【究竟是哪裡的槍稿，已經忘記了……OTZ】
文/聶七七
他們以夢為馬一路前行，大笑著一路衝向自己的終點，不斷地摔倒再毫不猶豫地爬起，將傷痕都當做是成功的前奏曲。而看的人卻比當事人要更加緊張，幾乎要忘形地與他們一道狂奔手舞足蹈的好不熱鬧，直到一場比賽結果出爐才能鬆一口氣，卻又不忍心那麼盛大的青春交響曲就此戛然而止，直到終場休息過後幕布再次拉開，原本莫衷一是的觀眾才肯微笑著承認，努力、認真、青春汗水拼拼湊湊，本身就已經是最完美的結局。
左上角——平淡的舞臺，埼玉
說到日本不知道埼玉會是第幾個被想起來的地名，東京都的奢華靡亂燈紅酒綠有Clamp手下的一干憂鬱悲苦王子作為註腳，他們一臉莫測或苦大愁深，揹負著拯救地球維護結界的命運卻總是聽不清楚關鍵的一句話。青森縣是神原西門也是成田美名子的故鄉，那裡有清冷的空氣與優雅的魚，還有溫泉帶著暖意沁遍身體，神情嚴肅的少年射出一隻穩穩的箭——一切乾淨純粹的意象。
而埼玉作為工業區也許天藍不比青森，時尚與國際化更是與近鄰東京都相去甚遠，天空中或有鯉魚旗呼啦啦的飄，但一場颱風過來還是要趕快避難。說到它成為故事背景的最重要理由，恐怕也只是因為作品中高中的原型埼玉縣立浦和西高等中學——作者樋口朝的母校位於那裡。
因為舞臺的平淡，故事與人物的存在感更格外突出。
學校沒有豪華的設備、奇妙的制度與帝王般的學生會長；也沒有負債累累招惹了外星人與黑社會之類的麻煩需要主角來拯救；周邊最值得一提的風景只有能夠看到田島爺爺的農田一塊；操場上只有一直思考著怎樣勝利的少年洋溢著青春氣息的臉。
因為沒有任何額外的規則束縛而可以盡情地大叫大鬧。一場比賽要打很久所以沒有辦法頻繁地Level up。沒有任何百轉千回前世今生的理由，沒有任何千秋萬代終又分崩離析的棋局與爭鬥，這裡有的僅僅是少年者追夢，追夢者不休，彼此的瞳色中映的都是閃爍的汗水與淡然無雲的天空。
右上角——簡單的設定，細膩
每次說起《王牌投手~振臂高揮》（以下簡稱《大振》）就忍不住要洋洋灑灑連篇累牘地說上一堆。固然這有著作品本身萌點、看點眾多的原因，但更重要的是作品本身對於人物及事件刻畫之細膩，令人欲罷不能。
要說起來《大振》其實並沒有什麼華麗繁複的設定，普普通通的高中，普普通通的棒球隊。雖然按照常規給男主角預備了青梅竹馬，但這個名詞後面不得不加上括號男；雖然按照常理預備了重要的女性角色，但能空手捏爆橙子的人肉榨汁機還是叫人敬謝不敏。簡單來說這是一部連戀愛的戲份都沒有空餘可以表現的純粹的運動題材作品，那些實在憋不住自己溫情的小姑娘們甚至不得不將目光放到投捕手之間的“夫妻關係”上。
是了，說起來運動系作品中，男男關係似乎總是會有意無意地成為一個賣點，就算作者不刻意，敏銳到足以無中生有的讀者觀眾們也有辦法強行揣摩，更何況原作者樋口朝本就是個以BL漫畫出道的作者。三橋哼哼唧唧動不動就抹眼淚，可是小雞一樣的方形嘴立刻萌得死去活來，阿部君的下垂眼和初見難免銳利到討厭的發言開始好像也有些讓人不爽，可是那嘮叨護仔（大誤）的老母雞精神儼然就形成了投捕絕配……各種各樣的角色都有著氣味獨特的描繪，只要稍微有一點腐的精神恐怕都會欲罷不能。在這部作品中那些單純地相互幫助和相互鼓勵著的少年們，沒事就要拉個小手許個諾言，隨地告白的習慣也從主角兩人身上蔓延開來到了其他人身上。可是YY多了似乎又讓人不由得覺得，這樣純粹的他和他，似乎還是友情的關係最為閃亮。因為有著共同理想的人們，並不該因感情的作祟而使得夢的滋味變質。
