“你是我心脏的一部分，我会永远记住你”

   
   八年前，从《千与千寻-神隐》开始，走进宫崎骏的动画世界，然后满心幸福的将所有有关他的动画都通通看遍，那时候天真的以为所有那样风格和意味的动画电影都出自这位动画大师之手。沉浸在其中，用心感受其中的一分一秒。当然，第一次开始有意无意的在意电影配乐。因为久石让，懂得和风在音乐里的感觉。

   六年前，在自己断断续续接触大更多的内容后，知道了“吉卜力”——这个听起来看起来都像是颗巧克力糖果名字的动画工作室。然后向往着《千》DVD版中附送的关于“吉卜力美术馆”的一切美好，相信总有一天能够真正走进那样的画面中。

   五六年前间的日子里，明白在毫无所知的情况下，将一切都化为等同，那样的盲目是多么的可怕。不能明辨出《萤》《魔》《千》《红猪》……之间的差别。从此，开始关心吉卜力的“导演们”，开始期待间隔几年的感动。

   四年前，淡出了那样的世界。现实的缘故，只能在“大师封山之作”的阴霾里思念着下一次的相遇。剩下的仅仅是各种电影原声的回忆。一次次在久石让的配乐中寻找当时的感动和记忆的碎片，直到画面不在清晰，依靠声音来记住的时候，忧虑着当声音也不记得时，还有什么能够拿来继续。

   这个夏至后夜里，在看完《借》，想起四年前大约这样的时候，因为《哈》第一次看动画流泪，因为《悬》知道童话还是其他的诠释让我们记住。

   耳边还是《借》的ost，Cécile CORBEL干净而温暖的声音。早在抱着满心期待开始影片时，发现了每一帧，每一格的画面似乎有着些许不同，尽管同为手绘，却不似以往宫崎骏的片中给人的感觉。再细细听着OP女声的吟唱，曲风和节奏也有了新的改变。按耐不住好奇，趁着故事尚未开始，搜查了下信息，才知道，原来导演并非 宫，而是米林宏昌，这个在我脑海中毫无印象的人。
 
   故事结束了，我却发现自己在思念里并未真正忘记宫的作品是怎样的，吉卜力的作品是怎样的。即使画面不能够记得，却能够在再一次的相遇中，敏锐的发现它的改变。

   这一次的作品之后，是不是意味着“宫崎骏”将不再是“吉卜力”的代名词？我们可以期待在主流风格未变的前提下一个多面的“吉卜力”。即使每一部的改变非常微小且微妙，但却能够给我们不一样的感受和一样的共鸣。~

   当多年以后，真正去到那个美术馆时，我又将会怀着怎样的心情呢。


              —— 2011.6.29
                                      23:32