我沒有看過【BLAME！】的原作漫畫，但是聽說它是1997年開始連載，一共連載了10冊，2003年連載結束。可是即使是連載結束後的十幾年來，仍然被它的讀者深深愛著的一部作品。喜歡廢墟、末日這些關鍵詞的科幻愛好者們一定不能再錯過這部電影了。
從動畫電影的畫面上來講，稱不上有最流暢的轉鏡（特別是打鬥中），但是每一幀每一幀的製作真的堪稱精細，無論是被堅硬冰涼的的都市夾縫壓迫著的窒息感，永無天日的末世之中的無力感，都在分鏡的視角衝擊和光影運用中展現了出來。（唯一值得吐槽的是祖魯取下頭盔時候的那一抹紅暈是什麼，在這種擁有無機質科幻內核的電影中簡直是犯規......）
而故事以及整個世界觀的剝離是漸進的，剛開始的頭十幾分鍾，充滿了謎題和不知所云。漸漸地，宏大的世界觀慢慢地顯現，無論是草菅人命的末世規則，還是一步步深入的居住區地下，就連男主霧亥的威力巨大的手槍，希波不說的話，我們怎麼能知道它就是傳說中狂到炸裂的重力子放射線射出裝置（腦死）呢。不過這樣地一層層剝離也有個壞處，即使到影片的最後，也不知道霧亥從哪來，他所說的地下世界是什麼樣子的，被感染的起因是什麼，觀者有時會處於一種不明覺厲的感覺中追到最後依然不明覺厲的喪失感，特別是對有強迫症的觀眾。（不過也許是因為電影的時長有限，也許在漫畫中有更詳細的闡述）。不過弐瓶勉的想象力也真是豐富，一些即使純架空的小說，也是有著現實世界的影子的。這部作品卻架空在了架空的世界觀上，村長所說的遠古世界，霧亥所去尋求的遠古基因是一種叫“net端末遺傳因子”的虛無縹緲的非現實產物，人類認知的世界規則也是被safeguard肆意剷除的“普世”價值觀。真的初次聽到這些逼格滿滿的詞的時候，腦袋會嗡地一下（我就知道我還是中學二年級那個我）。
由於我是在bilibili上看到，無法感受到音響的震撼。但是聽說這部電影是首次採用了Dolby Laboratories立體聲效的anime，特別是重力子放射線射出裝置的射出瞬間，在影院裡面能感受到咻地一聲，從遠處急速射到你的鼻尖的真實距離感受，簡直是咻咻咻的音響盛宴呢。bgm稱不上神作，在情節推動上中規中矩，不過想一想一部理應無機質的片子，要是來個久石讓尾浦由紀啥的會心一擊，也是不搭的呢。而且驅除系生物隨時會逼近緊張感塑造地相當之好，不知道是該歸功於bgm還是劇情還是鏡頭處理了。緊張感不亞於任何的喪屍片。
整部電影的主旨來說，冒險和探索的基因是存在在人類骨子裡的。航海時代的人類幻想海的那一頭是什麼，就如同這部片子的憧憬著牆那邊的世界是什麼樣。所以村長才選擇了無論路上會遇到多少未知的危險，也會付之一炬跟著希波和霧亥去找所謂的工廠，去向更安全的地域。總比被圈養起來好（咦，串戲到進擊的巨人了）。遠行也許才是比net端末遺傳因子更遠古的基因。
翻了一下日本島民的影評，壓倒性的好評，反對的聲音主要是來自原著黨，“女主會不會太呱噪啊，用了賣座的聲優把這個漫畫的孤獨感（臺詞少得可怕）都抹殺了？？？？”不過我認為不管是豬隊友還是女主都還是動畫必須得有的啊，動畫再怎麼也是一部由聲、動作、光影、場景、緊張感推動的嘛。不過我也挺能理解原著漫畫帶來的來自虛無的張力的。
