之前看过几部讲拍电影的电影和讲作家的小说，不是很喜欢，心下以为这是一种没有灵感才只能抓身边真实日常的取巧偷懒行为。 一开始看白箱时我依然带着这种偏见，意外的发现白箱并不是取巧之作，动画人真的希望用这种方式向我们展示动画的制作过程，动画人对动画的感情。这种感情也不是简单的喊喊永远喜欢动画事业的口号，而是将所会遇到的问题啊，挫折啊，动摇啊真切的展现出来，通过建立在真实之上，各种各样的经历和心理斗争以一种意想不到的广度表现出来。
我特别欣赏日本动画励志类型的一点就是，它往往不是用一些空虚的口号，大道理来激励人，而是要先把人消沉的过程，原因，心理的折磨清楚的描写清楚，告诉观众，其实我理解你。尔后才是人物的奋起，这种奋起，也不会是彻底的振奋，往往还是有一些迟疑和犹豫，没有完人。不极端才真实，真实才可信，可信才有感染力。平冈大辅和高梨太郎喝酒那段真是让我泪流满面，伴着那句辛苦了的授奖太温柔了，可以说完美的表达了，励志不是去强迫别人振作，而是要先理解别人的，特别是对于本质努力的人。
回到白箱本身，pa社做的很深入我心的有这么几点:
1。对行业和前辈的尊重，对行业坚持的敬佩。19话真是看的人热泪盈眶，老动画角色和老动画人的结合表现可以说是很出彩的手法。我从来就对这种苦苦坚持的情节没有抵抗力，九州啊，科幻世界啊，都是这样。
2。对困难和阴暗面的客观表达，而不是隐藏私丑，3d之争也好，入行人才凋零也好，公司利益之争也好。真实的问题摆上台面，认真的讨论，让观众不起厌恶之情，而是也思考解决的方法。
3。武藏野也好，人物也好，都有种平庸亲切感，但内心深处的热情又忽而震撼人心
4。对本田丰的离职并没有小家子气的批判，认为这是对动画行业的背叛，而是看到这背后也是一种对梦想的追求，这与动画人的本质上相通。
5。3d之争通过双方一同逛展子缓和。这种缓和到相互理解，相杀到相爱的剧情意外的带感。
6。21还是22话坂木静香对着电视上的声优访谈，一边喝酒一边阴险的说那换我啊，很真实，虽然这对人物塑造是一种伤害。现在我也很难说这到底是好还是不好，因为现在想起来还是觉得是根刺，却又很心疼坂木静香。真实的可怕，却又真实的感人。
7。杉江茂老爷子重新被发现价值，解决万马奔腾原画的问题，并进一步要开讲座这段也挺感人的。也让人不由担忧再过10年要怎么办。
8。最终的庆功宴，看到一部动画居然涉及到这么多人，以及背后的工作量时再一次被震撼了。再次看到5人举起甜甜圈，高喊口号时的心情，与看第一话时完全不同了，再没有游离于外的看客的戏谑心态，而是真切的体会到了这种追求梦想的闪亮。
有整体的，也有看哭我的片段吧。或许还有更多，以后再补好了。
pa社很好的将工作日常提取了出来，不只是敷衍讲讲做动画的工序，而是真切的想表达对动画的感情。题材的优势在他们手中无限放大，看剧中剧的制作的艰难，自然就会联想到该剧的艰难，进而心中涌起感激之情。相应的，你还忍得下去给差评不成，这毕竟也是凝聚了心血的啊。缺点啊，作画崩坏啊也就自然而然的谅解了，也就怪不得评分很高了，笑。不过说真的我觉得这评分不是虚高。
缺点非要骨头挑刺也有，赛车戏的出戏和意义不明，展开的太广然而有些人物讲的却又实在不够深，对，我说的就是藤堂美沙。
以前我看动画，其实是骨子里带着一种冷血的在看。动画公司用这个来赚钱，员工以此糊口，与我们观众彼此只是商业的关系，冰冷才是关系基调。就算有所喜欢，也不过是对剧情，画面，角色的喜欢，很少延伸到制作公司上，没有多少感激之情。抱着这种心态，批评便也不留情面，不喜欢就是不喜欢，垃圾就是垃圾。白箱看完之后，我发现我已经不能冷血的评价了，再怎么次，也是心血的结晶啊，低薪酬高强度大压力做出来的作品，能做完就已经是大成功了啊。
顺便猜一下，既然TV白箱讲做TV，会不会剧场白箱讲做剧场呢。
