藍天，綠樹，瀨戶內海。一個少女，三個妖怪。

電影的畫面是清新日系動漫電影的典型風格，每一幀都十足的展現了瀨戶內海的風光。藍天，大海，遠看是鬱鬱蔥蔥的山林，近看盪漾著層層金光的海。島上的建築古色古香，街道乾淨整齊，每一幢老房子都帶著各自的歷史佇立在這座小島上多年，看著一代一代人繁衍生息。

在我看過的每一個日系動漫電影中，他們對畫面細節的展現都十分用心，乍一看好像是用相機拍攝的畫面，尤其是新海誠的作品更是將這種真實感和細膩感發揮到了極致。雖然《給桃子的信》在畫面的真實感上不及新海誠的作品，但是也足夠擁有一種魅力，讓看過的人產生“想去瀨戶內海看看”的想法，想去島上生活一段時間，那裡悠閒自在，乾淨整潔，住在一幢老房子裡，就像是《海街日記》裡面的老房子。這樣的生活一定是很愜意的。

在看《給桃子的信》的時候，在桃子的身上，總能看到千尋的影子。她們兩個身上有很多相似的地方，沉默寡言，內向，也因為內向，看起來總有些不禮貌，在各自故事的結尾，都因為經歷一些事情讓自己成長起來。這種成長的方式雖然帶著一些殘忍，但是還好最後在性格上她們得到的堅韌，足以讓人覺得這是一次值得的經歷。

成長對於很多對人而言都是變得懂事，開始試著承擔自己的責任，對於桃子而言也是如此。父親去世之後，媽媽帶著桃子搬到了瀨戶內海的一個小島上，突然轉換生活環境，桃子需要一些時間適應這裡，但是媽媽總是很忙，使得桃子總是一個人孤身在家，兩個人之間的交流變少。桃子在心中對媽媽有很大的怨念，她不應該總是讓自己一個人孤獨的待在家中，也不應該和別的叔叔有說有笑。

人們很容易在孤獨中滋生一些負面的情緒，何況桃子還是一個剛剛失去爸爸的孩子。在成長的過程中，父母和孩子之間缺少的交流，往往會讓孩子的心形成一座孤島，這座島通向外界的路慢慢的被腐蝕掉，最後家長總會用奇怪的眼神看著自己的孩子，眼神中彷彿在說“她怎麼變成這樣了？從前不是這個樣子啊？”。

因為沒有交流，桃子也不明白媽媽的忙碌是為自己將來的生活，媽媽會偷偷的翻著她和爸爸的照片哭泣。媽媽在心中同樣藏了很多心事，桃子的心也慢慢的成了一座孤島。但是他們都忘記了一件事，她們是家人，家人本就是一體，即便一些沉默是本著對對方好的原則的，但是沉默本是就是一種傷害。

她在颱風天氣中，決心冒著風雨拯救媽媽的時候，那時候她已經明白了家人的重要性，也明白了媽媽為辛苦。那一刻桃子像是媽媽的守護神一樣，穿行在狂風暴雨中，守護著媽媽。

電影的名字叫《給桃子的信》，這是一封只有“致桃子”三個字的信，這是爸爸出事前留給桃子的最後三個字。桃子在內心隱藏著一個更大的祕密，這件事也一直在她的心中攪動，在爸爸出發前，她說的最後一句話是：“你永遠不要回來了。”沒想到竟然稱為父親在人世間聽到的女兒說的最後一句話。

桃子也非常後悔傷害了爸爸，但是這件事就這麼發生了。因為這樣，看見媽媽哮喘病發，守護媽媽的心就更加堅定了，最後媽媽和桃子也迴歸到既是朋友也是母女的關係。這是生活出現的契機，再尷尬的局面也會被契機化解開，在至親的人面前，即便是有沒有契機，也會創造出一個合適的機會讓關係重回從前，只不過可能沒有契機出現的這麼自然。但是最後的結局肯定都是好的。

桃子封閉的自我也因為三個妖怪的到來，讓桃子的內心世界逐漸打開，原本烏雲籠罩的小島開始有陽光從雲層縫隙中穿透而過。三個妖怪雖然成事不足敗事有餘，但是他們這種沒心沒肺的性格恰好是打開這個陰鬱少女的心的鑰匙。

他們成了桃子心事的傾吐對象，雖然他們並不能說出安慰的話，但是桃子需要的只是說出來的，當她說出來的時候，心理的負擔就減輕了一半，在生活上也不會那麼彆扭。三個妖怪笨拙的表現總是能讓桃子開口大笑，不知不覺間他們就成了桃子最好的夥伴，最後他們還幫助桃子帶回了爸爸的信。他們雖然長得比較粗糙的，但是作為生死之間的橋樑，他們就像天使一樣，守護著要守護的人，雖然笨嘴拙舌還愛偷東西的，但是也是一群可愛的妖怪。

成長真的是一件不可測的事情，不知不覺就會有人走歪了，家長也是不知道該怎麼教育，說重了怕留下陰影，說清了只是隔靴搔癢。在這個過程中，要家長的呵護，也需要自己去體會，每一人的成長方式都不一樣，最後形成了性格迥異的我們。這個夏天對於桃子來說，是一個新的開始，開始慢慢長大，體驗到了成長的煩惱，但是也慢慢體味出長大成人的辛酸和憧憬。願我們永遠保持童真，在複雜的世界裡，心地純淨地活著。