當世界都冷酷無情，我依然選擇你

近期，《天氣之子》在國內上映了，看過的很多人都覺得，畫面雖然精緻唯美，但是故事總體不行，沒有《你的名字。》那麼的驚豔，嗯，大部人的第一印象，確實如此，很散，缺乏高潮，但認真觀影《天氣之子》，我發現，電影本身說明的內涵並不差，如果說《你的名字》是新海誠開始“開竅”了，為了能夠獲得一個“賣座”的結局而做了一部動畫電影的話，它確實成功了，但我也聽過極為殘忍的評價：“《你的名字》就是一張披上了華麗包裝的高級廁紙。”可大眾們總是會真香的貢獻出自己的電影票，《天氣之子》亦是如此，喜歡作品的人現在看來也不是少數。 “只有高清壁紙，其他爛得一塌塗地”如此犀利嚴苛的評價，我想，這位觀眾一定是對《你的名字》討好大眾的故事風格極為不滿了。它需要的不是多麼精美的畫面，而是真正窺探到新海誠獨到眼光的地方。 起初，我並不認同這種想法，但是想想新海誠過去的作品，我逐漸理解他的想法。

《天氣之子》的故事風格，應該說是回到了新海誠做《你的名字。》之前的故事敘述風格 截至目前，《天氣之子》在日票房已突破135億日元，空降日本年度票房冠軍，成為繼《你的名字》後唯一邁入“百億大關”的日本電影。誠哥也成為宮崎駿後唯一一位連續兩作票房破百的“雙百億導演”。 看似不如前作的評分，恰恰是誠哥螺旋式的上升的結果——緩慢，但踏實有效 新海誠的敘事風格是如何的？很平面，沒有縱深感，很零散，你甚至不知道哪裡主線，但是故事就是這樣在前進，很多人都認為，新海誠講不好故事，沒錯，《天氣之子》第一遍的觀感，也是如此，和《你的名字。》那種主線非常明確的風格來說，顯出了明顯的對比。他總是在確保核心元素不變的同時，才慢慢往更深層次探索。從穿越時空的相遇，到愛人與世界的兩難，他不是粗暴地拋棄舊作，另立新篇，而是逐步嘗試把自己擅長的元素，融入到現實、殘酷的社會背景中。 在《天氣之子》中，大量增加了對於城市景觀的鏡頭刻畫，比如雜亂的街道，繁忙的人流林立的高樓……與《你的名字。》相比下，針對城市的描寫要多不少，這也讓粉絲們非常有回到了《你的名字。》之前的作品的感覺。因此我們才在《天氣之子》中可以看到比《你的名字。》更多的真實世界縮影，比如現代年輕人糟糕的居住環境，物質和精神上的匱乏，以及尋求他人和社會認同的渴望……。 而且《天氣之子》對於劇情要表達的深意實際上非常的顯性，帆高來到東京，僅僅用了幾個零散的鏡頭就能看出，他是生活在東京的最底層，並且還遭到了整個社會的冷遇，連路過的人都會嫌棄他的手忙腳亂，而之後登場的很多角色，都顯出了一種冷冰冰的感覺。 比如這個飛機頭的警官，就連對一個孩子的話語都顯得沒有耐心，居然還對一個孩子動刀動槍，也不願意聽他的心聲和他最後的願望；劇情裡面包括須賀連想要父親和女兒見一面的願望都要通過法律的手段才實現，這是多麼冰冷的社會，在這些看似零散，但卻被新海誠用支線一般的方式編織在一起，你會發現，不是新海誠講不來故事，而是觀眾沒能看穿劇情的深意。 新海誠的敘述，本身就是喜歡隱藏在細節中，對故事做大量的留白，然後達到給觀眾思考的空間的效果，這就是為什麼很多人更喜歡《秒速五釐米》，而不是把故事說的一清二白的《你的名字。》的原因。 故事中的男主角，總是被追趕著，不是警察，就是被生活，被逼的選擇去東京，被逼的無容身之地，被逼的逃過警察的通緝，可這一切，本不該是一個高中生年紀的小孩子該承受的，但他卻默默承受著這一切。而男女主人公之間強大的感情紐帶，以及逆境中相互攙扶前行的勇氣，正是為那些在生活中面臨抉擇、迷茫掙扎的人們準備的人生啟示，也是新海誠自己對於如何消除隔閡、縮短心靈距離的一種解答。 這時候，新海誠又在劇情中做出了提示，“不是孩子瘋狂，而是這個世界早就陷入了瘋狂”。新海誠把罪過歸咎於世界，而不是帆高和陽菜。 因此結局看似出乎意料，其實順理成章，當整個世界都如此冷漠的時候，一個孩子為什麼要選擇拯救世界？他有選擇的權利，而故事也給了觀眾很多提示，例如三年後瀧的奶奶說，“過去這裡本身就是大海，只是回到了原來的樣子”，意思就是男主無需為自己的行動負責，因為世界本應該如此，而須賀先生的話語提示更加明確，“你這小鬼才沒有能力改變世界了，世界本身就是瘋狂的。”更為主線奠定了基調。 看到這裡，好像又覺得，新海誠並不像《秒速五釐米》一樣，把所有的話都藏著掖著，而是開始考慮到了大眾觀眾的審美，在臺詞中，給到了更多的提示，這一點，我是非常欣賞的。 這部作品，看上去沒有《你的名字。》這麼多細節，但事實上做一個考察，發現可以考察的事情依然非常多，像是男主角離家出走的原因，陽菜獲得能力的原因，須賀先生突然淚流的原因，瀧和三葉的關係……這些都可以從劇情中的細節中推理出一二，例如男主角離家出走的原因沒有解釋，但卻在男主角臉上的創可貼中可以透出一種“捱了家暴”的線索……新海誠不想把所有話都講清楚，但在《天氣之子》中，已經做了足夠的提示，就看你有沒有心去發現這些線索…… 因此，我們所看到的《天氣之子》，其實是結合了《你的名字。》成功之前的新海誠的思想，又結合了《你的名字。》的成功特點，就是講明白，算是新海誠的又一次脫變。 我很慶幸，新海誠沒有一直沉浸於《你的名字。》的成功，而是懂得開始用《你的名字。》的這種節奏來嘗試自己過去風格的作品，不為討好大眾，只用冰冷的雨水來洗禮大家的心；還是那個文藝的新海誠，但卻比《你的名字。》更加貼近過去《秒速五釐米》的那個新海誠。 這位新津組社長的公子，放著好好的家族企業不要，偏偏要另起爐灶，結果一不小心還和宮崎駿成了肩並肩。 然而對於他而言，電影大火只是個偶然罷了，評分高不高不重要，重要的是能夠繼續做自己最喜歡的事——製作動畫。 就像他當年拒絕家族企業時說的——“爸爸抱歉，我有不得不在年輕時要做的工作，所以你介紹的公司我不去了” 希望新海誠能一直做自己喜歡的事，繼續為全球影迷帶來感人至深的佳作。