作為一部由女性繪製的運動系作品，《大振》對於棒球這項日本國民運動的表現可謂在中規中矩之上，幾近入木三分。雖然在角色的描繪與刻畫上一點都沒馬虎，但是對於比賽中的每一個環節都表現到位，尤其突出了心理的把握和策略的運用，比起安達充的淺顯易懂、甲斐谷忍的劍走偏鋒，《大振》能夠令觀眾更加真實地瞭解棒球這項運動的精髓所在。
簡而言之，《大振》的優秀是需要讀者觀眾親身去觀察與體會，光用語言絕無法概括出個中的細膩與真摯。有些事物的秀美與動人正是源自於它本身的清淺恬淡，但越是如此越是叫人心癢癢的想要用連篇累牘的華麗詞藻去描述，否則便要不甘這樣美好的一段時空要在淺淺的笑容中被人不經意地度過。然而真開了口，卻發現無話可說。這種矛盾又糾結的感受，真的只有經歷過的才會懂得。
中心圓——預謀的再生，前進
一般一部動畫完結之時，要麼是在高潮之後戛然而止，要麼就是英雄榮歸故里的大團圓結局。而《大振》第一季用十來話千辛萬苦地打完一場膠著的比賽之後卻又多出來了那麼一話。隊員們安安穩穩地做著比賽分析，再平淡地對彼此告別，潛臺詞好像正說著明天再見。
明天再見，可是明天不見。比賽煽起的熱血還在身體內咆哮尚未平息，手指腳掌蠢蠢欲動，勝利的滋味在舌尖彈跳，掌聲歡呼與擂鼓都猶在耳畔，可是下一場比賽卻遲遲不來。一等就是兩年。
兩年間魯魯修•V•布里塔尼亞掌握了GEASS的絕對力量可又死去，最上京子恨著不破尚又不自覺地愛上了敦賀蓮，風早翔太對黑沼爽子告白根本用不了那麼久，只有愛德華•艾裡克尋找賢者之石才會嫌時間不夠。
兩年足夠Fans們的口味天翻地覆、動畫界的勢態風雲變幻。可是A-1 Picture與水島就是這麼不緊不慢不痛不癢地等了兩年，才表情淡然地推出了《大振》的第二季。最令人難堪的是，所有Fans們一知道這個消息，就又立刻打了雞血般地亢奮起來，臉上浮起的小紅暈與胸腔內驟然加快的心跳速度都與2007-2008年沒什麼不同，好像第一季的完結只是昨天的事，只不過經過了一箇中場休息的時間。
也許正是第一季那樣安靜的結局，給了人早已做好再開始準備的錯覺。但無論如何，這部作品的韌性由此可見一斑，沒有鮮明的刺激卻能始終沉澱在觀眾心底，每每再回味起來依然是欲罷不能。畢竟原作漫畫是第十回手冢治虫文化賞新人賞的得獎之作，要知道手冢治虫文化賞的頒獎對象通常與人氣無關，而是與作品的內涵相掛鉤。上一個耳熟能詳的新人賞的獲獎作正是小畑健最重要的代表作《棋魂》。
新的一季命名為《王牌投手~振臂高揮~夏季大會篇》，新標題已經預告了接下來的劇情走向。本作原本就沒有對原作加以太大的改動，因此劇情理所當然地就是延續桐青戰之後的內容。雖然基本風格不會變，但是內容上比賽的部分將比前作進一步加重，也就意味著看點將會更加地多，觀影過程也會變得更加的令人緊張。
在新的篇章中，費了很大勁卻僅僅是贏了二回戰的西浦還將艱難的邁進。同時在第一季中就存在感很強的榛名的戲份將加重，在原作中人氣很旺的春日部雙子也將得到重要的表現機會。原本性格怯懦，因和阿部搭檔才算得到作為投手的重生的三橋，在面對阿部受傷時會做出怎樣的反應，他是否能夠作為一個投手而真正獨立起來。《大振》第二季的看點，似乎更加扣人心絃令人緊張，只是如果沒有看過第一季的同學，一定在四月之前將前續情節補完，然後再來更好地投入到完整細膩的棒球世界。
左下角——認真的創作，水島
