《天氣之子》不接收來自現實的批判

天空不會因為人們的忽視，而減其色彩

01

時隔三年，《你的名字》依然未被遺忘。

新海誠用他獨有的魔法，牽動著所有少男少女的內心。

而這一次，他又帶著他的新作品《天氣之子》來了。

其實最開始大部分人對新海誠的瞭解也只是起源於《你的名字》這部電影。

而當時固執的我也一直認為，在日本，除了宮崎駿和今敏的動畫，其他的根本不值一提。

但是當看完了《你的名字》後。

回去就把新海誠自編自導的電影全刷了一遍，

《星之聲》、《秒速五釐米》、《言葉之庭》、《你的名字》。

每一幀細緻入微的畫面，都讓人賞心悅目，每一次的離別與相聚，都感人至深。

充滿想象與極致的畫面，如散文詩般的內容。

這兩者結合起來，便是一場如夢如幻的心靈之旅。

02

一部電影對於導演來說，便是將自己的一切想法與思考孕育而出的成果。

劇情，色彩，光線，陰影，人物的神態，等等，都能反映出屬於導演的獨特個性。

但是新海誠呢？

我腦海中翻來覆去的思考，

新海誠為什麼能做出這樣的畫面？他為什麼要做出這樣的畫面？

除了足夠的動畫功底，和編導水平，還有什麼是他獨一無二的特質？

最終還是《天氣之子》為我解開了這個謎題。

有人評價《天氣之子》：

“希望天晴”和“自我犧牲”之間的不對稱性，與其說是影片敘事的缺陷，不如說反映了新海誠的倫理態度。

《天氣之子》以濃墨重彩的方式，表現出新海誠對“世界系”之“世界”的肯定、對“社會”的否定。

對於從社會倫理和責任等“大問題”出發的批評，新海誠的回答是：這些都無所謂。

的確，還有比這更“不負責任”的態度嗎？

對於這類立場鮮明的評論，我一向是覺得無趣的。

電影本身就是孕育於生活，但超脫於現實的產物，無奈還是會有人喜歡自以為是。

有太多人喜歡從倫理，道德的高地去解析情感。

有太多的人喜歡站在自己的立場，結合理論去批判現實。

像是帶著客觀而善意的品鑑。

刻意而為之的思考顯得多此一舉。

將自己的想法強加於影片之上，偏顯俗套。

我從不憚於諷刺那些自以為是的人。

因為只有尊重，才能讓謙虛與高傲並存。

當自身真的能夠了解，並去放下成見去體會的時候。

才發現原來新海誠只是一個很簡單並且愛做夢，有點矯情的人而已。

但同時也是個不打折扣的浪漫主義詩人。

03

人們為什麼喜歡看電影？

人喜歡看電影的原因有很多，無法一一列舉，也無法猜透所有人的想法。

但是我相信，大多數人看電影的原因，是可以從電影中汲取自己所需要的養分，瞭解自己從未接觸過的事物。

這裡的風景現實中我不曾去過，但是我想通過電影去欣賞。

這種痛徹心扉的愛情我沒體驗過，但是我也想感同身受一回。

即使世界上有太多的東西無法觸及，但我也想去感受，去觸摸，就算只能淺嘗輒止。

電影就是這樣一件事物，只滿足人們除了物質外，那最虛無縹緲的精神世界。

新海誠便是如此想的。

“我只想讓自己作品能安慰到一些人就好了”

有人問過新海誠，為什麼那麼執著於風景，就連雲彩都要畫出層次？

新海誠回答是，美景是可以治癒人的。

“有一次放學，我騎著單車看到了夕陽，雖然那是個平淡無奇的日子，但不知道為什麼，我竟然哭了。我突然有一種和世界融為一體的感覺。”

被美景治癒過的新海誠，也希望自己畫的風景可以治癒人。

這就是很多人看到新海誠的動畫，會覺得溫暖的原因。

新海誠通過風景，把自己的心情傳達出來了。

在他的筆下，風景不是靜物，而是帶有情緒的創作。

美景總是可以撫慰人心。

就算心情在低落的傍晚，當看到夕陽的時候，也會有種不自覺的感動。

有些人說新海誠的電影太過矯情，太過矯揉造作。

只是純粹的美景配上空洞的劇情，

催化而生出毫無邏輯的人物關係，匪夷所思的偶然事件。

話雖如此，但仍然有些人還是會因為其中的某個畫面和片段不自覺的流下淚來。

當問他為什麼時，也說不出原因。

新海誠的每部電影都顯得如此夢幻，如詩一般的劇情，瑣碎的片段，毫無邏輯的巧合，就是像做夢一樣。

想必這就是他要的結果吧。

04

每個人青春期都有曾經難以忘懷的經歷。

暗生的情愫，心酸的感覺。

誰的青春不懷夢，曾經錯過的那個人，不知什麼時候還能在夢中相遇。

既然再也夢不到那個人，為何不造夢。

而在這次的《天氣之子》中，便是一場徹徹底底的夢境。

看過新海誠執導的電影的人就會明白，他特別喜歡去描繪天空的景色。

不管是在《言葉之庭》也好，《秒速五釐米》 也好，《你的名字》也是。

只要用心去欣賞這些影片的時候，總是能感受到無邊無際的寂靜，像是整個人墜進了虛空裡。

天空，一望無際，未知，宏大，神祕，美妙。

新海誠十分擅長用天空的景色來隱喻故事劇情，和帶動觀眾的情緒。

陰沉的天空，灰濛濛的空氣中，人的心情會不自覺的低落，充滿壓抑。

小雨淋漓，雨水似有似無，呼吸感覺有些潮溼，身體彷彿浸在水中，彷彿空氣都在哭泣。

電閃雷鳴的天空，驚醒在座的人，雷電是毫無預兆，並難以抵擋的恐怖，預示著劇情將發生巨大的轉折，並伴隨著痛苦。

閃耀著繁星的夜空，點綴著黑夜，充滿幻想和未知的天空，在未知中還蘊含著渴望與光明，這便是希望。

新海誠醉心於此道，追求細節，喜歡光和美和天空的結合。

他就是天空的詩人，從氤氳密佈的雲層中落下的雨水是被撕碎的過往，撕開雲層的光線是他筆下的霞光。

仰望天空會感受到自己的渺小，低下頭卻會沉浸在自我當中。

新海誠對天空的追溯從未停止過，從《你的名字》開始，到《天氣之子》。

這是對天空的挑戰與探索，讓這片充滿想象與未知的地方，具象化在人們的眼前。

從迷惘到探索，從瞭解到改變，才明白天空只不過是世界的倒影。

當天氣都能隨著意志而變，不管發生任何事情，看到任何奇怪的人，都不會再恐懼。

因為一切都能順應心意，哪管這世界浪海濤天，我也要與你在一起。

也許這就是新海誠想要通過《天氣之子》想要表達的想法。

在現實中脫離現實，從幻想中墜入短暫的夢境，人們也許只需要這一點安慰。

新海誠的電影就是這樣一如既往的

讓愛的人愛的死去活來，淚流滿面

讓不愛的人譏諷現實，不屑一顧。