初代萌王•熱血向的女主角們•所謂的moe

        狄更斯說，這是最好的時代，也是最壞的時代。

    具體來說，這是個小學時班裡的男生能肆無忌憚高歌“百變小櫻magic從來無失手，魔法變變變邪惡勢力全要遠走”的時代。他們能在班裡光明正大地高談闊論小櫻的那張庫洛牌比較能打、劇情的走向、乃至於小櫻應該選擇誰來做男朋友；相比之下，女生則顯得相對靦腆，她們只會在放學回家時偷偷哼幾句，然後悄悄地買上帶小櫻圖樣的文具盒或書包；而那時候，你甚至能找到某些收集控的痕跡：有個同學收集到全套的庫洛牌，而他（是他，而不是她）在大家的眼中，已經是神一般的存在，大家恨不得用一包5毛錢的咪咪去賄賂他，只求換來驚鴻一瞥……
    
    對於《百變小櫻magic卡》，其實早已具備了成為一流動漫的條件：豐富的人物設定，熱血的loli女主角，炫麗的打鬥場面，合理的戰鬥系統，略帶糾結的劇情，配合人物性格的聲優，以及精心準備的音樂（粵語版的op更贊）。即便是多年過去了（快10年了，ToT），我依然能清晰地記得其主線情節：木之本櫻，用庫洛牌召喚魔法使戰鬥，平時喜歡騎著個帶翅膀的木棍狀物體，滑輪滑上學，大概是上著四年級，暗戀哥哥的同學雪兔（現在才發現名字好雷）；好朋友知世，喜歡給小櫻做cosplay的衣服和堂堂正正地偷拍小櫻的戰鬥過程（長大後絕對是個腐女！）；哥哥桃夭，愛睡覺，平時喜歡欺負妹妹（其實是個妹控）；香港轉學生小狼，愛和小櫻鬥嘴，理所當然地暗戀上小櫻（戰鬥服極度像茅山道士）；小櫻的召喚獸小可，可以變成飛天獅子，經常玩遊戲忘了保存（囧）……
    
    於是，《百變小櫻magic卡》的轟動，乃至於衍生出來的《翼》系列，可能也是NHK公司所無法預料的。3季共70集的動畫，3部ova，2部劇場版，這等短小精悍的陣仗，在那個年代，卻幾乎無敵。若不是《寵物小精靈》早已割據半壁江山，根基穩固，《百變小櫻magic卡》早已成為了20世紀最後的那幾年、動漫浪潮到來之前的最經典作品。
    
    甚至，未來宅男宅女們的雛形，你也可以在本片中窺見一二：男生們對於一個有著雙水靈靈的大眼睛、活潑可愛（典型萌點）、擁有極強戰鬥能力（極度萌點）、討厭數學（非典型萌點）的美麗動人的小loli沒有任何的抵抗力，於是小櫻則被加冕成“初代萌王”；而女生們則容易陷入將自己主角化的YY中；至於出版商們則繼續根據小櫻的成功設定來不斷推出新的動漫：多年以後的灼眼的夏娜，空之境界，舞等，將繼續延續這種“真•萌•熱血”系列……

    追溯“真•萌•熱血”系列的淵源，則不能不提與小櫻比較接近（時間上）的前輩們了：《美少女戰士》和《魔劍美神》。同為90年代初的經典之作，《美少女戰士》和《魔劍美神》都是連載過百集的大腕，當然ova和劇場版也出了好多，同為女熱血系列，這兩部都可以稱得上非常成功了。可是，那是相對90年代而言：女熱血大作寥寥無幾，劇情大多冗長而無趣，對於正義的庸俗化詮釋已導致女熱血陷入了兩難地位：英雄們太多了，你一個小女子，如何從中脫穎而出呢？無論月野兔們還是莉娜·因巴斯，雖然都是十分富有個性的主角，她們也在試圖解答這個問題，並模模糊糊有了大概的想法和路子，但卻沒有成型。所以我們只能說她們是繼往開來的一代，但卻不是開創新風格的一代。
    
    先說月野兔們。與其他美少女戰士一般，大家都有自己的風格和個性，不錯，這很好。還記得那句經典的對白，“代表月亮消滅你”，以及她們的服裝及戰鬥設定，都有了獨立的vi系統（雖然比較雷人），這已經是女熱血的突破了，可她們並沒有照著這條路子走下去：無數類似的打鬥不斷上演，壞蛋出現，美少女戰士把他們消滅，而期中間隔這主線劇情的緩慢進行著。若我們把許多空虛的集數抽去的話，美少女戰士劇情其實不多。說到底，美少女戰士的人物設定只是作為劇情推進的襯托，並沒有從中分離出來。而劇情對人物設定的重塑，則顯得蒼白而無力。