當年《大振》的一季告完叫Fans恨得不知是牙更癢癢還是心更癢癢，明明以動畫的細緻程度而言，原作連載的內容已經差不多足夠再出一季，但水島卻義無反顧毅然決然地跑去繼續著那永恆的黑髮魔女的道兒。於是Fans們只好自我安慰“人氣這麼高將來一定會再出一季”的，以及“好在《XXXHOLIC》也很好看”。好在等啊盼啊皇天不負苦心人，水島處理掉了《XXXHOLIC 繼》與《藥師寺涼子》，經過了《鋼鐵新娘》的調整，就終於給出了《大振》第二季製作的消息。
我們不必去管水島大叔究竟是心無二用還是精力有限，或者是態度認真得分身乏術，需要知道的只是他絕不可能像新房監督一樣手下作品一季可以霸佔多個檔期，還都能光怪陸離奇形異骨過目難忘，也就只好隱忍地盼著這個口頭禪是“一直在混著”，工作起來卻比誰都認真的老好人悶頭做出好吃的菜，再端到我們面前當做驚喜。
要知道論起幽默感水島與新房可以一較高下，當年大和田秀樹的KUSO作品《大魔法峠》OVA化的成功表現就證明了這一點，《XXXHOLIC》裡出現的小捏他也充分表現了水島努的幽默神經。而且比起新房昭之這個原作粉碎機來，水島則是在還原作品精神上見長，不但能夠將每一步動畫製作得頗有原作的神韻與風味，更能對動畫的獨特表現方式加以優秀的運用，從而使得動畫對原作的表現能夠超越100%。
說到動畫製作水準更不用提，作為工作態度認真得出名的監督，水島努近年來每年製作的TV動畫都不曾超過2季（26話）的總量，這並不僅僅是因為他有其他工作要兼顧，更重要的是全身心投入作品製作的精神。在自己主導的作品中，水島一般都在監督的工作之外，還擔任分鏡、演出的工作，有時興致來了，OP或ED的作詞、作曲工作他也要摻上一腳。作為八十年代就開始參與動畫製作的“老人”，一直有擔任分鏡工作的水島對這一部分可算是駕輕就熟。以《大振》為例，比賽的節奏表現十分重要，在投球、擊球與跑壘間，手部、臉部、全身、全場之間的切換不可不謂頻繁，卻又並不顯得囉嗦和突兀，畫面就在需要呈現的部分恰好地呈現出來。水島並不青睞於特殊的分鏡表現手法，每一個鏡頭切換看起來都如此傳統，很少讓人意識到什麼特殊之處，但也正因此，顯得無比流暢與自然。因此一手掌握了監督、腳本與演出，等於是在作品的具體表現方式上幾乎完全不假手於他人的水島，對於自己作品的掌控力可說是達到了精純的程度，可以說他的每一部作品都是切切實實的“水島努的作品”——但即使如此，呈現在觀眾眼前的仍然都是作品本身的原汁原味，監督自身則被切實地藏在了幕後。
右下角——努力的青春，感恩
《大振》的製作風格完全承襲了水島一貫的作風，他為這部獲得過手冢治虫文化賞的作品選擇了最適合它的STAFF與CAST，而並不在乎他們是否有名氣。系列構成是經典作品無數的黒田洋介，人設和總作畫監督是製作過《蜂蜜與四葉草》的吉田隆彥，負責音樂的濱口史郎也是從《蠟筆小新》時代就和水島合作的資深音樂人。如此一看《大振》似乎是一部大製作作品，但是再看到CAST表，雖不能說完全沒有大牌明星的加盟，但是最重要的四名角色的聲優列表一字排開，哆哆嗦嗦的三橋代永翼不過是個84年出生的新鮮人，整張履歷表上的經歷都極為有限；大大咧咧的田島下野紘還沒有經過幾個主役、緊張時說話還會咬到舌頭；少女心隊長花井谷山紀章還只能稱得上是小有名氣，而現在已經大有人氣的中村悠一的聲優職業記錄上，老母雞阿部隆也一定是他代表作的頭一名。在OP、ED方面，雖然排著隊等水島監督點將的名歌手、組合和作詞作曲者有很多，但水島依然大膽啟用出道時間並不那麼久，而後者也用自己全心的創作回報了這位名監督的信任。當《大振》第一季開播時，一首由Base Ball Bear的成員創作詞曲的《ドラマチック(高潮迭起)》令觀眾耳目一新，不但歌曲本身旋律優秀耐聽，其青春洋溢的氣息與充滿少年人情懷的歌詞內容與作品本身的氣氛無比貼合，並因此大大地襯托了作品本身的出色。
