反叛往往带来争议（全程剧透）

说到这部作品，首先不得不提的名字就是它的编剧——虚渊玄。作为Nitro+的编剧，此人早年间因其对热兵器的酷爱、对凛冽文风的追求以及充满转折的故事情节而闻名，然而里界越来越小的市场逼着大厂商们纷纷转型，于是我们看到了Key坚决地走向了全年龄的道路，Leaf开始向家用机进军，连Alice这种老顽固都开始试水移植了，Nitro+想找几个新饭碗糊口也是可以预见的事情。于是虚渊勾搭上了型月，下仓勾搭上了5pb那帮人，钢屋写了罪恶皇冠。本来只是试水，谁想石头门大热一发不可收拾，型月那边更是不知怎么勾搭上了角川一路的大财主华丽丽地二度开花了。至于《罪恶皇冠》这出人间悲剧，我们还是先不说了吧……

可能是看到自己原作的几部作品都被影像化以后有些手痒，总之虚渊用这部《魔法少女小圆》跟着SHAFT彻底做了一把动画界的搅局者，把势力图搅了个天翻地覆。他本人的名字则是自此镀了金，成为了人尽皆知的“爱的战士”，老本行则是放到一边彻底不管。这点上下仓就好很多，跟5pb分手以后搞出一部TOTONO享受了一把拉风的快感。闲话到此为止，接下来还是说电影吧……

谁对谁的反叛？

第三部影片的副标题是《反叛的故事》，自然首先抛给观众的问题就是，“谁对谁的反叛？”片中也点题说到了这个事情，不过首先，从影片剧情获得的争议声音看来，应该说这是编剧对观众的一次反叛。由于TV版的结局并没有像虚渊早期作品一般“绝望到不可救药”，观众们自然也就抱着一丝希望，满心欢喜地想在这次的剧场版里看到所谓的Happy Ending，或者至少是ほむら救出まどか的故事。

在影片最终的结局里，まどか的确恢复了普通人的生活，然而观众们却认为这是个令人绝望的尾声。而在剧中，首先也是由丘比满足了少女们的愿望，而后又通过想象与事实的落差给剧中的角色们当头一棒——看到《新篇》里魔法少女们充满自信的微笑表情，我认为这次编剧把施虐对象从剧中角色转移到了观众身上。

故事的编织者会从一个近似神的视角进行俯览，而丘比一直到ほむら魔女化之前都起到了这个作用。完全有理由相信，这个小宠物其实是作者本人在作品里的化身，而这样看来，最后被拉下神坛瑟瑟发抖的丘比，恐怕也是虚渊早就准备好接受寄来的菜刀而预先放出的信号吧。这样看的话，如果有续作，恐怕编剧也要进行更换了。

梳理一下关系就可以发现，观众被带入到了许愿者的位置上，编剧是丘比，观众们的愿望则是“看到ほむら救出まどか的情节”。于是，丘比现在满足了众人的愿望，跑来回收能源（以及钞票）了。剧中反叛者的身份首先是丘比（对少女隐瞒事实），然后是まどか（抛下独自一人的ほむら），所以新篇里自然也该轮到影之主角ほむら扮演一次反叛者的形象。不过这样一来，主要角色的可塑空间也就都基本固定，如果续作仍然投入同样的角色展开情节，就只有狗尾续貂一条路了。

浅探恶评的缘由

令人意外的是，影片自上映后并没有获得众口一致的好评，而是让好评淹没在了批判的声音中，呈现出两极分化的趋势。很多观众认为TV版的结局已经完结，而剧场版则是在此之后的狗尾续貂。严格来说这种说法也没有错误，影片在剧作风格上与TV版并没有保持一致性，而更多的作为一部剧情独自成立的作品存在。这应该也是标题为“新篇”的主要原因，这部剧场版更多的作为下一部作品的序章起到了铺路和调整设定的作用。拿Fate来作比较，好比TV原作是Zero，那么接下来如果有第二期就是Stay Night的位置了。

这种为了商业目的看轻原作的做法，自然不会招致粉丝的好感。但除此之外，剧作的问题也并不少。影片与TV版最大的不同就是叙述者的变更，由于まどか已经成神，之前的影之主角ほむら就要走到台前担任第一主角的位置。这一点从场刊上的访谈也得到了证实，“如果TV版里まどか是主角而ほむら是女主角（heroine）的话，新篇里这个位置就正好调转了过来”。

