天氣之子 新海誠的迴歸與突破

不知道有多少人是從「星之聲」、「她和她的貓」開始看新海誠。最近看了木魚水心的「電影史話-新海誠作品全點評」 ，又再次找出星之聲的BGM來聽，然後就把天門的原聲集聽了個遍，啊……真好聽啊，好聽到熱淚盈眶的那種。

還能記起第一次看得時候的感動，還記得小時候的星空。

這次看「天氣之子」也是一樣的感覺，能跟著鏡頭和音樂感受故事和情感，能為之感動和沉浸，這就是我一直以來欣賞並喜歡的新海誠式電影。

看了很多人不喜歡的理由，不外乎“不如「你的名字」” or “為了見一個人毀了一座城市太扯淡了”。對於第一點，「天氣之子」確實帶著很多「你的名字」的痕跡和傳承的期待，也確實有很多觀眾是因為「你的名字」的緣故才來看這部電影。但不代表新海誠本人認為這就是「你的名字」的精神續作，或者要有一樣的完美結局與青春積極向上啊？新海誠在「天氣之子」訪談中提到，「你的名字」被誤解讓他很困擾，有人覺得「這是不用代價就讓人復活，改變歷史，獲得幸福的故事」。其實瀧和三葉，都經歷失去了難以替代的東西，所以在「天氣之子」中採取了「主人公和社會的價值觀產生對立」的主題，也預料到會有人並不喜歡這樣的結局。雖然有類似的男女主設定和相遇並分離的橋段，但兩部片子在內涵上是完全不一樣，甚至是對立的，借用「你的名字」的印象與預期來評價「天氣之子」，我覺得是毫無根據且完全不尊重電影本身的。就像用「時光三部曲」去評價「最佳出價」一樣，沒有達到前作的高度並不能否認這是一部優秀的作品，沒有延續前作的套路反而是應該得到讚許的突破。電影人需要做到的是突破自我與迴歸初心，這一點我覺得「天氣之子」可以打滿分。

而第二點就屬於完全沒有看懂電影，或者說正是「天氣之子」所控訴的那種多數人的幸福下被淹沒的犧牲。由於涉及劇透在接下來討論。我看完之後發出了“覺得不好看的人都是沒有青春期嗎！”的質問（然後被懟了233）。其實我想說的是，青春期不僅僅只有表面上的青澀、熱血、戀愛與陽光、努力與汗水，也有陰影下的孤獨、痛苦、欺騙與背叛、不被理解、無能為力、迫切渴望長大、對龐大社會的恐懼等等等等複雜的情緒，這裡大概可以參考《青春豬頭》的思春期症候群？（笑

下面開始正篇分析，會有大量劇透與無端解析，請酌情關閉頁面。

人物側寫

我曾經在《家有女友》的感情線成長分析中使用過這種討論結構，再嘗試一次看看，畢竟理解了人物才能更深入的理解劇情。「天氣之子」對人物的刻畫延續了新海誠一貫的風格，大量的留白，相較於細緻入微的背景與細節，更需要從蛛絲馬跡中尋找人物性格的殘影與映射。

森島帆高

開場貼著的創口貼暗示了男主因為家暴離家出走，追蹤陽光的騎行是為了逃離原生家庭的折磨尋找希望（在小說中明確說明）。沒有證件、一貧如洗，僅僅帶著一本暗示自己背景的《麥田守望者》的帆高，狼狽得逃到東京後，反而在略顯歡快的氣氛中尋找打工，努力生存，最後被須賀大叔撿回家去，不禁發出了「東京真可怕」的感慨。 第一次遇到給自己晚飯的少女，第一次和朋友一起吃晚飯，第一次進女生的家門，第一次一起打工賺錢，第一次幫助別人。無數的第一次讓帆高的青春意識覺醒，有了重要的人。也第一次因為自己的原因，讓重要的人逐漸變得透明以至於逝去。 有很多人不理解帆高的槍，不理解為什麼撿到槍要藏起來，會拿槍威脅小混混，甚至對著自己的救命恩人開槍。我的理解是這是帆高潛意識的過度自我保護機制。沒有槍的時候只能憋屈的逃走，有了槍可以面對可怕的東京，可以保護自己保護他人，可以對“我是為了你好”的大人社會發出絕望的嘶吼抗爭，但也因此付出相應的代價。 森島帆高想要的是什麼，只不過是最普通不過的家庭。片中從沒提起過他的原生家庭，卻反覆描繪了和大叔侄女三人一起愉快工作生活的背影，對陽菜告白說的三人一起生活下去的願景。家庭只不過是這個青春期孩子最微不足道的希冀罷了。

