浅谈新海诚的《天气之子》

生平的第一次影评就这样献给了《天气之子》。有过好多次写影评的念头，不过最后总是有个名为“不够格”的胆怯劝退了自己。但是老是拘束于“不够格”的想法的话，那才是真正的“不够格”————人在认识到自己的局限后应当去做尝试，跨出了一步后就会出现更加明确的客观反馈，来为更为广阔的下一步做准备；若是一直畏畏缩缩，就会沉浸于自我主观的臆想中，看不清眼前的道路。这次影评同是是自己对自己近期的进步的一次检测和输出，来更清楚自己的程度。我个人是新海诚的多年粉丝，最初的接触自然是大家广为熟知的《秒速5厘米》，然后一步步到了现在的《天气之子》，这同时也是我选择这作为我第一篇影评的理由之一。不过无关紧要的事情到此为止。

这部《天气之子》和当年的《你的名字》一样，是一部“现实魔幻”的作品，而且“魔幻”程度有过之而无不及。不仅仅表现在世界观设定上的“魔幻”，就连在桥段设定和角色设定上亦是如此————伴随着“东京好可怕”“东京好厉害”男主的重复性发言之前他所见的角色和桥段都被有意地夸张放大了，让观众和男主一同感慨东京的“魔幻”。不过“现实魔幻”是源自我们最贴近的现实生活，有别于现实生活，同时也能很有力很真实地映射现实生活，尤其该影片对细节刻画的过分到位更让人将其与现实联系到一起；且传播学中有条理论是，受传播者（即观众）受到媒介的信息传播后（此例为观看该电影），认知中会偏向性地夸大了媒介传达的信息中所发生的事情发生于现实的概率，即，不熟悉东京这座城市的观众看这些桥段时候很可能会有“哇，原来东京是这样的！”之类的想法————容易将特殊性的要素在认知中发展为普遍性要素（如容易认为东京人全都是这么冷漠和恶意，到处发生着违法边缘的事件以及东京咖啡网吧前台都是长辫肥宅之类）。这些是我的一些想法，不过具体对大众向而言如何还是仁者见仁智者见智，欢迎提出不同观点讨论。总的来说开头这些桥段虽然俗套，却贴近现实让人有亲切感，配合上熟练的重复与累积蒙太奇技巧，节奏明快，整体观看体验还是不错的。

男主帆高刚刚来到东京时候，他为数不多的行李中有一个东西吸引到了我的注意————就是那本出现多次的拿来压泡面的《麦田里的守望者》。《麦田里的守望者》这本书我认为是该片一个很重要的指向型线索，其出版于1951年的美国，作者是杰罗姆·大卫·塞林格，是当时的畅销书，有兴趣的朋友可以去了解。该书的主体基调就是对社会的离经叛道、追求自由的，精神与整个社会的矛盾，偏向反社会的，这解释了男主的种种超出常规的行为，同时也是作为这部影片的主题：“世界本是疯狂的，为何不去不顾一切地追求什么？”女主阳菜是追求存在意义以及和弟弟的不分离，弟弟凪（zhi）追求的是和姐姐的生活，夏美追求着世俗生活却向往自由，圭介追求着和女儿的生活以及对死去的那个人的遗憾，就像着人们在这大雨连绵的天气中追求阳光；而男主追求的是自由和女主，从最初的追求光到最后的追求雨（就是要和你们不一样）。《麦田里的守望者》这个线索是一个很赞的安排，不过遗憾的是，影片中的世界的疯狂大多表现在外在，内在的疯狂刻画的不够深刻，使得大家的内在追求与世界的内在矛盾显得不够激化，与外在矛盾（雨与阳光之间的矛盾）的剧烈难以联系，显得实质略微肤浅，不太能够使人在精神思想里震撼。还有就是个人比较遗憾的就是《麦田里的守望者》这个线索并没有贯穿整个影片了，只是个开头暗示性的存在，没有更多的意义了。