在即將播出的《大振》第二季——《王牌投手~振臂高揮~夏季大會篇》中，A-1 Picture沿用了這部堪稱他們最重要的代表作之一的作品的幾乎全部STAFF與CAST，而在OP和ED的選擇上，水島和A-1依然堅持了大膽採用新人的原則。新OP《夏空》的演唱者Galileo Galilei是僅僅發售過一張專輯的年輕組合。這支以著名物理學家的名字命名的組合那清新且輕快的搖滾風格與前輩BBB略有相似但有有所不同，最大的共通點是二者的年輕都足夠為這樣一部作品添上青春的色彩。ED《思想電車》的歌唱者チュール也可說是名不見經傳，但相信屆時呈現出來的作品一定不會令觀眾們失望。
總的來講，《大振》的製作精神似乎正同作品本身一樣，充滿了認真、努力的味道。藍天下的揮汗如雨，與製作間裡的奮筆疾書有著一脈相承的精神——年輕是資本，經驗是財富，以夢為馬便是誰也擋不住的勢頭，那樣埋頭刻苦的樣子叫人看了就覺得眼睛發酸嘴裡發澀。原本只是平凡地努力著的人們卻因為那樣的執著認真與不放棄，變得具有格外的光彩，讓人幾乎想成為拉拉隊中的一員，為他們搖旗吶喊，擂鼓助威，像叫到嗓子嘶啞卻在最後的勝利到來前幾乎說不出話的濱田一樣，有那樣一句謝謝，頂在喉頭。
謝謝你們帶來的感動。謝謝你們。謝謝。
文/聶七七
他們以夢為馬一路前行，大笑著一路衝向自己的終點，不斷地摔倒再毫不猶豫地爬起，將傷痕都當做是成功的前奏曲。而看的人卻比當事人要更加緊張，幾乎要忘形地與他們一道狂奔手舞足蹈的好不熱鬧，直到一場比賽結果出爐才能鬆一口氣，卻又不忍心那麼盛大的青春交響曲就此戛然而止，直到終場休息過後幕布再次拉開，原本莫衷一是的觀眾才肯微笑著承認，努力、認真、青春汗水拼拼湊湊，本身就已經是最完美的結局。
左上角——平淡的舞臺，埼玉
說到日本不知道埼玉會是第幾個被想起來的地名，東京都的奢華靡亂燈紅酒綠有Clamp手下的一干憂鬱悲苦王子作為註腳，他們一臉莫測或苦大愁深，揹負著拯救地球維護結界的命運卻總是聽不清楚關鍵的一句話。青森縣是神原西門也是成田美名子的故鄉，那裡有清冷的空氣與優雅的魚，還有溫泉帶著暖意沁遍身體，神情嚴肅的少年射出一隻穩穩的箭——一切乾淨純粹的意象。
而埼玉作為工業區也許天藍不比青森，時尚與國際化更是與近鄰東京都相去甚遠，天空中或有鯉魚旗呼啦啦的飄，但一場颱風過來還是要趕快避難。說到它成為故事背景的最重要理由，恐怕也只是因為作品中高中的原型埼玉縣立浦和西高等中學——作者樋口朝的母校位於那裡。
因為舞臺的平淡，故事與人物的存在感更格外突出。
學校沒有豪華的設備、奇妙的制度與帝王般的學生會長；也沒有負債累累招惹了外星人與黑社會之類的麻煩需要主角來拯救；周邊最值得一提的風景只有能夠看到田島爺爺的農田一塊；操場上只有一直思考著怎樣勝利的少年洋溢著青春氣息的臉。
