷对小玲说“这就是爱呀”。锅炉爷爷说的，恐怕就是他自己吧，是什么人的住所，能让一个人牢牢记住四十年呢？大概就是深爱过然后分开的人吧，在四十年前年轻的时候，他曾经多少次坐上那列火车去和钱婆婆相会，又是什么原因，让他四十年都不去与钱婆婆见面，只把那些车票深藏抽屉呢？这大概就是宫崎骏对自己的自嘲吧，精通药浴配制，将工作的地方当做睡塌，几十年如一如的维持汤屋运作的锅炉爷爷，难道不是宫崎骏这一辈为日本战后的崛起贡献了自己的全部力量的具有匠人精神的人吗？在象征着社会经济繁荣的汤婆婆和安于手工业，安于淳朴自然的钱婆婆之间，锅炉爷爷选择了前者，从而使汤屋——这座服务于众神但基于贪婪于法术建立的繁华的大厦成为业界翘楚，深得鬼神满意。 这部电影是宫崎骏70岁时候的作品，也许是年老之后，宫崎骏才缅怀起那个淳朴的日本，因此本片中的锅炉爷爷的形象，是一个不完全的反叛者，他对千寻的帮助，并非是出于阶级感情（这也完全说不通），也许是对于自己当初的怀念的补偿吧，又或许是他在千寻身上看到了钱婆婆的影子吧——不为欲望所动，实际上他本人作为技术精英已经与企业形成了一种共生关系，同时，对于企业的某些罪孽，他也脱不了干系，在他对煤炭精的奴役中，他反复强调：不干活就会毁灭，那这样的奴役又和纳粹集中营入口那句：劳动带来自由，有什么本质的区别呢？ 本片中的第二个反叛者——无脸男，初看是没觉得这个角色有啥用，后来想了想，他象征的，也许是社会的资本机器中掉出来的一粒螺丝钉吧，失去了面容，名字，声音，但是它能够坦然于自己的虚无，所以汤婆婆惧怕他，惧怕他感染自己的奴隶们，要是螺丝钉们都掉出来了，谁来维持机器的运作呢？可能这也正是千寻和无脸男最大的共同点吧，二者都游离于这个资本机器之外，都被机器中的大部分人所厌恶，这也可能是二者惺惺相惜的原因吧，千寻是先天就不理解游戏规则，而无脸男则是本来在游戏里规则之内，后天脱离了游戏本身的人，可以说，宫崎骏是羡慕这两种人的，但是相比起来，他更羡慕前者吧。这样一来，由千寻，汤屋，无脸男，钱婆婆便形象的将日本社会的整体形象描绘了出来，少了其中的任何一环，都会让这个形象有所缺憾。 最后想说一说千寻本身，千寻为了成为工人，必须改名为千，将原本的名字忘记。这就意味着忘记了存在的本意，而追求社会需求给自己的附加意义，得到了千，而失去了寻，可能宫崎骏在揭露批判了日本社会的丑恶之后，还是想要告诉观众：千的救赎之道在寻，寻找我们的名字，初心，存在的意义已经最珍惜的人，寻到了，便要牢牢记住，不能忘记。 在影评结尾，想引用一句我认为极其精炼的 短评作结：千寻最后回不回头并不重要，她已经把关于神隐世界的记忆都带回了现实世界中，这种记忆成为阻止其父母和我们再变成猪，阻止这个世界变成唯利是图的汤屋的力量。《千与千寻》，就是这样一种力量。