这期《南方周末》上看到，周老虎“官方说法”揭晓了。热闹大戏接近尾声，按照“商业片”规律，各方面都要给个交待：虎是假的，官方信誉尽丧，环境问题得到关注，周正龙面临进大牢，相关领导撤职查办，之前遭打击唾骂的县保护站站长李评翻了案，成了英雄。
闹剧总有意想不到的事情发生，热闹之后，却常常引发深沉的思考。
这个事，实在很像刚看完的《河童之夏》，所有一切，只是人类好奇、贪婪、冷酷、麻木的一个寓言。
日本的动画片，不是专门生产给小孩子看的嬉闹表演，不是以降低观众智商为乐的舞台，而是像任何艺术存在一样的成熟产业。动画片有独到的魅力，它可以很搞笑，很夸张，很无厘头，同样可以有深度，有思想。这就是为什么《千与千寻》能够在柏林获得金熊。
当我们长时间说中国的动画片不好看，简直是摧残观众智商的试验田。不是充满说教意味，就是看的让人发冷。叫我时常怀疑是不是自己的笑点出了问题。还不如肥皂剧，在适当的时候播放哄堂大笑，至少让我知道，到这该笑一下了。有时候觉得中国动画产业像中国足球，不知道是哪里出了问题，总之能把你气死。
事实上中国的动画远没有这么低级，有很多优秀的作品，很多创意让我兴奋，至少我看过不少，但都不是通过主流渠道，在主流渠道上播放着假正经假幽默的“主流”，在地下有无限丰富的宝藏却得不到开发，这就是现状。
跑题了，本文不讨论动画产业，还是言归正传，说影片。
河童是日本神话中的妖怪，生活在沼泽当中，身子像乌龟，嘴像鸟，走起路来像鸭子，杂草一样的头发中间有个盘子，需要经常补水。一开始我纳闷，为什么影片要选一个这么丑的动物来演，它绝对抵不上《狮子王》的英雄气概，没有《平城狸合战》的狸猫和《龙猫》那么可爱，没有《史莱克》的驴那张脱口秀嘴，也不具备咱《哪吒闹海》的哪吒那般俊秀潇洒。只是一种普通的怪物，没什么超能力（事后知道是有），恐怕开发相关娱乐产品都困难。但这个丑八怪，最后还是打动了我，人，总是会被最简单的道理，最真实的情感所打动。像咕说的“人是很怪的动物，他们不断的开发，不断的索取，但以丧失真诚，友情，亲情为代价。”人追求的是幸福，最后怎么都麻木了？
影片一开始就带着批判的色彩，而且下手很狠，但这样的批判没有影响故事性，一切都发展的顺理成章。因为我看了《周老虎》这出现实闹剧，对这个寓言有更深的体会，而且，不再觉得寓言是虚假的东西。
一百多年后（也就是当代），小学生上原拣到了小河童，给它起名“咕”，两个人成了好朋友。影片前半段表现的很纯真很轻松：上原的学校生活；上原喜欢一个女孩却表现出很讨厌她的逆反心理；一家人跟咕玩相扑（没想到河童的相扑本事数一数二，身子小力气大）；上原第一次单独远行，带着咕去寻找同伴；咕第一次见到大海，说这种奇怪的水很“辣”；咕从海里拣到“非常漂亮的石头”，送给一直讨厌咕的上原的妹妹（其实那只是一块玻璃，但生活在一百多年前的咕从没看到过，对于他来说，那就是最美丽的宝石。）
影片的后半段开始介入“社会问题”。虽然上原一家人极力隐瞒这件事，但河童出现的消息还是不胫而走，媒体开始围追堵截，因为河童始终是个神话中的妖怪，没有真正出现过。
迫于社会，公司的压力，家里人希望拍摄咕，并带他上电视。咕同意了，因为这一家人“有恩于它”。每个人都想出名，这是人天生的欲望。上原妈会在看电视上自己的时候，比较是不是显得老了。在去电视台的当天，甚至上原家的狗（奥桑）也跟咕央求，带它一起去上电视。
媒体在这里处于被贬的角色，因为他们打破了一家人的正常生活，他们不断的挖掘新鲜话题，获得最抢眼的新闻，满足大众的欲望。我知道做媒体的工作就是如此，不要说职业道德，这是行业决定的，更是人的欲望所决定的，就像两个人在街上打假，总有一圈人围在那一样。