因為沒有任何額外的規則束縛而可以盡情地大叫大鬧。一場比賽要打很久所以沒有辦法頻繁地Level up。沒有任何百轉千回前世今生的理由，沒有任何千秋萬代終又分崩離析的棋局與爭鬥，這裡有的僅僅是少年者追夢，追夢者不休，彼此的瞳色中映的都是閃爍的汗水與淡然無雲的天空。
右上角——簡單的設定，細膩
每次說起《王牌投手~振臂高揮》（以下簡稱《大振》）就忍不住要洋洋灑灑連篇累牘地說上一堆。固然這有著作品本身萌點、看點眾多的原因，但更重要的是作品本身對於人物及事件刻畫之細膩，令人欲罷不能。
要說起來《大振》其實並沒有什麼華麗繁複的設定，普普通通的高中，普普通通的棒球隊。雖然按照常規給男主角預備了青梅竹馬，但這個名詞後面不得不加上括號男；雖然按照常理預備了重要的女性角色，但能空手捏爆橙子的人肉榨汁機還是叫人敬謝不敏。簡單來說這是一部連戀愛的戲份都沒有空餘可以表現的純粹的運動題材作品，那些實在憋不住自己溫情的小姑娘們甚至不得不將目光放到投捕手之間的“夫妻關係”上。
是了，說起來運動系作品中，男男關係似乎總是會有意無意地成為一個賣點，就算作者不刻意，敏銳到足以無中生有的讀者觀眾們也有辦法強行揣摩，更何況原作者樋口朝本就是個以BL漫畫出道的作者。三橋哼哼唧唧動不動就抹眼淚，可是小雞一樣的方形嘴立刻萌得死去活來，阿部君的下垂眼和初見難免銳利到討厭的發言開始好像也有些讓人不爽，可是那嘮叨護仔（大誤）的老母雞精神儼然就形成了投捕絕配……各種各樣的角色都有著氣味獨特的描繪，只要稍微有一點腐的精神恐怕都會欲罷不能。在這部作品中那些單純地相互幫助和相互鼓勵著的少年們，沒事就要拉個小手許個諾言，隨地告白的習慣也從主角兩人身上蔓延開來到了其他人身上。可是YY多了似乎又讓人不由得覺得，這樣純粹的他和他，似乎還是友情的關係最為閃亮。因為有著共同理想的人們，並不該因感情的作祟而使得夢的滋味變質。
作為一部由女性繪製的運動系作品，《大振》對於棒球這項日本國民運動的表現可謂在中規中矩之上，幾近入木三分。雖然在角色的描繪與刻畫上一點都沒馬虎，但是對於比賽中的每一個環節都表現到位，尤其突出了心理的把握和策略的運用，比起安達充的淺顯易懂、甲斐谷忍的劍走偏鋒，《大振》能夠令觀眾更加真實地瞭解棒球這項運動的精髓所在。
簡而言之，《大振》的優秀是需要讀者觀眾親身去觀察與體會，光用語言絕無法概括出個中的細膩與真摯。有些事物的秀美與動人正是源自於它本身的清淺恬淡，但越是如此越是叫人心癢癢的想要用連篇累牘的華麗詞藻去描述，否則便要不甘這樣美好的一段時空要在淺淺的笑容中被人不經意地度過。然而真開了口，卻發現無話可說。這種矛盾又糾結的感受，真的只有經歷過的才會懂得。
中心圓——預謀的再生，前進
一般一部動畫完結之時，要麼是在高潮之後戛然而止，要麼就是英雄榮歸故里的大團圓結局。而《大振》第一季用十來話千辛萬苦地打完一場膠著的比賽之後卻又多出來了那麼一話。隊員們安安穩穩地做著比賽分析，再平淡地對彼此告別，潛臺詞好像正說著明天再見。
明天再見，可是明天不見。比賽煽起的熱血還在身體內咆哮尚未平息，手指腳掌蠢蠢欲動，勝利的滋味在舌尖彈跳，掌聲歡呼與擂鼓都猶在耳畔，可是下一場比賽卻遲遲不來。一等就是兩年。
兩年間魯魯修•V•布里塔尼亞掌握了GEASS的絕對力量可又死去，最上京子恨著不破尚又不自覺地愛上了敦賀蓮，風早翔太對黑沼爽子告白根本用不了那麼久，只有愛德華•艾裡克尋找賢者之石才會嫌時間不夠。
