Weathering with you

我是真的很喜欢这部电影。

作为radwimps的粉丝来说，我希望他还能和新海诚继续合作下去。但是作为新海诚的粉丝，我希望他下次可以换换风格和主题。不是说这次合作不好或者审美疲劳，相反这次合作的化学反应也是无懈可击，但我觉得，新海诚有能力做出他“不想做”的王道作品，比《你的名字。》还巅峰的作品。这是我私心的期许。

下面回到《天气之子》，我第一次看完的时候，其实是有点，用朋友的话来说是“没吃饱”。很贴切，因为我觉得有点戛然而止，而且结局我其实没太看懂，为什么帆高先去找圭介的时候，圭介明明安慰他“不要觉得是自己改变了世界 那样太自负了”，但当他看到阳菜的那一刻，他还是下定了决心“自己那时把阳菜从天上救回来 是确确实实地改变了世界”。我不明白新海诚为什么要强调这一点。

二刷的时候，带着疑问去看，却像看了一场全新的电影。网上说《天气之子》的结局是一道“电车难题”，牺牲一个人or全世界？电影里其实已经很努力去淡化帆高的负罪感了，他们告诉他“东京几百年前本就是一片海”、“这个世界已经足够疯狂了”……可当帆高看到不远处阳菜遗世而独立，他才意识到，她就在那儿，这个活生生的人是他牺牲了世界救回来的，她远比这个虚无缥缈的疯狂世界重要的多。这是少年对自己抉择、爱情的坚定。

其实这么说很多人是理解不了这份信念的重量的。如果多看过一些类似于《分裂》《致命ID》这类涉及精神分裂或多重人格的电影，你会发现人在遭遇重大事变的时候，其实是很脆弱的，人们习惯逃避。当脆弱的自己承受不了的时候，就会衍生出第二个人格，一个处于亲历事件之外的“旁观者”人格，这样会大大减轻心理负担。比如这道著名的“电车难题”，如果是我我会选择无动于衷不去改变列车的方向，无论它开往哪边。因为这样的选择会让我觉得，自己没有干涉这件事情的发展，从而使我游离于事件之外，所以心理负担最低。

上面说的一大堆，其实可能还是没那么有代入感。但我只是想说背负“牺牲世界”的重量一般人难以承受，所以对比凸显出帆高对阳菜的爱的重量。

另一个让我很惊喜的角色是须贺圭介。这是完全不亚于主角甚至远比主角高光的人物，难怪会让小栗旬来配音。他同时拥有着“大叔臭”和“少年气”，代表的群体是电影里被大雨困扰的普通东京市民。他的女儿患有会雨天发作的哮喘病，作为父亲他比谁都想要晴天，这样他可以经常带女儿出去玩，甚至接过来和自己一起住。因此他也在警察找上门后为了撇清嫌疑将帆高赶出去。虽然看起来自私，但却是最符合他利益的选择。当阳菜作为献身者飞向天空换来晴天时，全东京的人应该都梦见了这一幕，须贺圭介当然也不例外。但大家都不知道，或者装作不知道晴天的代价。当去他家的警官和须贺圭介聊起这些时，他对“事情的重要顺序”已经开始慢慢改变，所以他的眼泪会抑制不住地留下。但此时，他还只是一个旁观者的角色，所以他还是去代代木的鸟居那里想把帆高带回去，但当警官控制住帆高时，他终于从旁观者转换为亲历者，阳菜的献身不再变的跟他无关，只要他有所行动，就会改变事情的结局。所以他扑了出去，打翻了警官，也是打向了曾经的自己，曾经装作不知道晴天代价的自己。他吼向帆高:“去把阳菜带回来！”

很多人觉得这里突兀，其实是犯了跟圭介一样的问题，没有代入进去。从旁边者变成亲历者的震撼，是想象不来的。那些你知道的例子，比如索隆替路飞吸收全部伤害之后才能理解路飞；徐峥的《记忆大师》也主要讲述了旁观者和亲历者两个不同的角度对记忆和情感的影响。

圭介这个角色的伟大之处，在于他是晴天的既得利益者时，他仍然没有做出道德绑架，牺牲一个人换来世界和平，他做不到。因此三年后他劝帆高“不要觉得自己改变了世界”时，其实也是替他分担罪恶感，让东京变成现在这样，我须贺圭介也有责任，但不后悔。他还是只能偶尔去看看他患病的女儿，他做出了真正的牺牲。

我很喜欢新海诚电影的另一个原因在于，他刻意淡化了或者隐藏了其他因素对爱情的影响，这些因素在现实中无时不刻不在影响我们的爱情观和择偶标准。但在电影里只保留了最原始最纯真的那份感情，每个人在16岁都会有的冲动，即“无论你在哪里，我都要找到你，即使牺牲整个世界也在所不惜”。这样幼稚的想法，也就只能在看电影的时候抒发一下了。