上原在带咕去找同伴的时候，知道了抓到河童可以得到100万。上原是善良的孩子，他还没有被世俗的利益所影响，没有拿咕去交换金钱。社会中，“正义”和“丑恶”总是并行存在的，也许这就是所谓的“平衡”，毕竟，这是一部动画片，有很多小孩子看，他们需要接受一些简单的正确的道理。更现实的是，现在的社会，已经很难分的清什么才是绝对的正义，绝对的丑恶。如果你相信官方说法，很多时候却是陷入了另一个误区。
周正龙拿张老虎照片，到处宣扬“这是真的”，他说是真的，就有人相信，甚至是政府，不假思索。仿佛陷入爱情漩涡的恋人，说的海誓山盟，即使话再没谱，有美好的愿景在面前，他们坚定不移。
老周拿照片出来，就是为了钱，因为“据说拍到活体野生华南虎照片，就可得到100万以上的奖励。”但按照中国野生动物保护界的普遍说法，100万的奖金向来只是个传说，那就像六合彩一样不靠谱，甚至可能是大家以讹传讹出来的激励手段而已。老周提供了70多张照片，最后只得到2万。忽悠了全国人的他最后却被一个不知从哪冒出来的传闻给忽悠了。他说了句经典的总结：“就2万，我还造假？我造孽。”
在电视台，主持人请研究河童的专家出场，而咕一眼就看出，这个专家和一百多年前杀死父亲的武士长的一样，果不其然，专家正是武士的后人，而且，他拿着武士当年杀死河童的手臂。咕认出了父亲的手臂，指出这个专家祖先当年的恶劣行径，但那已经成为了多年的历史，而且，对于所有的观众来说，这是别人的事，他们事不关己的心态表露无疑。
影片揭露人的冷漠在后面一段更为直接，咕抱着父亲的手臂痛苦大哭，但专家要要回手臂，对于他来说，那是具有考古价值的资料。当时众多摄像机对准哭泣的咕，因为这个戏剧化的场景具有“关注的价值”，愤怒的咕大怒，发出超能力，把所有的摄像机和舞台灯光全部击碎。他想要离开这个被注视的地方，想逃到没有人的地方去，这时只有奥桑（那只狗）站了出来，带着咕跑出电视台，跑过街道。无奈这个世界，到处充满了人，再不像一百多年前，至少还有属于其他生物自己的地方。街上的人看到咕，全部过来追赶。不幸的事发生了，奥桑不小心被一辆车撞倒，血流了一地。这时一群人围拢上来，一边说着真惨，一边拿各种设备拍摄……你看到人们越来越冷漠，越来越没有“人情味”，甚至可怕的让你认不出来。影片的镜头有含义，当主观视角呈现，你会感觉那群看客围拢过来拿着手机相机拍摄的，正是你自己。
接下来，他们会把拍摄到的素材到处传播，获得利益，或者，仅仅是因为拍到了罕见的画面而欣喜，并拿给别人观赏炫耀。就像鲁迅描绘的，一群中国人看着日本人去杀中国人的头。没有思想，没有感情，怒其不幸，哀其不争。
这让我想起了多年前获普利策奖的那幅摄影作品，一只鹰贪婪的守望着一个即将死去的非洲小女孩，等待这个奄奄一息的孩子死去，好吃掉她。事后很多人批评拍下这张照片的摄影师没有救那位小孩，缺乏道德，这位获得新闻摄影最高荣誉的摄影师说，他拍照片是为了让更多的人关注非洲难民，并去帮助他们，因为他即使救了这一个孩子，也救不了那么多的难民。最终，因为心理上的压力，这位摄影师自杀了……
咕在走投无路的时候，爬上了东京铁塔。他的头顶干了，没有水，也就没有力气。这条路没有“未来”，但也只有在这里，咕才能离人远一些。他抱着爸爸的手臂，绝望的祈求出路，这时天上乌云密布，下起了雨。咕看到了一条威武的巨龙在云雾中出现，他知道，那是爸爸祈求来的，那是让他好好活下去的心愿。
上原一家人跑来救他，咕活了下来。后来，他收到了一封同类的信，他有了希望，并准备继续去寻找同伴。
结局是美好的，上原终于开口和那个他一直说是丑八怪的女孩聊天，并和女孩成为了朋友；上原送走了咕，让他去寻找自己的生活；河童走了，上原一家也就没有什么好窥视的，媒体会去追逐新的话题，一家人终于能归于平静。这个夏天过后，孩子仿佛长大了，人生刚刚开始。
