《博人傳》：一個披著“火影”皮的四不像

2014年11月10日，在當天發售的《週刊少年JUMP》第50號，《火影忍者》正式完結。《JUMP》以封面+卷頭彩頁的形式，為這部連載長達15年的集英社當家漫畫送別，而在此前，唯一享受過該同等待遇的，只有上世紀90年代《JUMP》黃金期三大代表作之一的《灌籃高手》。

《JUMP》第50號，以最隆重的方式宣告《火影》的完結。

2015年8月7日，《火影忍者》第11部《劇場版博人傳》上映，並於2016年2月18日獲中國引進，《火影》也成為繼《哆啦A夢》、《名偵探柯南》後，又一登陸中國院線的日本動漫超強IP。

《火影》之前的劇場版，均是原創劇情，各方面飽受詬病。《劇場版博人傳》紮紮實實地走起了主線，講述以鳴人之子博人為首的新一代忍者，在承受磨鍊後，與父輩一起打敗新強敵的故事，不論是劇情還是戰鬥，都堪稱系列最高水平。日本方面，影片公映期收穫了97%的觀眾滿意度，在中國，豆瓣近5萬用戶打出了8.3的高分，口碑、票房皆創下《火影》劇場版的歷史記錄。

而火影過往劇場版皆在及格線附近徘徊。

或許正是因為這部劇場版的優異表現，使得《JUMP》與東京電視臺開始考慮《火影》續作的問題，畢竟，人們耳熟能詳的日本三大漫，如今只剩《海賊王》獨力支撐，《JUMP》苦尋《火影》完結後的可替代者，但被寄予重望的《我的英雄學院》，始終無法拿出與預期相匹的成績。

於是，2016年5月，漫畫新作《博人傳：火影忍者新世代》（以下簡稱《博人傳》）開始連載，於2017年4月動畫化。

比起劇場版，《博人傳》的質量和收穫的評價都是斷崖式墜落。

豆瓣上TV版《博人傳》的清一色差評。

對於《博人傳》的差評，類似於“劇情幼齒”、“角色人設與前作大量重合”、“打鬥場面低級”等，已經是老生常談屢見不鮮，但這些也只是停留在“點”上的問題，尚未觸及到“面”，我們就追根溯源一下，看看這部《火影》續作究竟失敗在哪。

《博人傳》當前幾乎不存在主線

《博人傳》動畫已經更新至第44集——這個進度，對於任何一部動漫來說，都足以在交代完世界設定、人物背景的基礎上，展開一到兩次極其重要的主線劇情篇章。

就拿前作《火影忍者》來看，在44集的時候，已經在結束中忍考試死亡森林階段後，進入到一對一淘汰賽，而從動畫開篇到大家所熟知的波之國篇對上“忍刀七人眾”再不斬，僅僅花了6集的時間。

卡卡西vs再不斬，奉獻了火影前期極其經典的一戰。

《博人傳》直到目前為止仍然沒有主線。真要細數的話，新世代忍者們經歷的倒也不少，幽靈事件、第七代火影與緋色花月、水之國修學旅行風波、新第七班誕生第一次戰鬥任務，以及剛剛出現的“白夜團”。但仔細想想，這些所謂的“主線”篇章，沒有一個擁有成為主線劇情的資格。

何謂主線，指作品中占主導地位，能統領全局發展的主要線索。在一般作品中，即使出現分支劇情，總體上也是向前推進的，類似於下圖的模式：

但《博人傳》不一樣。

拿目前最吸睛的“第七代火影與緋色花月”來說。該篇章改編自《火影》完結後，原作者岸本齊史在《JUMP》上短期連載的同名外傳，於《博人傳》動畫第19集開始播出。之所以說它吸睛，是因為闊別許久的前作主角之一，宇智波佐助，在此短暫登場，“鳴佐櫻”的舊第七班組合首次在《博人傳》中聚齊。

佐助在《博人傳》中戲份極少，甚至連片頭曲mv裡都沒現身。

佐助在前作大結局中，長期在外調查大筒木一族之謎，這是背景，也是引出本篇的節點。但本篇章的內容，與佐助的調查任務並無關聯，本質上只是因為佐助女兒佐良娜因久久見不到父親，憤懣之下引發了一場尋親之旅。在本篇章結束後，一切又迴歸原點，佐助恢復調查，只是佐良娜多了一份對父親的體諒之情——

連規格最大、《火影》血統最純正的篇章（岸本齊史只作為《博人傳》的監製，但“緋色花月”的原案是由他親自操刀）尚且如此，其他的更不用多提，劇情能提煉出有用信息量極少，無非諸如“博人從忍者學校畢業了”、“博人佐良娜巳月組成小隊了”、“博人第一次執行戰鬥任務了”此類。44集了，博人還在新手村，而且，還沒有任何主線任務引導他走出去。

《博人傳》名義上的“主線”，實際對於整個火影世界來說，幾乎沒有產生任何影響，整體處於一個原地踏步的狀態。大致是下圖的模式：

一部番劇沒有主線就猶如丟了靈魂，《博人傳》，不過是披著“火影忍者”皮的日常番罷了。

名義上的女主，實際上的花瓶

雖然頂著一樣的片名，博人也同樣擔當著主角，但劇場版《博人傳》的成功，與博人的關聯真的不大，早在劇場版上映之初，就曾有人開涮稱這是一部“比起主角，觀眾倒是更關心主角他爹（鳴人）和主角他二大爺（佐助）”的電影，而事實也確實如此，對於該劇場版的討論，鮮有談及博人。