兩年足夠Fans們的口味天翻地覆、動畫界的勢態風雲變幻。可是A-1 Picture與水島就是這麼不緊不慢不痛不癢地等了兩年，才表情淡然地推出了《大振》的第二季。最令人難堪的是，所有Fans們一知道這個消息，就又立刻打了雞血般地亢奮起來，臉上浮起的小紅暈與胸腔內驟然加快的心跳速度都與2007-2008年沒什麼不同，好像第一季的完結只是昨天的事，只不過經過了一箇中場休息的時間。
也許正是第一季那樣安靜的結局，給了人早已做好再開始準備的錯覺。但無論如何，這部作品的韌性由此可見一斑，沒有鮮明的刺激卻能始終沉澱在觀眾心底，每每再回味起來依然是欲罷不能。畢竟原作漫畫是第十回手冢治虫文化賞新人賞的得獎之作，要知道手冢治虫文化賞的頒獎對象通常與人氣無關，而是與作品的內涵相掛鉤。上一個耳熟能詳的新人賞的獲獎作正是小畑健最重要的代表作《棋魂》。
新的一季命名為《王牌投手~振臂高揮~夏季大會篇》，新標題已經預告了接下來的劇情走向。本作原本就沒有對原作加以太大的改動，因此劇情理所當然地就是延續桐青戰之後的內容。雖然基本風格不會變，但是內容上比賽的部分將比前作進一步加重，也就意味著看點將會更加地多，觀影過程也會變得更加的令人緊張。
在新的篇章中，費了很大勁卻僅僅是贏了二回戰的西浦還將艱難的邁進。同時在第一季中就存在感很強的榛名的戲份將加重，在原作中人氣很旺的春日部雙子也將得到重要的表現機會。原本性格怯懦，因和阿部搭檔才算得到作為投手的重生的三橋，在面對阿部受傷時會做出怎樣的反應，他是否能夠作為一個投手而真正獨立起來。《大振》第二季的看點，似乎更加扣人心絃令人緊張，只是如果沒有看過第一季的同學，一定在四月之前將前續情節補完，然後再來更好地投入到完整細膩的棒球世界。
左下角——認真的創作，水島
當年《大振》的一季告完叫Fans恨得不知是牙更癢癢還是心更癢癢，明明以動畫的細緻程度而言，原作連載的內容已經差不多足夠再出一季，但水島卻義無反顧毅然決然地跑去繼續著那永恆的黑髮魔女的道兒。於是Fans們只好自我安慰“人氣這麼高將來一定會再出一季”的，以及“好在《XXXHOLIC》也很好看”。好在等啊盼啊皇天不負苦心人，水島處理掉了《XXXHOLIC 繼》與《藥師寺涼子》，經過了《鋼鐵新娘》的調整，就終於給出了《大振》第二季製作的消息。
我們不必去管水島大叔究竟是心無二用還是精力有限，或者是態度認真得分身乏術，需要知道的只是他絕不可能像新房監督一樣手下作品一季可以霸佔多個檔期，還都能光怪陸離奇形異骨過目難忘，也就只好隱忍地盼著這個口頭禪是“一直在混著”，工作起來卻比誰都認真的老好人悶頭做出好吃的菜，再端到我們面前當做驚喜。
要知道論起幽默感水島與新房可以一較高下，當年大和田秀樹的KUSO作品《大魔法峠》OVA化的成功表現就證明了這一點，《XXXHOLIC》裡出現的小捏他也充分表現了水島努的幽默神經。而且比起新房昭之這個原作粉碎機來，水島則是在還原作品精神上見長，不但能夠將每一步動畫製作得頗有原作的神韻與風味，更能對動畫的獨特表現方式加以優秀的運用，從而使得動畫對原作的表現能夠超越100%。