闹剧总有意想不到的事情发生，热闹之后，却常常引发深沉的思考。
这个事，实在很像刚看完的《河童之夏》，所有一切，只是人类好奇、贪婪、冷酷、麻木的一个寓言。
日本的动画片，不是专门生产给小孩子看的嬉闹表演，不是以降低观众智商为乐的舞台，而是像任何艺术存在一样的成熟产业。动画片有独到的魅力，它可以很搞笑，很夸张，很无厘头，同样可以有深度，有思想。这就是为什么《千与千寻》能够在柏林获得金熊。
当我们长时间说中国的动画片不好看，简直是摧残观众智商的试验田。不是充满说教意味，就是看的让人发冷。叫我时常怀疑是不是自己的笑点出了问题。还不如肥皂剧，在适当的时候播放哄堂大笑，至少让我知道，到这该笑一下了。有时候觉得中国动画产业像中国足球，不知道是哪里出了问题，总之能把你气死。
事实上中国的动画远没有这么低级，有很多优秀的作品，很多创意让我兴奋，至少我看过不少，但都不是通过主流渠道，在主流渠道上播放着假正经假幽默的“主流”，在地下有无限丰富的宝藏却得不到开发，这就是现状。
跑题了，本文不讨论动画产业，还是言归正传，说影片。
河童是日本神话中的妖怪，生活在沼泽当中，身子像乌龟，嘴像鸟，走起路来像鸭子，杂草一样的头发中间有个盘子，需要经常补水。一开始我纳闷，为什么影片要选一个这么丑的动物来演，它绝对抵不上《狮子王》的英雄气概，没有《平城狸合战》的狸猫和《龙猫》那么可爱，没有《史莱克》的驴那张脱口秀嘴，也不具备咱《哪吒闹海》的哪吒那般俊秀潇洒。只是一种普通的怪物，没什么超能力（事后知道是有），恐怕开发相关娱乐产品都困难。但这个丑八怪，最后还是打动了我，人，总是会被最简单的道理，最真实的情感所打动。像咕说的“人是很怪的动物，他们不断的开发，不断的索取，但以丧失真诚，友情，亲情为代价。”人追求的是幸福，最后怎么都麻木了？
影片一开始就带着批判的色彩，而且下手很狠，但这样的批判没有影响故事性，一切都发展的顺理成章。因为我看了《周老虎》这出现实闹剧，对这个寓言有更深的体会，而且，不再觉得寓言是虚假的东西。
一百多年后（也就是当代），小学生上原拣到了小河童，给它起名“咕”，两个人成了好朋友。影片前半段表现的很纯真很轻松：上原的学校生活；上原喜欢一个女孩却表现出很讨厌她的逆反心理；一家人跟咕玩相扑（没想到河童的相扑本事数一数二，身子小力气大）；上原第一次单独远行，带着咕去寻找同伴；咕第一次见到大海，说这种奇怪的水很“辣”；咕从海里拣到“非常漂亮的石头”，送给一直讨厌咕的上原的妹妹（其实那只是一块玻璃，但生活在一百多年前的咕从没看到过，对于他来说，那就是最美丽的宝石。）
影片的后半段开始介入“社会问题”。虽然上原一家人极力隐瞒这件事，但河童出现的消息还是不胫而走，媒体开始围追堵截，因为河童始终是个神话中的妖怪，没有真正出现过。
迫于社会，公司的压力，家里人希望拍摄咕，并带他上电视。咕同意了，因为这一家人“有恩于它”。每个人都想出名，这是人天生的欲望。上原妈会在看电视上自己的时候，比较是不是显得老了。在去电视台的当天，甚至上原家的狗（奥桑）也跟咕央求，带它一起去上电视。
媒体在这里处于被贬的角色，因为他们打破了一家人的正常生活，他们不断的挖掘新鲜话题，获得最抢眼的新闻，满足大众的欲望。我知道做媒体的工作就是如此，不要说职业道德，这是行业决定的，更是人的欲望所决定的，就像两个人在街上打假，总有一圈人围在那一样。