鳴人佐助在劇場版《博人傳》中的超燃打鬥。

《火影忍者》起初的設定是“鳴人、佐助、小櫻”三主角，到中期就穩定成了“鳴佐”二人轉，你追我趕，相愛相殺，成就了這樣一對放置於整個動漫史都不可能被忽視的組合。

劇場版《博人傳》滿足了粉絲們繼續看到“鳴佐”組合的願望，所以廣受好評，而博人的成長，並沒有得到關注。

這也可能是因為，做得並不成功。

到了現在的《博人傳》，博人成了無可爭議的主角，同一輩的新世代忍者，都是陪襯——包括名義上的女主，佐助小櫻之女佐良娜。

“緋色花月”的由來，緋色即紅色，指佐良娜衣服的顏色，花月在日本就是三月，佐良娜在三月出生。

佐良娜，一直是個非常尷尬的存在，這從劇場版《博人傳》裡就看得出來，佐助難得回次木葉村，不但沒有訓練自己的親女兒，反而收了博人做徒弟；鳴人被俘，佐助前往異世界解救，所帶的只有博人，沒有佐良娜；決戰最後關頭，站在鳴人佐助身邊幫助發動大招的，也還是隻有博人。

似曾相識的“父子螺旋丸”。

佐良娜彷彿一個花瓶配角。

到了TV版，這個現象依然沒有得到有效改善，博人拿定絕大部分的主意，不可動搖地作為新生代的領袖和主心骨，不論身體還是精神上，都是“紅花”。佐良娜是“綠葉”，不過是片大點的“綠葉”。

博人在《博人傳》中的存在感，已經打破木葉村新生代的這一整體，破壞平衡——這並未獨角戲與多主角孰優孰劣的問題，關鍵點在於，一部好的作品，即便是獨角戲，主角在撐起劇情的同時，群像群戲也能夠做到足夠精彩。但《博人傳》，在劇情與群像這兩點的處理上，顯然都極其失敗。

《博人傳》幼稚？我們不過是被拋棄的一代而已。

從《博人傳》開始連載起，聽別人說它幼稚大概有38176538遍，耳生老繭，雖然這確實作為既定事實。鳴人第一次戰鬥任務，對上的是“忍刀七人眾”再不斬以及血繼界限白，這一戰，說不上驚天動地，但絕對深入人心，佐助差點領了便當；博人第一戰，打的是僱傭強盜，對方頭目全程囂張跋扈，以為實力超群，結果木葉丸才搓了一個螺旋丸，就被嚇得屁滾尿流動彈不得，博人佐良娜巳月只用了一個組合技，就打敗了眼前的敵人......

目睹木葉丸的螺旋丸之後，反派直接暈倒在地。

近年來，隨著《死神》《火影忍者》完結、《銀魂》進入了收尾階段，日本動漫長篇連載中的超級IP數量驟減，也沒有能夠扛起接班大旗的強勢新作，於是各界自然而然把眼光投在了這些大作的續作身上，以一個統一的、類似於《權遊》美劇的模式：漫畫原作者只負責制定一個大框架，不再親自操刀劇本，在他們的授意之下，由其他的編劇來自由發揮。並且，這些續作集中體現出以動畫為主要載體的特點，漫畫不再擁有重要地位，不復當年榮光，《博人傳》漫畫在《JUMP》上也只是月更。

而整體展現的一種低幼化的趨勢，更像是對原作粉絲們的昭告：已經不再需要你們看了。其實不難理解，以《火影忍者》為例，連載十五年，伴隨了多少人走過漫長青蔥歲月，從學生時代到結婚生子，成為青春的印記。

青春，是會結束的。

新的續作，面對的是新一代的青春。

就像TV版《博人傳》全名所說的那樣，“BORUTO-火影新世代-”——出版方和片方時下所瞄準的，是新世代的讀者和觀眾，他們才代表著未來的十年二十年。續作們側重於動畫也說明了這一點，相較於動畫，漫畫這一載體，已經變得更符合成人口味。

舊一代的“木葉十二小強”，如今都已是人父人母（寧次催淚）。

同時，低幼化的另外一個重要表現，就是老角色的普遍弱化。一直存在著這樣一個觀點，被許多人拿來為《博人傳》開脫：老一代角色都是經歷了忍界大戰的英雄，每一個都能獨當一面，但現在進入了和平年代，講的又是一代新人的故事，所以感到老角色的弱化很正常。這個概念需要糾正，該觀點描述的是一種“落差感”，而非真正意義上的“弱化”。什麼是“弱化”？鳴人，這個當世最強忍者，和反派交手後居然被吐槽挑釁“你究竟實力下降到什麼地步”，這是弱化；志乃，老一代“木葉十二小強”，在忍者學校被這些新生代們多次反覆戲耍打敗，這也是弱化。而這種處理手法，在《博人傳》中比比皆是。老角色的普遍弱化，成為了低幼化的必然結果。

前面提到的“劇情幼齒”“打鬥場景差”，也都是這一股低幼化趨勢所帶來的弊病。原作粉絲已經成為被拋棄的一代。

無獨有偶，《龍珠》續作《龍珠超》也暴露出了以上類似的問題（《龍珠超》：鳥山明晚節不保幾成定局），《龍珠》、《火影》，這兩個在世界範圍內影響最大的日漫IP，堪稱一對難兄難弟......龍珠作者鳥山明可能晚節不保，岸本齊史似乎不甘落後，在發表過“不會再畫火影其他系列故事，目前已經在構思新作”的言論後，還是義無反顧地參與了《博人傳》的製作——

這一切，都似乎在向他的偶像鳥山明致敬。