    至於莉娜·因巴斯，相對《美少女戰士》而言，《魔劍美神》的劇情則顯得緊湊很多，而人物設定也開始隨著劇情的推進而不斷地豐富：極強戰鬥能力（同小櫻）、貪吃、貪錢、愛虛榮的人物性格（非常的邪惡）、以及關鍵時刻的無比正義（轉變得很突然）……當然，最讓人印象深刻的莫過於她的咒文：比黃昏還要昏暗的東西，比血液還要鮮紅的東西，在時間之流中出現吧，在您的偉大的名下，我在這黑暗中起誓，把阻擋在我們前方，所有的愚蠢之物，集合你我之力，賜與他們平等的毀滅吧（貌似某清現在還能背出來，囧）……莉娜·因巴斯已經更進一步了，真的，她已經開始可以單獨憑藉自己的人格魅力（其實我不想用這個詞的）去吸引觀眾，但，還差一步，還少了最關鍵的一點，那就是————
    
    萌！毫無疑問，無論是月野兔，還是莉娜·因巴斯，都有著許許多多的萌點：雙馬尾、貧乳之類的，但她們卻稱不是真正的“萌”。萌點的堆積並不能變成“萌”，這只是量的改變，而不是質的飛躍，試比較：你先設想一下莉娜·因巴斯在餐館裡吃東西給你的感覺，然後再想一下泉此方吃巧克力卷給你的感覺（某宅估計要尖叫了）。通俗點說，莉娜·因巴斯之所以不能給人造成“萌”的感覺，有一點很重要的因素——動漫風格。
    
    90年代初，女熱血夾雜在少男熱血和少女柔情中，沒有找到適合自己的風格。就女熱血而言，如前文所述，它既然“熱血”，那就註定無法脫離打鬥場面，但它又不得不展現少女熱血的特色，那就等於要在打鬥上加上女性魅力。美少女戰士作為繼往開來的一部，已算比較成功，月野兔們已經開始變得既“熱血”又“美麗”了。然而，基於當時的技術條件，還是無法避免打鬥場面過於弱智和人物形象相對單薄等問題，而當時的人物外表設計也很難讓人燃起來；接著的《魔劍美神》，莉娜·因巴斯基本放棄了格鬥，轉向絢麗輝煌魔法，這個設定更容易被大家接受，因為魔法本來就是不需要什麼身體條件的（天賦除外），但，由於太過熱血，導致莉娜·因巴斯的女性魅力幾乎被掩蓋了。
    
    隨著時代的發展，或者是說觀眾的訴求，女熱血終於走上了“萌”這條路。萌，當然不是女熱血所專有的，但卻是現代女熱血所必需的，舉個人民群眾喜聞樂見的例子——saber。
    
    saber的“萌”已經很好地將熱血與女性魅力結合在一起了。近年來，動漫製作技術的提高尤其是極為精良的動作設定及畫工已經設計出一系列表現適合女格鬥家們“萌”的動作，在此不再多說。就saber所在的Fate而言，當你在多年後回顧它時，你會發現你腦海裡會只剩下saber，沒錯，是那英氣逼人的saber，是那冷若冰霜的saber，是那勇敢無比的saber，是那柔情萬分的saber……劇情，徹底地為塑造saber的形象服務了，甚至可以說，士郎這個男角，也只是saber出現的鋪墊，而已。
    
    這就是萌的力量，對於什麼是萌，維基百科給出了這樣的解釋：
    
    萌可以被理解為“個人因著人物的某些特徵而萌生起像燃燒般的共鳴感覺”，故此觀察者能否因被觀察者而“萌倒”，完全視乎個人因素，也即是說因人而異的。“萌”並非與“可愛”等價，因為除了“可愛”外，也可以由其他特性起發萌感，而“萌”的概念抽象，適用範圍也太廣（與形容為可愛的對象範圍相比），令兩者缺少詞義相容性。但當“萌”作動詞時，不及物動詞可以當作“被可愛的性質所迷”，作及物動詞時，可以當作“喜歡”“愛慕”等意思。
    
    能夠令人“喚起萌感”的特徵，稱為“萌屬性”。作為尊重被視為萌的人物，胡亂將人物量化成單純的屬性組合是不應該的，因為理論上每一位原創人物都是獨一無二，而屬性的出現是為了識別和理解其“吸引之處”，而且人物的外在和心理設定不一定在作品中固定維持不變，始終一位人物是一個複雜的整體，能夠令被萌者堅持追隨的也不是單單一個屬性名字。

    沒錯，saber是獨一無二的，而造就這種獨一無二，靠的就是女熱血中的“萌”，於是，從20世紀末小櫻的成功開始，女熱血開始效仿這種路線：《灼眼的夏娜》《舞-HiME》《Fate》《竹刀少女》《大劍》，均獲得了不同程度的成功，從此，“真•萌•熱血”登上歷史舞臺！

    於是，終於，講到這裡，本篇的中心思想出來了：萌即王道！