新海誠變了，所以出現了天氣之子

好似《雲彼》之“精神續作”，未知之處，獻身女主，徘徊在雙重世界的救援，以及在高潮之處對神明的呼喚。在新導的早期作品中，若雲彼更以微妙的觸動映照出劇情之深，則如今留給天氣之子的，如同以朦朧之畫作給劇情蒙紗。 整片下來美不勝收，劇本卻略顯空洞。不過我認為新導的作品，總是文字化能帶給我的更多，所以在觀影前就讀過原著小說。轉化成文本的天氣之子，相比電影就擁有更為奇特的體驗。雖然新導在小說中有一篇解讀，認為書本能體現的會比電影少，可我認為讀物的體驗卻比電影更好。例如帆高的個人獨白以文字呈現就是實打實的心理描寫，到了電影就容易產生一種無病呻吟感；又比如電影中不止一次出現了過長的剪輯，而小說中則以文字渡過；再比如夏美告訴陽菜實情，那段在電影呈現過為隱祕。當然以上純為個人見解，觀影讀書各有千秋，因為幾年前在《雲彼》小說中看到了電影沒有的場景，就下意識會以小說來作為參考。 小說解讀的另一部分中，新導提出了在君名之後，希望呈現出一個不同的作品——當然變成實物後有點不盡人意。不過“不同”之作其實顯而易見，就是新海誠第一次相信愛情——當然表達的方式十分突兀。 二十年來，新海誠的作品的題材在不停轉變，但是創作主旨卻一直沒變。人在自然面前的無能為力，無論成功還是失敗，我們做到的只是改變現狀，卻無法真實作為，這或許就是新導想體現的。所謂自然，從平行世界幻化成櫻花，再從雨轉變為流星。然而到了天氣之子，自然又回到了雨，但是不同的是，“我們”改變了現狀，所以它崩了。 《 君名》的初期備案原版結局是仍是高中生的瀧走上樓梯，覺得三葉在背後，回頭後卻空無一人。新導曾在《君名》公映後在採訪中表明，他更傾向以《秒五》式的悲劇作結尾。但是無論三葉在與否，流星依然會下墜至系守，而不是為了三葉，讓能控制的流星下砸系守。 或許抓住主旨，新海誠總會有好作品出現。但是好作品的思路不一定等於好呈現。天氣之子之所以“崩”，不是因為劇情會崩，而是容易崩。一個離家少年，一對失去雙親的姐弟，一位喪妻之夫，他們擁有能力的前提去改變（毀滅）世界看起來順理成章，但是對於觀眾來說，我們會選擇鳴人，為什麼不去拯救世界呢？。凡是有思考能力的觀眾，都會下意識“入戲太深”，去將電影與現實進行聯結，不然就沒人在《復聯三》後去罵星爵演員了。所以新海誠不是無法出現好作品的人，而是需要回到主旨。 雖說天氣之子沒達到期望，但我期待下一個作品。