何も持たずに生まれ落ちた僕 （一無所有的我誕生在這世界） 永遠の隙間でのたうち回ってる （於永恆的夾縫中痛苦掙扎著）

天野陽菜

年僅十五歲就父母雙亡，來不及哀嘆命運就面臨著姐弟分離的危機不得不迅速謀生。偽造年齡打工敗露後，拼命的尋找高薪打工的她差點被風俗業者誘拐下海。但依舊對冒失魯莽的男主放下偏見真誠相待。共同創業幫助別人，「100%的晴女」我覺得並不單純指代晴天能力，更是女主開朗樂觀性格的的真實寫照。坎坷的童年並沒過早得讓她染上世俗的塵埃，只留給她一個成熟過分的萬人迷弟弟，和代替媽媽守護弟弟的小小使命。所以她的願望，僅僅是「快快長大」，能和弟弟兩人一起生活。 那個從媽媽手腕上傳承到她頸上的漂亮吊墜，不但是使命與母親身份的責任傳承，也暗示著雨滴般的「晴女」宿命。與「你的名字」不同，雖然也有神道教的背景與神話，對於傳說與宿命這次不是去遵從從而拯救世人，而是為了生存去使用能力，也是陽菜感激帆高「讓我找到了生命的意義」，最後為了彼此而選擇對方，打破宿命。說因為陽菜而導致東京淹了三年毀於一人是純粹的道德綁架。片中和主題曲《愛にできることはまだあるかい》明確的說了，雨是神的意志，200年前東京也是汪洋，只不過人們為了自己社會的繁榮才一次次的獻上活祭「天氣巫女」，改變了氣候與生態，繁衍生息。

支配者も神も何処か他人顏 （支配者也好神也好都一副事不關己） だけど本當は分かってるはず （但是他們內心實際上應該是明白的） 定めとはつまりサイコロのでた目 （所謂命運是骰子的數字） はたまた神のいつものきまぐれ （還是說神明的反覆無常）

須賀圭介

給真實存在的靈異雜誌撰稿的頹廢大叔。近年前妻子據說因車禍去世，留下有哮喘病的女兒，目前正在為了女兒的撫養權努力工作戒菸，但時不時也會光顧風俗場所。但也會在夢中唸叨深愛妻子的名字，為了能見女兒一面竭盡所能。 雖然是靈異事件撰稿人，卻對晴女傳說嗤之以鼻。雖然撿回了流浪貓一般的帆高，卻只肯付3000日元的月薪還覺得理所應當。為了避免惹禍上身影響女兒撫養權趕走了帆高，卻還給了豐厚的退職金；嘴上說著無所謂，聽到陽菜可能做了「人柱」犧牲的消息卻又默默流淚；因警察承諾女兒扶養權的判決幫忙，而告知了帆高的可能去處；提前攔下了帆高勸他自首，又在他絕望的掙扎中看見另一個可能的自己而最終幫助了帆高。 須賀圭介是矛盾的集合體，是複雜糾結、權衡利弊的大人，是早已忘記了勇氣與奇蹟、渾渾噩噩每日工作的你我。整天喊著“這個世界是瘋狂的”，卻沒意識到自己才是最諷刺的那個。

勇気や希望や絆とかの魔法 （當勇氣、希望與羈絆的魔法失效） 使い道もなく大人は目を背ける （那些大人們卻只是對此視而不見）

有個有趣的推論說須賀圭介的夫人是上一任或者上上任的晴女，因為神社的貢品更新，因為他對廢棄大樓的熟悉，因為他手上繼承的妻子戒指。這能解釋為什麼圭介看見帆高的絕望努力會感動並反轉，因為他看見了可能性的自己；也能解釋哮喘病的女兒會有晴天的需求，導致妻子的過早亡故。但也有矛盾的地方，比如車禍的傳言，比如他對晴女傳說的不屑。另一種解釋說他的妻子是相對立的「雨女」，由於自己的存在導致女兒哮喘而鬱鬱而終的可能性。這條暗線由於留白過多很難有確定的解釋，但無論怎樣都可以填上結尾大叔反轉過快的坑，那種「可能性」帶來的悔恨淚水，那「只是想再一次見到那個人」的肺腑吶喊，正是大人們早就失去的，名為勇氣與希望的魔法殘存。