作品的基调自然要以主角性格为准，所以相比在黑暗中还留有一些光明并在结局释放出来的TV版而言，新篇则是一路走向深渊，越来越黑暗，直到最终ほむら本人也无法承受而性格扭曲。说起来，与其说ほむら对まどか的感情是友情，倒不如说是爱情，而在受众年龄层较低的动画作品里大胆探讨同性恋的编剧也很少见。在TV版里，这个设定还不明不白的打着马虎眼，而新篇里ほむら大喊一声“这就是爱”，只能剧本说不愧是爱的战士出品…… 其实虚渊本人很中意这个外号吧。

其实ほむら在TV版第10话就承担了一次作为叙述者的角色，尽管此话是全作评价最高的一部分，现在想来却隐约显示出了她作为叙述者的不足之处。首先，ほむら在情节中一直处于暗线的位置活动，少有和其他角色的交流，就算与まどか对话也大多时间都处在一个高高在上藐视一切的位置，这使得编剧在想要交待大量信息推动情节的时候，无法采取台词对话的手法进行，而只能依赖于旁白。这和《小时代》之类的叙事残疾之流相比似是而非，也是对原作续写时无法回避的一个问题。然而在本身登场角色数量就有限的本作里，除去ほむら完全找不到第二个合适的叙述者。虚渊所采取的苦肉计是借魔女结界的设定创建了一个虚假的舞台，但这种玻璃房总要有碎的时候，影片的后半乏力，甚至于前后风格的断裂也由此而来。虽然片子进了奥奖长篇动画19强，我个人感情上也更希望此作能拿到提名（毕竟宫崎骏的影片和现在的日式动画风格相差太多——此话没有贬义），但存在的问题也不容忽视。

结局以及之后

尽管此作的剧本饱受争议，对情节的推动却是实实在在的。ほむら成为了和まどか对立的存在，这样粉红色的表之主角终于又从上位观战的位置回到场上能够继续发挥作用了。さやか和ベベ是作者提出的一个很有意思的新势力，两人既不像杏子和マミ学姐一样对世界的真相一无所知，也不像まどか和ほむら一样掌握着改变世界的能力。六人被整齐地划在了三组不同的位置上，如果是给接下来的情节铺垫，的确提供了相当大的发挥空间。更有意思的是互相立场不同的さやか和杏子、マミ和ベベ都成了朋友关系，作者也真是恶趣味。

前几个月4龟上石井打越下仓等众讨论AVG的名作为何时系作品居多，本作同样是涉及到了时间旅行的题材，这也让人遗憾最终还是没能看到一部由虚渊执笔的游戏版本发售（一些角色作倒是发了很多）。体现在新篇中就是，开头结尾的镜头与剧场版前后篇呼应，一方面为制作组节省了预算，一方面给这个ほむら和まどか的悲恋故事画上了句号。如果说TV版独树一帜的叙事风格类似于美剧和电影的混合体，靠着情节推动着人物前行，新篇则更像是一部小说，用大量的人物心理描写把情节拉到了一个新的位置。影片的结尾充分发挥了留白精神，并没有人物台词，只是通过一连串的动作放任观众想象角色的内心感受。

有意思的是，虽然各个角色许下的愿望在新篇中全部实现，却没有一个人物真正得到了自己所想要的东西。丘比沦为了ほむら的奴隶，まどか和她的两个朋友成为了陌生人。さやか眼睁睁看着男朋友被抢走，杏子和マミ忘掉了一切。ほむら本人则是集万恶于一身，成为了世上唯一的魔女——与神对立的概念“恶魔”。其实这种写法让人想到武侠小说里“大家都是兄弟为何反目成仇”的桥段，正好编剧似乎也很喜欢这类题材（具体可参考那部锋芒凌厉的《鬼哭街》），但实际落到战斗，最抢眼的一场戏却是マミ和ほむら的枪战部分。

显然，这个结尾是为了让故事情节能够继续下去而有意安排的。但现在的五名主要角色身上所残留的发挥空间已经不大，阵营与阵营间相对割裂，情节偏向于已调和的位置。在水面没有波澜的情况下，唯一能够继续推动故事的方法就是——添加新人物。如果有后续作品，现有角色恐怕也只能退到配角的位置，而改让新人挑大梁（有点像另一家魔法少女的情况）。几乎可以肯定这种做法又会引来一片争论之声，如果编剧再换人，不知粉丝是否还会继续买账。