說到動畫製作水準更不用提，作為工作態度認真得出名的監督，水島努近年來每年製作的TV動畫都不曾超過2季（26話）的總量，這並不僅僅是因為他有其他工作要兼顧，更重要的是全身心投入作品製作的精神。在自己主導的作品中，水島一般都在監督的工作之外，還擔任分鏡、演出的工作，有時興致來了，OP或ED的作詞、作曲工作他也要摻上一腳。作為八十年代就開始參與動畫製作的“老人”，一直有擔任分鏡工作的水島對這一部分可算是駕輕就熟。以《大振》為例，比賽的節奏表現十分重要，在投球、擊球與跑壘間，手部、臉部、全身、全場之間的切換不可不謂頻繁，卻又並不顯得囉嗦和突兀，畫面就在需要呈現的部分恰好地呈現出來。水島並不青睞於特殊的分鏡表現手法，每一個鏡頭切換看起來都如此傳統，很少讓人意識到什麼特殊之處，但也正因此，顯得無比流暢與自然。因此一手掌握了監督、腳本與演出，等於是在作品的具體表現方式上幾乎完全不假手於他人的水島，對於自己作品的掌控力可說是達到了精純的程度，可以說他的每一部作品都是切切實實的“水島努的作品”——但即使如此，呈現在觀眾眼前的仍然都是作品本身的原汁原味，監督自身則被切實地藏在了幕後。
右下角——努力的青春，感恩
《大振》的製作風格完全承襲了水島一貫的作風，他為這部獲得過手冢治虫文化賞的作品選擇了最適合它的STAFF與CAST，而並不在乎他們是否有名氣。系列構成是經典作品無數的黒田洋介，人設和總作畫監督是製作過《蜂蜜與四葉草》的吉田隆彥，負責音樂的濱口史郎也是從《蠟筆小新》時代就和水島合作的資深音樂人。如此一看《大振》似乎是一部大製作作品，但是再看到CAST表，雖不能說完全沒有大牌明星的加盟，但是最重要的四名角色的聲優列表一字排開，哆哆嗦嗦的三橋代永翼不過是個84年出生的新鮮人，整張履歷表上的經歷都極為有限；大大咧咧的田島下野紘還沒有經過幾個主役、緊張時說話還會咬到舌頭；少女心隊長花井谷山紀章還只能稱得上是小有名氣，而現在已經大有人氣的中村悠一的聲優職業記錄上，老母雞阿部隆也一定是他代表作的頭一名。在OP、ED方面，雖然排著隊等水島監督點將的名歌手、組合和作詞作曲者有很多，但水島依然大膽啟用出道時間並不那麼久，而後者也用自己全心的創作回報了這位名監督的信任。當《大振》第一季開播時，一首由Base Ball Bear的成員創作詞曲的《ドラマチック(高潮迭起)》令觀眾耳目一新，不但歌曲本身旋律優秀耐聽，其青春洋溢的氣息與充滿少年人情懷的歌詞內容與作品本身的氣氛無比貼合，並因此大大地襯托了作品本身的出色。
在即將播出的《大振》第二季——《王牌投手~振臂高揮~夏季大會篇》中，A-1 Picture沿用了這部堪稱他們最重要的代表作之一的作品的幾乎全部STAFF與CAST，而在OP和ED的選擇上，水島和A-1依然堅持了大膽採用新人的原則。新OP《夏空》的演唱者Galileo Galilei是僅僅發售過一張專輯的年輕組合。這支以著名物理學家的名字命名的組合那清新且輕快的搖滾風格與前輩BBB略有相似但有有所不同，最大的共通點是二者的年輕都足夠為這樣一部作品添上青春的色彩。ED《思想電車》的歌唱者チュール也可說是名不見經傳，但相信屆時呈現出來的作品一定不會令觀眾們失望。
總的來講，《大振》的製作精神似乎正同作品本身一樣，充滿了認真、努力的味道。藍天下的揮汗如雨，與製作間裡的奮筆疾書有著一脈相承的精神——年輕是資本，經驗是財富，以夢為馬便是誰也擋不住的勢頭，那樣埋頭刻苦的樣子叫人看了就覺得眼睛發酸嘴裡發澀。原本只是平凡地努力著的人們卻因為那樣的執著認真與不放棄，變得具有格外的光彩，讓人幾乎想成為拉拉隊中的一員，為他們搖旗吶喊，擂鼓助威，像叫到嗓子嘶啞卻在最後的勝利到來前幾乎說不出話的濱田一樣，有那樣一句謝謝，頂在喉頭。
謝謝你們帶來的感動。謝謝你們。謝謝。