上原在带咕去找同伴的时候，知道了抓到河童可以得到100万。上原是善良的孩子，他还没有被世俗的利益所影响，没有拿咕去交换金钱。社会中，“正义”和“丑恶”总是并行存在的，也许这就是所谓的“平衡”，毕竟，这是一部动画片，有很多小孩子看，他们需要接受一些简单的正确的道理。更现实的是，现在的社会，已经很难分的清什么才是绝对的正义，绝对的丑恶。如果你相信官方说法，很多时候却是陷入了另一个误区。
周正龙拿张老虎照片，到处宣扬“这是真的”，他说是真的，就有人相信，甚至是政府，不假思索。仿佛陷入爱情漩涡的恋人，说的海誓山盟，即使话再没谱，有美好的愿景在面前，他们坚定不移。
老周拿照片出来，就是为了钱，因为“据说拍到活体野生华南虎照片，就可得到100万以上的奖励。”但按照中国野生动物保护界的普遍说法，100万的奖金向来只是个传说，那就像六合彩一样不靠谱，甚至可能是大家以讹传讹出来的激励手段而已。老周提供了70多张照片，最后只得到2万。忽悠了全国人的他最后却被一个不知从哪冒出来的传闻给忽悠了。他说了句经典的总结：“就2万，我还造假？我造孽。”
在电视台，主持人请研究河童的专家出场，而咕一眼就看出，这个专家和一百多年前杀死父亲的武士长的一样，果不其然，专家正是武士的后人，而且，他拿着武士当年杀死河童的手臂。咕认出了父亲的手臂，指出这个专家祖先当年的恶劣行径，但那已经成为了多年的历史，而且，对于所有的观众来说，这是别人的事，他们事不关己的心态表露无疑。
影片揭露人的冷漠在后面一段更为直接，咕抱着父亲的手臂痛苦大哭，但专家要要回手臂，对于他来说，那是具有考古价值的资料。当时众多摄像机对准哭泣的咕，因为这个戏剧化的场景具有“关注的价值”，愤怒的咕大怒，发出超能力，把所有的摄像机和舞台灯光全部击碎。他想要离开这个被注视的地方，想逃到没有人的地方去，这时只有奥桑（那只狗）站了出来，带着咕跑出电视台，跑过街道。无奈这个世界，到处充满了人，再不像一百多年前，至少还有属于其他生物自己的地方。街上的人看到咕，全部过来追赶。不幸的事发生了，奥桑不小心被一辆车撞倒，血流了一地。这时一群人围拢上来，一边说着真惨，一边拿各种设备拍摄……你看到人们越来越冷漠，越来越没有“人情味”，甚至可怕的让你认不出来。影片的镜头有含义，当主观视角呈现，你会感觉那群看客围拢过来拿着手机相机拍摄的，正是你自己。
接下来，他们会把拍摄到的素材到处传播，获得利益，或者，仅仅是因为拍到了罕见的画面而欣喜，并拿给别人观赏炫耀。就像鲁迅描绘的，一群中国人看着日本人去杀中国人的头。没有思想，没有感情，怒其不幸，哀其不争。
这让我想起了多年前获普利策奖的那幅摄影作品，一只鹰贪婪的守望着一个即将死去的非洲小女孩，等待这个奄奄一息的孩子死去，好吃掉她。事后很多人批评拍下这张照片的摄影师没有救那位小孩，缺乏道德，这位获得新闻摄影最高荣誉的摄影师说，他拍照片是为了让更多的人关注非洲难民，并去帮助他们，因为他即使救了这一个孩子，也救不了那么多的难民。最终，因为心理上的压力，这位摄影师自杀了……
咕在走投无路的时候，爬上了东京铁塔。他的头顶干了，没有水，也就没有力气。这条路没有“未来”，但也只有在这里，咕才能离人远一些。他抱着爸爸的手臂，绝望的祈求出路，这时天上乌云密布，下起了雨。咕看到了一条威武的巨龙在云雾中出现，他知道，那是爸爸祈求来的，那是让他好好活下去的心愿。
上原一家人跑来救他，咕活了下来。后来，他收到了一封同类的信，他有了希望，并准备继续去寻找同伴。
结局是美好的，上原终于开口和那个他一直说是丑八怪的女孩聊天，并和女孩成为了朋友；上原送走了咕，让他去寻找自己的生活；河童走了，上原一家也就没有什么好窥视的，媒体会去追逐新的话题，一家人终于能归于平静。这个夏天过后，孩子仿佛长大了，人生刚刚开始。
