他們，都找到了屬於自己的那架鋼琴

故事的開始，就像一個童話。
也許，作為講故事的人，我可以這麼來開頭：
在很久很久以前，音樂之神將一架鋼琴擺放在一片青蔥翠綠的森林之中。只有真正擁有鋼琴天賦的人，才可以彈響它……

海和修平，兩個少年。
修平是大城市的孩子，受過正統而嚴格的鋼琴訓練，時刻都把“成為像父親那樣的鋼琴名家”當成自己的奮鬥目標。
而海，卻由於出身下層社會，沒有接受過任何有關音樂的教育。唯一同他相伴的，是被人丟棄在森林中的那架據說誰也無法彈出聲音的鋼琴。

初到鄉下，城市少年修平受到班裡同學的挑釁。他們打賭，像修平這麼膽小懦弱的人，是無法演奏森林中的鋼琴的。這時，海挺身而出，他倔強地回擊了壞同學對修平的欺侮，並且帶著修平來到了森林中……
陽光穿過密林的縫隙，照射在那架傳說中的鋼琴上，寧靜而安詳。
海說，他做見證，要看修平親手彈奏那架鋼琴。

然而，戲劇性的一幕發生了：
專業的鋼琴手修平根本沒法在鋼琴上彈奏出哪怕一個音符；反倒是海，一個連鋼琴課都上不起的窮學生，卻在琴鍵上演奏出一曲動聽的旋律。

對此，修平雖然為海的天賦所折服，卻在無形中給自己施加了很多壓力。他不願意在這方面輸給自己的好朋友海，所以更加努力地練習。
而海，也在修平的啟發下，對音樂這門藝術產生了興趣。儘管嘴硬地說自己討厭有束縛的音樂，卻總會逃課跑到音樂教室，對著一干音樂大師的畫像，大彈空氣中的虛擬鋼琴。

“你怎麼又逃課跑到音樂教室來了？”森林中鋼琴的真正主人，前鋼琴名手，現今的小學音樂教師阿宇野出現了。
“我只是抽時間來祭奠下莫扎特而已！！”海不耐煩地指著一張畫像大聲說道——可惜那張畫像上，印的是貝多芬。

就這樣，阿宇野成了海的音樂老師——其實之前他在鋼琴之森見過海一次。當他看到那架只有二十年前的自己才能演奏的鋼琴，居然被海輕易地操縱於鼓掌間……對音樂和生活的熱情，再次燃燒在阿宇野心中。
因為手受傷，而被迫結束藝術生命的前鋼琴名家阿宇野，再次找尋到了他原本以為，再也無法聽見的聲音。
他用自己的方式訓練海，送他參加比賽。並且發誓，要把整個世界的精彩，呈現在海的面前。

兩個對音樂迷惘著的少年，和一個對生活差點失去熱情和信心的成年人。
他們的人生，終於被一架夢幻般的鋼琴連結在一起。
最後的結局如何呢？我只能說，他們都找到了屬於自己的那架鋼琴，也找到了發自自己內心的獨有的聲音。

修平說，如果沒有遇見海，他很可能會討厭鋼琴也說不定——於是，他找到了音樂中所不應缺少的愛和快樂。
阿宇野自以為藝術生命已經終結，卻又從海的演奏裡聽到了自由和對生活的愛——於是，他找到了希望以及人生中新的目標。
海自從結識了修平和阿宇野，也明白了“不積跬步，無以至千里”的道理。他不再反感千篇一律的努力，也終於體會到超越自我的真正成功——他找到的，應該是技巧和內心的雙重突破。我相信，經歷過同音樂以及自我交鋒的海，已經成為了一個新的海。雖然沒有贏得比賽，但展現在他面前的整個世界，必定是全新而充滿活力的。

其實這部影片還有許多地方，會讓人產生這樣或那樣的感動。無論是對音樂，還是對生活。

回想起我的鋼琴老師曾對我說：
“即使你以後不再彈鋼琴，只要仍舊愛著音樂，你同音樂就有著專屬於你和它的緣分。如果你有一天不再愛音樂，那麼就算你每天堅持練琴，有朝一日勉強自己站上舞臺……你的音樂也是死的，它同你恩斷緣絕。”

關鍵是“愛”，是“快樂”。
愛與快樂，不因人們所處的階層地位而有薄厚之分，也不以技巧能力為標準而有雲泥之別——這才是音樂帶給我們每個人的，最豐厚的贈禮。