矫情的新海诚，与迈出的第二步（对新海诚劈头盖脸地评头品足+略微偏题）

当影片以两人的再会结束，响起Radwimps的配乐时，我才惊觉道：诶？这次新海诚居然。。。没有死矫情到底？

1、先说矫情。
“我好像，一直在寻找着什么。”——宫水三叶&立花泷

这句台词于新海诚的电影体系中，代表着一种男女之间巨大的内心空洞，而它都只能有爱情来填补。拿《你的名字。》说，主角二人哪怕已忘却你我是谁，却还潜意识相互持续渴望着这份情感。而对这种感情的执着，是新海诚所有作品中主人公们不断重复的行动。但“无法传达的念想（思绪）”，却一直是这些影片的核心主题与结局（后面论述新海诚即便这次也没有完全避免），这二者放在一起便造成了一种“你知道我要说什么我也想告诉你但你却不知道我的想法”的矛盾。这个矛盾最直观的体现，乃是在可以说新的所有作品中，不管男女之间多么你侬我侬地暧昧热络，最终无一例外没在一起过。

不仅相爱之人在他的影片里永无法终成眷属，他还总能进一步找到理由为主角们开脱。就拿新海诚四部比较出名的作品举例：《星之声》里因为时间与空间的缘故相距遥远，女主就死活不对心上人说出“我喜欢你”四个字，总是觉得自己过于遥远，不敢把最重要的一句话说出口；《云之彼端，约定之地》中男主X也对女主一片痴情，碍于只能在精神世界中见到女主，就直到对方失忆前夕才敢吐出憋了很久的告白；《追逐繁星的孩子》更甚，女主都没能摸索明白自己的感情，直到片尾其实还是一脸懵逼；《秒速五厘米》则是一个大汇总，既有因距离产生的疏远，也有互相无话可聊的尴尬，二人都是默默接受丝毫不去努力改变，他们二人是否至少有一人对于对方真正喜欢？（不表明心思的逻辑何在？？）

这种阻断二人打破暧昧“距离”的营造，是人们唾骂新海诚“矫情”的罪魁祸首，最早可追溯至99年打响新海诚头炮的《她和她的猫》。身为主角的公猫爱慕着他的女主人。猫先生积年累月的陪伴、对女主人温柔的熟识，渐渐发展成它一厢情愿的单相思。饱含爱意的暗恋，却因物种间“不可逾越”的距离，永远只能“远观而不可亵玩焉”。这种因距离意欲而难求的尴尬，可以说是后来新海诚所有作品的一个共通点，也是他每次所传达的核心观念。不过即便新海诚能把这种漂浮不定的情感描写得十分细腻，但部部皆是如此，看久了难免也会觉得影片中的人物个个都太墨迹。

就拿韩国的情感文艺片老司机洪尚秀举例，他每部电影的模式与新海诚一样，都是重复自己拍过的命题，“辨析与展现生活中的性与爱、情与肉”，一直都是不变的叙事核心。但或许是因为故事的原因，新海诚总是把“暗恋、相思”作为故事的主要框架，洪尚秀则是选择“情场上的男女”，区别在成熟度。后者的受众更广，观众能够可以体会的地方更多，发生的事情和身边的你我他如出一辙，观众就会自动去带入，你会明白他是怎么想的，她为什么这么想，原来他（她）就是这样一个人。所谓优秀的故事片都是有一套独特的叙事方法去贴近观众所在的现实，可以让不论什么年龄的人，甚至早熟的小孩也可以对其某一部分感同身受。

以往新海诚所探讨的“因距离感而传达不到彼此的思念”则过于暧昧以至虚无缥缈，说到底这也只是情窦初开时心智不成熟的表现，渴求之物若不能死命攥住，就等于放弃理想。虽然只有懂得失去才懂得珍惜，然而新海诚直到《言叶之庭》，才学会去珍惜眼前的所有。


2、再说改变。
以种种“距离”为借口也好，或是新海诚叔叔的矫情也罢，这些老生常谈统统在《言叶之庭》出现了第一次异变。

这次的主角并非像《云彼》或《秒五》从童稚未开的小学或初中生视角展开，而是选择了早熟有志向意志坚定的高中生，和因流言失去工作及爱情的文青女教师。人物设定不同于新海诚偏爱年少无知少男少女的习惯，至少都拥有足够的理智和成熟。也许是因为以往人物过于感性，总是在乎各种各样的细枝末节，才会顾此失彼因小失大，有些明明可以一句话说明白的东西非要拖到无话可说时才惊觉为时已晚。

总结新海诚作品以往的感情历程，从来都是男女双方都很痛苦。想念的痛、无法触碰彼此的痛以及单相思的痛等等，这之中《秒五》是个代表，全程都在讲述男主角思念的痛，即“无法传达的思念”。《言叶之庭》中的男女从相认到相知的过程虽然也各自“犹抱琵琶半遮面”，但这种一进一退的暧昧本次则是一种愉悦放松的体验。一个从孤独的奋斗者变成了有同伴支撑的勇士，另一个则是借由这种结伴而行从苦海中脱离得到了救赎，两个人既是taker，又是giver，相互补充能量。说到底人物关系在这部作品中发生改变还是因为人物性格的原因，主角们都拥有自己的理想，都有独立思考和生活的能力。人与人之间的感情不再是生活动力来源的必需品，反而成了一种催化剂，没有可以，有了更好。正因如此，当男主向雪野小姐传达自己心意、当雪野小姐终于从沉默中解放出来的时候，二人都打破了某种桎梏的循环，来自新海诚的循环。并非从一开始便寄托所有，在迷茫困顿中抓狂，而是循序渐进。爱情的良药不是让人痛苦的毒品，而是快乐的兴奋剂，新海诚理念的进步之处就在于此，他摸清了怎样的感情才是对人最好的——爱情要适度——珍惜着一期一会的同时，也要保持自己和对方的平衡。正因这段感情让二人向着好的方向迈进，才能互相敞开心门。得到的快乐远大于失去和等待的痛苦，相信新海诚正是摸清了这点，才让影片中的双方坚决迈出了这一步吧。

到了今年的新作《你的名字。》，可以说是《言叶之庭》精神的延续。正因爱情让二人都变得更好，才会难舍难分，开始相互拯救吧。这则是新海诚的第二步。