侄女和弟弟

相比男女主和大叔的著筆和變化，侄女須賀夏美和弟弟天野凪就比較平面，僅僅只有表面表象和內在的轉變簡單的側寫。須賀夏美從開始的臆測情人到爽朗姐姐，天野凪從開始的風流小學生到成熟弟弟，他們展現的是從孩童到青少年，從青少年到大人轉變過程中的矛盾與衝突，個性和社會成見的交織和偏見。倒是裡面埋下的巨乳梗和聲優梗比較有意思。

人物聯繫

「天氣之子」和是枝裕和《小偷家族》一樣（據說有一定參考成分），關注的正是繁華都市下被忽視的邊緣群體。被家暴到離家出走的男主，父母雙亡面臨分離的未成年姐弟，就算這樣還一直幫助別人，互相支撐，重構家庭。而掙扎在親人和生存、慾望之間的大人們，沉浸在對過去的追思，渾渾噩噩的過著平淡無奇的日常，卻對巨大的異常熟視無睹。

「東京真可怕！」：未成年的孩子眼中的東京，打黑工開黑店的壓榨著年輕的勞動力，黑社會肆無忌憚的引誘無知少女進入風俗業，滾動大屏上播放著丟失槍支的新聞，父母雙亡的未成年姐妹面臨著救助機構的拆散，可大人們關注的只是今天的東京都依舊在下雨，以及未滿20歲的孩子不能喝酒。

「你的名字」裡三葉可以吃著1800日元的巴菲聖代，可以無憂無慮的每天上學時而旅行。而「天氣之子」裡帆高住著網咖吃著泡麵，陽菜帶著弟弟精打細算得生活。影視語言的留白僅僅表現了差不多的歡樂日常，卻只對這種日常下隱藏的異常一筆帶過。陽菜同情三天吃一樣便宜套餐的帆高，帆高會出手拯救被誘騙進黑社會風俗店的陽菜，同病相憐的他們自然而然的成了朋友，兩人之間的溫情讓觀眾忘記了這個世界本身的冷漠。

那把槍呢？ 帆高總共開了2槍，一次是為了從皮條客手中救回陽菜。一次是為了警察與圭介的阻攔，去再一次見到陽菜。 為什麼這個社會會讓15歲的女孩“自願”去風俗店打工，為什麼這個世界的延續需要陽菜的犧牲？ 而陽菜對拯救了她的帆高第一句話也不是感謝，而是責怪他不應該用槍對人，不應該開槍，這是不對的。

是啊，開槍是不對的，殺人是不對的，離家出走是不對的，偽造年齡打工是不對的，未成年人喝酒、獨自生存是不對的，逃離警察盤問是不對的。但風俗業似乎是對的，打黑工似乎是對的，剝削童工似乎是對的，為了女兒出賣帆高似乎是對的，把被家暴的孩子還給家長似乎是對的，為了東京都的晴天犧牲一條生命似乎是對的。

這個世界不僅僅是哪裡不對的問題，這個世界是瘋狂的。

世界が背中を　向けてもまだなお （就算背對世界也依舊要） 立ち向かう君が　今もここにいる （前往你目前的所在之地）

世界系？

陽菜的選擇真的毀了世界嗎？這真的是一部世界系的作品嗎？大雨淹了東京三年，又怎樣？沒有電車可以坐船啊，沒有蔬菜可以漲價進口啊，世界毀了嗎？並沒有。就和沒有清潔工人就垃圾遍地的城市，沒有快遞員就停滯的物流配送，少了邊緣的他們的付出，這個世界只是變得不那麼便利了一點點，只是讓人們感覺到了些許的異常，但依舊可以繼續生活。這個世界本身的瘋狂，本身的巨大異常，那麼明顯那麼巨大，卻彷彿透明的魚一樣被熟視無睹，人們依舊在表象的平和中繼續生存。

