給別人安利，別人不看，自己藉機重溫，結果仍舊欲罷不能。感覺被腦控。
初中還是高中時在好友家租碟子看的，一口氣二十集，不是怕趕不上公交車都不會回去，創造了最晚回家的記錄，媽媽坐在黑暗之中等我，一進門就把我好一通教訓，這樣的經歷想起來還忍俊不禁。
一直在想，這樣冷僻的題材，吸引我的，究竟是什麼，這次重溫，不禁發現，果然人的high點很難改變，就像初戀一樣，當時熱愛的人和事，成年再看，還是讓人痴迷不已。
其實棋魂只有兩個讓我high的點，小光和小亮的感情；小光身體裡隱藏佐為這件事。
小光和小亮感情的鋪陳，可以說勝過很多刻意為之的脆皮鴨文學，這才是脆皮鴨感，是讀者自己感受到，不是作者自己下的結論。不是把人家硬湊成一對，而是通過情節的編排，讓你代入進去。小光和小亮之間，有一種宿命的非你莫屬感，如果小光沒有遇到小亮，那他只會平庸地長大，正是因為他們相遇，激發了對圍棋的熱愛，激勵了他的成長。而小亮如果沒有遇到小光，他的圍棋水平也不會成長得如此快，這種互相追逐、眼中只有你的感覺，很萌不是嗎？前段時間很紅的鎮魂，也是類似設定，但是就沒有光亮感情線這樣細膩的感覺。
另外一個推動情節的法寶，是佐為隱藏在小光身體，這是一個懸念，就像牆上那把上膛的槍。其實跟女扮男裝會不會穿幫一樣屬於身份懸念的活用，“會不會被發現呢”，這是貫穿全作的懸念，吸引讀者的目光。用得很高明。而且佐為和小光的感情描寫也是原作的重頭戲，一直延續到佐為的消失。
但是為什麼會安利失敗呢？他是這麼說的，我總結如下：
1、作為青春成長向作品，小光的成長卻沒有被重點刻畫，感覺先是個菜鳥，莫名其妙就變強大了；
2、配角不出彩。不像灌籃有流川楓、三井壽、仙道彰，網王有不二週助、手冢學長（我去，我提得都是多老的作品，可見我有多老）等等同樣被重點描寫的配角，棋魂中期的編排，很少有這樣的人物能夠支撐作品，和谷和伊角學長等等，固然真實，但著墨不多，人物魅力值不夠，而且後期的人物幾乎都是為了奶光而存在，筆墨都用在了刻畫光亮感情線和佐為身上了。小明就這樣被無視了，作為女主角，明、光、亮的名字應該不是隨便起的，小明應該有屬於她的戲份，畫到後期感覺作者忘了這個人。
3、故事不圓。估計是後期被腰斬，要不然，故事絕不應該在北斗杯就結束。畢竟光亮的宿命對決沒有出現。就像湘北對山王，流川楓會傳球給櫻木一樣，這是作者的匠心所在，花了整部作品的時間鋪墊的感情在結尾處呼應，讀者的感動才到達峰值。而棋魂到結尾卻洩了，真是遺憾啊。
想想，光亮的感情本來多麼動人。小光本來也只是一個普通的中學生，他參加職業賽時，母親對他在做什麼幾乎是一頭霧水的，以為不過是青春期的叛逆。小光其實是孤獨的，如同開頭dream歌詞所唱：雖然我每天和朋友們嬉戲，但我仍心感空虛。小亮和佐為的存在，才讓小光的生命突然綻開光芒。多少人青春期孤獨如小光，可是卻沒有這份幸運。而這部作品，就像讓人圓夢了一樣。那些平庸長大的人，也許只是沒有找到屬於自己的伯牙子期，找到真正的自己呢？
據傳我國會真人化該作，我並不是很期待，真希望有懂這部作品的人出現，能夠把原作這些遺憾填補上。其實這是一部，可以進一步完善的作品，可惜現在同類型的感情描寫，也很少有超越它的。大概我們越來越不真情實感了。