接下来我要diss一个桥段了，这个桥段在我看来是个明显的减分项。在男女主角第二次相遇，暂且不说女主被炒鱿鱼后找上了那个行业，男主在捡到手枪后虽然解释他以为那是个玩具，但他绝对知道那是手枪（各个细节能反映不一一列举），出门还藏在包里美名其曰护身符。在极其烂俗的英雄救美桥段中多了个与众不同的地方，男主没能成功救出女主反而被揍得满地找牙，然后拔出手枪朝路灯开了一枪（您还真下得去手），然后女主反应快带着极其丢人的男主远离了极其懵逼的混混，来到有着极其破旧的危楼，楼顶有着极其微妙的鸟居————女主就是在这变成的晴女，女主极其生气了骂了男主一顿离开，男主极其悔恨地丢开了那把枪，当我以为男主正要陷入极其深刻的反思时，女主极其意外地立马扭头回来了，态度360°反转好像之前的事情没发生过一样，在稍微寒暄和认识之后就极其莫名其妙地接着立马把自己的能力展现给男主看，画面突转极其美丽的放晴达到第一个小高潮，留下极其纳闷的我目瞪口呆————展现能力前男主一没提及询问二谈话内容没提及，就像两个人聊天上一句还在聊着家里长短，其中一个人突然跳起来掏出道具开始表演大变活人一样。

可能新海诚是想要在限定的篇幅里展现男女主角的重要的浪漫邂逅来达到第一个小高潮，由于篇幅问题删去部分内容使得其中的衔接过于生硬，剧情没有过渡，情感累积不够充分就转折，觉得发展如超速，观众只会看得莫名其妙感到突兀。还有就是经典桥段拼接改造过程中也出现了问题，拼贴改造过程中就是要注入新的元素，不过这里新的元素显得过于的“魔幻”且有点恶俗阴暗，与其过于真实的“现实”和整体欢快的背景不会有着戏剧性的对比，反而产生了明显的撕裂感（男主两次拔枪射击和后面逃离警局桥段等），就是“魔幻”得不够“魔幻”，“现实”得不够“现实”，依旧让观众感到突兀，在观影体验上感到不快；且这里新的元素只是新的外在形式，内部结构几乎不曾动过，会让人有种披着“现实魔幻”外衣的烂俗桥段既视感。这些问题或多或少地贯穿整个影片，只是这里成为了典型。最后就是那把作为伏笔和线索的枪，结合前面的犯罪线索、枪的丢弃地点且还给过个明显的特写等会让人觉得最后这把枪一定有着很重要的意义。结果呢，枪只是在最终桥段起到了几乎只是强化男主与圭介和刑警们的矛盾的道具，与整个剧情是分离的、几乎无联系的线索，删去也不痛不痒，丝毫没有点睛之笔的作用，显得前面的剧情铺垫构造全部变得没有意义。可能新海诚最初是想让这把枪作为最终高潮的剧情中的重要主体，但是什么原因临时变了卦，最后成了“烂尾项目”。

前面我diss完了这部影片的内容和结构的主要问题后，接下来就是要谈及其亮点了。这就不得不提新海诚在动画行业里对观影体验的把控力了。可能很多观众和我一样先是被新海诚作品里的画面所吸引，就像找另一半先是被外貌吸引然后才去了解对方内在一样。