現在的人類會不會對自己太有自信了了，真的害怕機器權限壓制人類的那一天，甚至到忘記了自己曾經也是這個世界的主宰。都市不會自己繁殖，在繁殖的不過是生活在都市中人類的慾望而已……
從動畫電影的畫面上來講，稱不上有最流暢的轉鏡（特別是打鬥中），但是每一幀每一幀的製作真的堪稱精細，無論是被堅硬冰涼的的都市夾縫壓迫著的窒息感，永無天日的末世之中的無力感，都在分鏡的視角衝擊和光影運用中展現了出來。（唯一值得吐槽的是祖魯取下頭盔時候的那一抹紅暈是什麼，在這種擁有無機質科幻內核的電影中簡直是犯規......）
而故事以及整個世界觀的剝離是漸進的，剛開始的頭十幾分鍾，充滿了謎題和不知所云。漸漸地，宏大的世界觀慢慢地顯現，無論是草菅人命的末世規則，還是一步步深入的居住區地下，就連男主霧亥的威力巨大的手槍，希波不說的話，我們怎麼能知道它就是傳說中狂到炸裂的重力子放射線射出裝置（腦死）呢。不過這樣地一層層剝離也有個壞處，即使到影片的最後，也不知道霧亥從哪來，他所說的地下世界是什麼樣子的，被感染的起因是什麼，觀者有時會處於一種不明覺厲的感覺中追到最後依然不明覺厲的喪失感，特別是對有強迫症的觀眾。（不過也許是因為電影的時長有限，也許在漫畫中有更詳細的闡述）。不過弐瓶勉的想象力也真是豐富，一些即使純架空的小說，也是有著現實世界的影子的。這部作品卻架空在了架空的世界觀上，村長所說的遠古世界，霧亥所去尋求的遠古基因是一種叫“net端末遺傳因子”的虛無縹緲的非現實產物，人類認知的世界規則也是被safeguard肆意剷除的“普世”價值觀。真的初次聽到這些逼格滿滿的詞的時候，腦袋會嗡地一下（我就知道我還是中學二年級那個我）。
由於我是在bilibili上看到，無法感受到音響的震撼。但是聽說這部電影是首次採用了Dolby Laboratories立體聲效的anime，特別是重力子放射線射出裝置的射出瞬間，在影院裡面能感受到咻地一聲，從遠處急速射到你的鼻尖的真實距離感受，簡直是咻咻咻的音響盛宴呢。bgm稱不上神作，在情節推動上中規中矩，不過想一想一部理應無機質的片子，要是來個久石讓尾浦由紀啥的會心一擊，也是不搭的呢。而且驅除系生物隨時會逼近緊張感塑造地相當之好，不知道是該歸功於bgm還是劇情還是鏡頭處理了。緊張感不亞於任何的喪屍片。
整部電影的主旨來說，冒險和探索的基因是存在在人類骨子裡的。航海時代的人類幻想海的那一頭是什麼，就如同這部片子的憧憬著牆那邊的世界是什麼樣。所以村長才選擇了無論路上會遇到多少未知的危險，也會付之一炬跟著希波和霧亥去找所謂的工廠，去向更安全的地域。總比被圈養起來好（咦，串戲到進擊的巨人了）。遠行也許才是比net端末遺傳因子更遠古的基因。
翻了一下日本島民的影評，壓倒性的好評，反對的聲音主要是來自原著黨，“女主會不會太呱噪啊，用了賣座的聲優把這個漫畫的孤獨感（臺詞少得可怕）都抹殺了？？？？”不過我認為不管是豬隊友還是女主都還是動畫必須得有的啊，動畫再怎麼也是一部由聲、動作、光影、場景、緊張感推動的嘛。不過我也挺能理解原著漫畫帶來的來自虛無的張力的。
現在的人類會不會對自己太有自信了了，真的害怕機器權限壓制人類的那一天，甚至到忘記了自己曾經也是這個世界的主宰。都市不會自己繁殖，在繁殖的不過是生活在都市中人類的慾望而已……
