首先，作為新番裡唯一讓我追下來的作品，不得不說這個故事的世界設定和音樂是很好的——即使在玩兒過了美少女夢工廠和看過了《吸血鬼騎士》之後，惡魔後裔和雙生子這樣的設定已經有點白爛了。然而，作者到底給出了一個不錯的體系——五種不同的騎士種類，以梵蒂岡為首的驅魔師system，遊走在虛無界和物質界之間的神祕理事長，以及一如既往提供了無限可能性的撒旦及其子孫。雖然是常見的結構，卻足夠支撐起一個立體的世界，為主角故事的發展提供了讓人遐想的可能性。
接下來是人設和CV。萌妹子、傲嬌女、暴力男、眼睛男，還有和尚和比基尼熟女，簡直是各種可能叫好叫座的人物博覽會。雖然這話看起來是在吐槽，其實我是真的明白作者的苦衷——現在的觀眾口味太不一致，誰知道你們會喜歡誰呢？索性白菜蘿蔔一起上，總有一款是您喜歡的～CV方面可以說沒得挑，尤其值得一提的是這一期重磅推出的梶裕貴大人，可以說是在石頭隱退後在下諸人耳中的新指望。雖然之前某位聲優（請恕在下不便提及姓名）也有過“石頭傳人”的稱號，然而彼人至多算是東施效顰，說得好聽點也只能算是邯鄲學步，全沒有得到章法，倒惹了一片的反感；而梶裕貴無疑從聲線的把握、技巧的運用以及氣息的調理方面都更得其神而不僅僅是徒有其表，相信在以後的作品中，應該會有更值得我們期待的表現吧！至於福山、遊佐、置鯰、娘娘這些大牌聲優自有粉絲群在，不煩我在這邊饒舌。
再接下來說說導演的敘述方法和節奏感。雖然如題目所說節奏感比敘述方法還要爛一顆星，然而兩者畢竟是如此地相關，所以還是放在一起。
我記得在《世界一初戀》裡面有一個片段是高野先生在為一位畫家改分鏡，理由大概是“這個地方是在抒情，是整個故事裡的最高潮，應該把節奏放慢下來，所以就不要搞笑了”，當時我就覺得，這應該是中瀨理香作為漫畫家的經驗和直覺，也是一個好作品必須要把握的東西。（不才曾經幫做動畫的朋友編過劇本，自己也寫過些網文，雖然並沒有暴得虛名，卻也感覺到故事裡面有所謂的節奏線。）所以當我看《青之驅魔師》的時候，往往會陷入一種“片段”感的狀態——即單獨看每一個片段都是獨立完整的，抒情的部分很美，搞笑的地方很輕鬆，痛苦的地方也著實痛苦；然而當這些元素放在一起，卻感到一種銜接上的違和感和粗糙感。這倒不是說感情的變換一定要平穩過渡，利用瞬間的轉換來突出感情的對比也是一種常見的表達方法，然而後者的要點就是不能拖泥帶水，乾淨利落，如劍心的逆刃刀斬下白蘿蔔一般。可是這邊的做法卻是既不平順也不乾淨利落，拖泥帶水的拖過去，只能讓人感到導演的中庸和潦草。
除此之外，我對撒旦這個形象一直頗有疑問——如果他是一個渴望物質界的應該被同情的存在，那麼為什麼又一副喪心病狂的BT感呢？雖然說人物形象確實可以是立體的不假，然而作為終極價值存在的撒旦卻必須有一個他所屬的標籤，這樣故事的根基才是穩固的。現在這麼一個狀況，只能讓我覺得撒旦是一個類似於福柯的“瘋人院”的存在，即一切不能解決的問題都歸結於撒旦是個BT，從此獲得天下太平，而至於這個BT的合理性，就再沒有人過問了。
曲終正雅，這還是個不錯的片子，至少在新番如此讓人失望的前提下，給了我們一個聽日語的理由。然而我到底希望導演們能稍微認真一點，畢竟畫家很辛苦地想出了故事，CV們也如此出色地完成了配音，曲作和後期也都出色得沒得挑剔，卻僅僅在最後的一環最終沒有成為經典而淪落為僅僅曾經的新番。這，到底是讓人心痛的。