结构上，为了大众们都能很好地接受，本片采用正常叙事手段。不过就算如此新海诚的蒙太奇技巧的基本功实在是太扎实了，以上文提到的开头的重复、累积蒙太奇的运用为例，在之后的男女主角做晴女工作时候也运用到了，配合着音乐和男主帆高的自白，类似工作的一步步重复和累积的镜头切换，不会让人感到呆板无聊反而觉得很有意思，最终在花火大会上达到了情感的巅峰，配合BGM“花火大会”的演奏，伴随着夜空灿烂的烟花成了荧幕里最美的一幕之一，引发观众们的颅内高潮。到这就不得不提BGM了，新海诚和RADWIMPS简直是天作之合，在上一次《你的名字》中成功合作后，他俩在这次影片中的视听体验依旧保持高水准。BGM随着剧情发展节奏跌宕起伏，尤其在女主阳菜在放晴时让建筑变得金碧辉煌的那一刻，随着BGM“祝祭”中其他乐器的“放空”（不知道专业名词就用自己的词了），产生了令人印象深刻的美景。《天气之子》整张专辑都很棒。有兴趣的可以去听（要VIP）。单论画面来说，新海诚一直以来都是行业的顶级水准之一，在该片中对东京街道的细致展现，里边的细节抠的如同强迫症一般。我个人最喜欢旧城区和废弃大楼的画面，高度还原的栏杆上的铁锈和破旧的碎石都强化了其“旧”和“破”，极具临场感，而且将毫无美感的破旧之物塑造得让人能有“美”的感受，和《海上钢琴师》最后寻找1900的破船中有着异曲同工之妙。新海诚可能和我一样是空景爱好者，他的作品里一直有着很漂亮的天空，在这部影片发挥到了极致，且光效运用也是恰到好处，没有让人觉得有着“光污染”的感受。同时还有动态效果，以该片中多次出现的平移镜头其中一段为例，在夏美和圭介采访神社老者谈天气之子时候就有出现，镜头平移中平面的动画带来了三维的变形和错落感，让人有种现实电影的感觉，加强了其现实真实感。镜头动态细节都如此到位，更不用提其余的动效了。

这里我再提及我觉得很有意思的细节。一个是《你的名字》里泷和三叶的客串，泷这个角色的确没排面，但是三叶的出现还是给人不少的惊喜；然后是当阳菜问帆高希不希望看见太阳那一整场戏，背后的台灯的闪烁契合了阳菜的心情，而且那个场景里的光影和动效在整部影片中都极具特色，无论是在阴影中的单瞳色处理还是阳菜在阴影处帆高在亮处表达二人的心情差；帆高在逃离警局时的画面风格回到了《云之彼岸，约定的地方》开头的晴天风格；还有那个警察，飞机头，西装制服，活脱脱的《JOJO4》里的东方仗助成人版；最后是我想提的我最喜欢的那只喵小雨的变化了，可爱的小猫变成了肥仔。整部影片的笑点还算可以，是个加分项。

我了解了下我写这篇影评是豆瓣打分是7.1分，我打了3.5星，因为内容的缺陷实在太明显了。画面我给满分，但是内容我只能给个4分。这里我就用他的前一个作品《你的名字》来作为对比参照。《你的名字》同样是“现实魔幻”，也使用了比较典型的桥段组合而成的，但是它的处理要好过《天气之子》。先是结构内容上，《你的名字》一环扣着一环，铺垫与线索做的很到位，还着意想不到的情节的出现，且剧情脉络都是围绕着男女主角感情线发展，结构上更完整，《天气之子》除了我前面diss的部分外，叙事过程平淡无奇，内容上过分去中心化，导致不仅对主角们的情感刻画不深刻，对分到各个支线的角色们的刻画也同样不深刻，两头不讨好，（新海诚想放的东西太多了）男主帆高对“晴”和“雨”的矛盾追求是为了体现“为了阳菜我愿与世界作对”的情感，显得肤浅且难以得到共鸣，整体感观就是肤浅、不深刻、节奏过快、突兀；说到男主，就得提角色，《你的名字》里的泷虽然不受到广大的热爱，平庸，也好过帆高这种类中二病的男主角，阳菜和三叶间不好定夺；在整体氛围上，新海诚也从《秒速五厘米》这种人们认为的难懂高文艺范变到现在的过于直白，我还是希望新海诚能在其间取得一个平衡，即为大众所接受却不过分直白，这样是比较好的结果；画面上呢，我是觉得《天气之子》更上一层楼了。总的来说，该片定位人群也是大众和二次元爱好者，最后还是在总总问题下不如同样定位下的《你的名字》。个人认为，这个票价下去看还是值得的，适合情侣们前往。

本人原来的初衷是用严肃的学术语气来写下这个影评的，不过之后还是改变了主意，各种原因之下，最后还是带调侃的口语化的方式来评论，也符合这部影片的不严肃。