一部返璞歸真、與世無爭的作品

作為宮老晚期作品，《懸崖上的金魚姬》體現出與以往作品不一樣的感覺。早期作品（風之谷、天空之城、紅豬等）雖然畫風略顯粗獷，但作品始終體現著濃郁的人文關懷；中期作品（幽靈公主、千與千尋）畫風越來越精緻，主題表達趨於完美，藝術成就走上巔峰；而《懸崖上的金魚姬》則返璞歸真，尤其是與前作《哈爾的移動城堡》的完美人設相比，波妞的動畫世界內一切走向簡約主義，彷彿回到了孩子的童話世界。

事實上作品的種種設定也確實如此，例如主角宗介和波妞都是孩子，藉此視角讓觀眾回到孩子的童真。而故事中的世界環境美輪美奐，人們團結互助並努力生活，母親勇敢堅強……整部作品都洋溢著濃郁的正能量，讓人不得為了作品所渲染的人間大愛所觸動。在這樣的設定下，即便故事也取材自丹麥童話美人魚，但結局也理所當然地變成了大團圓結局。

作品中的孩子視角讓觀眾穿越時空，如夜晚探索著未知的大海（或星空），與小夥伴駕著自己的小船出去探險，養著自己想要的寵物……這種種豈不是我們小時候的回憶及追求？如今觀眾看著小時候的種種渴望在作品中實現，又怎能不潸然淚下？

當然，作品裡面波妞父母的存在，及“世界末日”的設定過於浮誇，但濃烈的人間大愛下，這些都顯得無關緊要。雖然很多人認為此作的主題性及完整度不如宮老的中期作品，但這不影響筆者對此的喜愛。或許宮老早已度過了再創巔峰的心理及年齡了，能拍出有情懷有回憶有愛的作品就是人生一大樂事。因此在作品中再也看不到為了輸出主題價值觀而在結構上患得患失，也看不到各種孩子角色吐著成人化的對白，也看不到作品背後的宮老的種種對世界、社會的憂慮……能看到的就僅僅只是美好，這是一位老藝術家的追求的濃縮概括，也是人類內心所追求的永恆幻影。

是的，這是一部純粹的愛的作品，即使主題不如之前的作品，但它能時時刻刻溫暖觀眾的心。