夏末時節再明媚的陽光也感受不到先前的火辣穿透力,溫暖而恬靜。
略過那些矯情的託詞,直接切入正題。
這是部02年的片子,故事可能會再古老一些,人物都復古得沒有手機可以用,只有那偶爾
會不合時宜嘟嘟響起的BP CALL。這是80年代人形機器人動畫系列劇中曾經盛極一時的其中
一個系列,也是這部已經差不多被這個快速發展的時代所淘汰掉的最後一部劇場版。
機動迷們可能並不喜歡這部片子,因為原系列中真正的主角--特車二課只是在片尾中跑
龍套似地出現,而且也表現得狼狽不堪,DOUBAN上說其實這片子不出現特車二課都可以完全
拍得完整,我百分百同意,與其說是該系列的劇場版,不如說是部純粹的外傳,或者說,
導演是借了特車二課的知名外殼講述了一個他自己想要表達的故事。
幸好,我只是零星看了幾集TV版,也錯過了押井大叔的詮釋,直接跳入,對於我來說,
PATLABOR完全是件可有可無的東西。
老實說,第一印象中,這個故事並不出彩,畢竟先看過了漢江怪物,雖然從年代上講,棒子
這回又是抄襲了別人的作品,兩者竟然在怪物的外設上都驚人地相似。但即便是像漢江怪物
這樣當年韓國本土響噹噹的票房領跑者,在故事邏輯和完整性上也要比《第13號廢棄物》
遜色不少。差別在於,拜科技進步所賜棒子把怪物拍成了真人電影,而這正是我喜歡這部
02年的傳統意義上的動畫片的最大原因----3D電腦科技弄出來的東西,永遠不具備傳統
動畫畫面上的那種美感。
片子中有兩段純炫畫工的場景,遠藤卓司(已經掛了?)的畫設無可挑剔,無論動態還是靜
態方面的表現,還有大場景用色和光影的運用,都遠遠超出那些初期3D影片的畫面效果。
光影很平衡,是我對於這片子最大的畫面印象。
高山文彥和押井守的風格完全不同,他的世界更陰暗、更晦澀、更低沉、更消極、更加
令人惴惴不安。縱觀全片,除了結局外幾乎沒有出現過什麼小高潮之類的打鬥場面,唯一
的那場‘偶遇怪物’也頂多只能算是走個過場罷了。影片中的東京陰雨連綿,片中角色們
各自壓抑的內心和不堪回首的往事摻雜在一起,而故事本身,也老早在開始之前註定了
結局。
高山文彥注重細節的刻畫。這裡我又不禁想再提一下畫設的事情了。人物所在的場景,其
細膩程度堪比真實世界,甚至比真實佈景中的道具都要想得周到和齊全。鏡頭拿捏得當,
配合著營造那種肌底深處的陰鬱。高山通過畫面、定格畫面的一瞬來表達人物的內心的
扭曲和痛苦----而不是冗長的對白和歇斯底里的暴走。
當冴子跌落地面發出那記短促而又低沉的聲響時,被折磨著的太久的靈魂彷彿一瞬間找到
瞭解脫,配樂開始變得滂沱而氣勢恢宏,畫面並沒有做太多的停留,點到即止,這也是我
喜歡的處理方式,不宣洩主觀的或是客觀的情感,不要以為導演會花90分鐘時間積蓄情緒
而在最後時刻暴發,沒有的事,至多,給一個秦呆滯的近景,一秒而已。
這是一個沒有任何旁支可以假設的故事,冴子註定了悲劇,秦、亦或是特車二課只都是
路人甲乙丙丁罷了。
這個就是絕望的定義,再多的愛也無法挽回的絕望罷了。
overmoon
09/09/20
略過那些矯情的託詞,直接切入正題。
這是部02年的片子,故事可能會再古老一些,人物都復古得沒有手機可以用,只有那偶爾
會不合時宜嘟嘟響起的BP CALL。這是80年代人形機器人動畫系列劇中曾經盛極一時的其中
一個系列,也是這部已經差不多被這個快速發展的時代所淘汰掉的最後一部劇場版。
機動迷們可能並不喜歡這部片子,因為原系列中真正的主角--特車二課只是在片尾中跑
龍套似地出現,而且也表現得狼狽不堪,DOUBAN上說其實這片子不出現特車二課都可以完全
拍得完整,我百分百同意,與其說是該系列的劇場版,不如說是部純粹的外傳,或者說,
導演是借了特車二課的知名外殼講述了一個他自己想要表達的故事。
幸好,我只是零星看了幾集TV版,也錯過了押井大叔的詮釋,直接跳入,對於我來說,
PATLABOR完全是件可有可無的東西。
老實說,第一印象中,這個故事並不出彩,畢竟先看過了漢江怪物,雖然從年代上講,棒子
這回又是抄襲了別人的作品,兩者竟然在怪物的外設上都驚人地相似。但即便是像漢江怪物
這樣當年韓國本土響噹噹的票房領跑者,在故事邏輯和完整性上也要比《第13號廢棄物》
遜色不少。差別在於,拜科技進步所賜棒子把怪物拍成了真人電影,而這正是我喜歡這部
02年的傳統意義上的動畫片的最大原因----3D電腦科技弄出來的東西,永遠不具備傳統
動畫畫面上的那種美感。
片子中有兩段純炫畫工的場景,遠藤卓司(已經掛了?)的畫設無可挑剔,無論動態還是靜
態方面的表現,還有大場景用色和光影的運用,都遠遠超出那些初期3D影片的畫面效果。
光影很平衡,是我對於這片子最大的畫面印象。
高山文彥和押井守的風格完全不同,他的世界更陰暗、更晦澀、更低沉、更消極、更加
令人惴惴不安。縱觀全片,除了結局外幾乎沒有出現過什麼小高潮之類的打鬥場面,唯一
的那場‘偶遇怪物’也頂多只能算是走個過場罷了。影片中的東京陰雨連綿,片中角色們
各自壓抑的內心和不堪回首的往事摻雜在一起,而故事本身,也老早在開始之前註定了
結局。
高山文彥注重細節的刻畫。這裡我又不禁想再提一下畫設的事情了。人物所在的場景,其
細膩程度堪比真實世界,甚至比真實佈景中的道具都要想得周到和齊全。鏡頭拿捏得當,
配合著營造那種肌底深處的陰鬱。高山通過畫面、定格畫面的一瞬來表達人物的內心的
扭曲和痛苦----而不是冗長的對白和歇斯底里的暴走。
當冴子跌落地面發出那記短促而又低沉的聲響時,被折磨著的太久的靈魂彷彿一瞬間找到
瞭解脫,配樂開始變得滂沱而氣勢恢宏,畫面並沒有做太多的停留,點到即止,這也是我
喜歡的處理方式,不宣洩主觀的或是客觀的情感,不要以為導演會花90分鐘時間積蓄情緒
而在最後時刻暴發,沒有的事,至多,給一個秦呆滯的近景,一秒而已。
這是一個沒有任何旁支可以假設的故事,冴子註定了悲劇,秦、亦或是特車二課只都是
路人甲乙丙丁罷了。
這個就是絕望的定義,再多的愛也無法挽回的絕望罷了。
overmoon
09/09/20