希望十月的新番，可以讓我們渴慕已久的雙眼再次得到新生的雨露。一如那永不凋謝的棋魂，一版再版的EVA，還有鍥而不捨的海賊王和恨其不長大的柯南。
接下來是人設和CV。萌妹子、傲嬌女、暴力男、眼睛男，還有和尚和比基尼熟女，簡直是各種可能叫好叫座的人物博覽會。雖然這話看起來是在吐槽，其實我是真的明白作者的苦衷——現在的觀眾口味太不一致，誰知道你們會喜歡誰呢？索性白菜蘿蔔一起上，總有一款是您喜歡的～CV方面可以說沒得挑，尤其值得一提的是這一期重磅推出的梶裕貴大人，可以說是在石頭隱退後在下諸人耳中的新指望。雖然之前某位聲優（請恕在下不便提及姓名）也有過“石頭傳人”的稱號，然而彼人至多算是東施效顰，說得好聽點也只能算是邯鄲學步，全沒有得到章法，倒惹了一片的反感；而梶裕貴無疑從聲線的把握、技巧的運用以及氣息的調理方面都更得其神而不僅僅是徒有其表，相信在以後的作品中，應該會有更值得我們期待的表現吧！至於福山、遊佐、置鯰、娘娘這些大牌聲優自有粉絲群在，不煩我在這邊饒舌。
再接下來說說導演的敘述方法和節奏感。雖然如題目所說節奏感比敘述方法還要爛一顆星，然而兩者畢竟是如此地相關，所以還是放在一起。
我記得在《世界一初戀》裡面有一個片段是高野先生在為一位畫家改分鏡，理由大概是“這個地方是在抒情，是整個故事裡的最高潮，應該把節奏放慢下來，所以就不要搞笑了”，當時我就覺得，這應該是中瀨理香作為漫畫家的經驗和直覺，也是一個好作品必須要把握的東西。（不才曾經幫做動畫的朋友編過劇本，自己也寫過些網文，雖然並沒有暴得虛名，卻也感覺到故事裡面有所謂的節奏線。）所以當我看《青之驅魔師》的時候，往往會陷入一種“片段”感的狀態——即單獨看每一個片段都是獨立完整的，抒情的部分很美，搞笑的地方很輕鬆，痛苦的地方也著實痛苦；然而當這些元素放在一起，卻感到一種銜接上的違和感和粗糙感。這倒不是說感情的變換一定要平穩過渡，利用瞬間的轉換來突出感情的對比也是一種常見的表達方法，然而後者的要點就是不能拖泥帶水，乾淨利落，如劍心的逆刃刀斬下白蘿蔔一般。可是這邊的做法卻是既不平順也不乾淨利落，拖泥帶水的拖過去，只能讓人感到導演的中庸和潦草。
除此之外，我對撒旦這個形象一直頗有疑問——如果他是一個渴望物質界的應該被同情的存在，那麼為什麼又一副喪心病狂的BT感呢？雖然說人物形象確實可以是立體的不假，然而作為終極價值存在的撒旦卻必須有一個他所屬的標籤，這樣故事的根基才是穩固的。現在這麼一個狀況，只能讓我覺得撒旦是一個類似於福柯的“瘋人院”的存在，即一切不能解決的問題都歸結於撒旦是個BT，從此獲得天下太平，而至於這個BT的合理性，就再沒有人過問了。
曲終正雅，這還是個不錯的片子，至少在新番如此讓人失望的前提下，給了我們一個聽日語的理由。然而我到底希望導演們能稍微認真一點，畢竟畫家很辛苦地想出了故事，CV們也如此出色地完成了配音，曲作和後期也都出色得沒得挑剔，卻僅僅在最後的一環最終沒有成為經典而淪落為僅僅曾經的新番。這，到底是讓人心痛的。
希望十月的新番，可以讓我們渴慕已久的雙眼再次得到新生的雨露。一如那永不凋謝的棋魂，一版再版的EVA，還有鍥而不捨的海賊王和恨其不長大的柯南。
