一曲人与自然的赞歌

去年龙猫上映的时候，有位朋友带着孩子去看，两个孩子很喜欢这个故事。后来讨论起这部电影和千寻，作为宫崎骏铁粉，我自然是“挺”《龙猫》要更高一层的。不因为情怀，而是《龙猫》中所展示的人与自然的视角，从格局上来讲比千寻中人与人的视角要更大一些。当然，也正因为此，千寻获得了很多奖项，因为绝大多数的电影工作者和欣赏者还停留在电影应当是“人与人”的故事的层面。

朋友和我有过一番争论，说没必要把龙猫放在那么高的位置上，当时没有说清楚，这两天找到了资源，又仔细看了一遍，还是被震撼到了。这部1988年的所谓“儿童向作品”，绝对称得上是动画史上最伟大的作品。

影片以一家三口的搬家开始，两个孩子发现了灰尘精灵，要注意，妹妹看得更清楚，而姐姐则因为爸爸布置的任务忽略了一些细节。从这里开始，整个龙猫的故事带出一条非常重要的线——年纪越小，越能看到这些神奇的生物。

印证有很多，比如隔壁的老奶奶，说自己年少的时候也看到过；比如妹妹一开始发现小龙猫，跟着一起走，但走着走着就看不到了，蹲下身子才又能看到，蹲下身子这个行为本身就是对年龄的一种映射。仔细想想，长大以后，又有谁会还如同孩子一样，蹲下身子观察这个世界呢？再比如姐妹两种下的橡树种子，和龙猫一起施法让其长大，可是一旁的爸爸却完全没有感受到等等。

另外，想要遇到龙猫，似乎还有一个条件，不能具有强烈的逻辑性。妹妹发现住在树洞的龙猫之后，想要证明给姐姐和爸爸看却失败了。后来在等父亲晚归的时候才再次遇见龙猫，那正是等的昏昏欲睡，疲累无比的时候。宫崎骏给爸爸设定了一个科学家、研究者的身份，并不是无意的。

虽然是一个科学家，父亲的种种行为却是并不“逻辑十足”，比如他说喜欢鬼屋、因为大树而定居此处、从未否定过姐妹两讲自己遇到龙猫的故事。说明他已经从科学家的身份回归到了人类的原始崇拜中，对于自然，他有一种敬畏之心。

在孩子与龙猫的故事之外，是另外一条大人的线。这条线里是一个妻子病重、照顾着两个孩子还要去大学上课的中年人移居的故事，他选择来到这个乡下，不单是因为这里有一棵大树，也因为这里的人是淳朴的。不论是搬家的帮忙、对女儿的照顾，和后面妹妹走失时全村人的帮助都体现了这一点。

然而，想象一下，在一个高度发达5G现代居民区里，又能否有这样的淳朴呢？正因为这个乡间不怎么发达，所以从社会发展的角度来讲也处在一个“孩子”的状态，而这个“孩子”一样的社会，不仅有着极度和谐的内部关系，和自然的相处也是柔和的——老奶奶把蔬果放到小溪里湃凉，说这些日晒的蔬菜对姐妹两母亲的病有好处就是一个明证。

所以，回到本片的主题，也就很明朗了——人类需要认知到自己在自然中所处的位置，找到一个和谐的平衡点，才能重获童年的美好，才能重得人性。

这自然是艰难的。湖畔派的诗人们也有这样的想法，但不过是乌托邦而已，宫老不会不知道，却仍然试图展现出这种美好出来。

有一种观点，认为如果没有久石让的存在，宫崎骏绝不会有现在的成就，我不敢说我认同，但起码我相信，久石让是最理解宫崎骏的一个人。正因为理解，所以本片在音乐上也相当契合主题。几乎所有的音乐都在两个曲调之下展开，一首是欢快轻松的《我的邻居totoro》，而另外一首则是深沉恢弘、充满了无尽想象的《风之甬道》。

敬畏自然吧。