標籤

「100%の晴れ女」這個標籤伴隨著陽菜和帆高的打工生活逐漸被貼上，也成了陽菜的生命意義。但這樣的標籤才令人細思恐極。為了維持這個標籤陽菜為不同的人發出真摯的祈禱，為了這個標籤她透支著自己的生命，可有人記得樂觀開朗的陽菜嗎？記得的只是那個「100%の晴れ女」的標籤而已。日綜裡面為了上鏡率人們經常給自己貼上標籤，為了符合標籤去做作的說一些搞笑的言論去做一些並非本意的舉動。維繫社會生活的人群更多也被標籤所分類，所拘束。大家只記得他是「收盤子的」「掃大街的」「送快遞的」「偷東西的」「離家出走的」「對抗警察的」，忘記了這些標籤背後是一個個真實的名字，一個個活生生的人，有著理想與情感，成長與變化的獨立的人啊。 憑什麼用標籤給別人打上烙印，並要求他的犧牲？ 所以片尾那個假告白的橋段，其實只是為了表明回到島上接受指導教育的帆高，依舊還是那個被標籤和偏見拘束的孩子而已。

天氣神社與晴女犧牲

天氣神社早在800年前就祭拜著操縱天氣的龍神，而且祈禱晴天作為活祭人柱的「天氣巫女」的悲慘命運也延續了800年，而且每個村子，每個國家都有這樣的晴女。 200年前東京還是叫做江戶的淺灘被海包圍，200年後卻成為了世界最繁華最擁擠的大都市。背後隱喻著埋葬了多少悲慘逝去的「天氣巫女」，才改造了這樣的自然，形成了這樣的社會。 所以神是殘忍的，也是無情的，它只不過是將自然迴歸到原本的樣貌，和地上的螻蟻的悲喜又有何干？ 雨中游動的透明的魚，和空氣中突然出現的透明巨鯨，不僅僅是「天氣巫女」使用能力最終變得透明命運的隱喻，更是不停的下雨掩藏了更多巨大異常的其中之一。人們只抱怨著雨水，希望著晴天，卻對背後的代價，頻發的異常，和瘋狂的社會與世界熟視無睹。因而百年來晴女的犧牲並沒被任何人記得，只成了沒人相信的靈異傳說。 其實這裡的神話參考到另一部作品《ひそねとまそたん》（飛龍女孩？）考慮會更有意思。同樣是龍神崇拜，同樣需要幾十年一次的巫女犧牲。只不過ひそね大聲的發出了對這個“獻祭”的質疑，所謂的“犧牲”不過是“國家”這個存在披著大義名分而進行的“殺人”而已[參考]。 解釋到這樣地步，還有人會對帆高的不顧一切感到不解與憤怒嗎？還有人會說「只需犧牲一人就能換來東京都」這樣冷血殘忍的話語嗎？質疑這樣結局和內在的，不過只是冷血的大人。

缺點與總結

我很高興這部電影新海誠監督可以完全發揮自己的想法，真不同意某些認為「天氣之子」缺乏新海誠的元素的評價。新海誠是世界系？？「秒5」「言葉之庭」哪裡有世界繫了？新海誠是應該是happyend？？「星之聲」「雲彼」哪個是完美結局了？ 曾經的新海誠一直是缺憾美的擁躉，時空與距離隔離的戀人、事無鉅細的精美背景與粗糙留白的人物刻畫一直是曾經（婚前）的新海誠追求的感情觀與世界觀。從「言葉之庭」開始逐步改變成迎合觀眾審美的happy end，我覺得才是新海誠為了商業化而做出的妥協（只剩下年上控的新海誠了捶地！）。 而「天氣之子」雖缺點明顯，比如結尾須賀圭介的生硬轉折需要更多一點的鋪墊或者背景，比如槍的意象過於衝擊且容易引發凌駕的道德討論。但新海誠在這部片子中重新迴歸原本的缺憾美，但又開創性的討論了另一種可能性，與社會價值觀的對立強調了個人的價值與存在，在這個「讀空氣」「從眾隨大流」的日本社會發出了不一樣的吶喊。從表面光鮮甜美的「boy meets girl」轉變到直擊邊緣社會的苦痛與犧牲，正是這種無聲的犧牲才塑造了現代的社會。我覺得這次新海誠對自己的挑戰與突破非常、非常的成功。真的特別喜歡這次的「天氣之子」。 一定會二刷。

P.S： 「你的名字」上映後，日本就錄得好幾次記錄高溫。「天氣之子」上映前後，日本先後遭受三次嚴重的颱風天氣，千葉縣還被淹了兩次，差點就水漫東京都了。誠哥你真的不是在寓言嗎？

Fin.