之前看過幾部講拍電影的電影和講作家的小說，不是很喜歡，心下以為這是一種沒有靈感才只能抓身邊真實日常的取巧偷懶行為。 一開始看白箱時我依然帶著這種偏見，意外的發現白箱並不是取巧之作，動畫人真的希望用這種方式向我們展示動畫的製作過程，動畫人對動畫的感情。這種感情也不是簡單的喊喊永遠喜歡動畫事業的口號，而是將所會遇到的問題啊，挫折啊，動搖啊真切的展現出來，通過建立在真實之上，各種各樣的經歷和心理鬥爭以一種意想不到的廣度表現出來。
我特別欣賞日本動畫勵志類型的一點就是，它往往不是用一些空虛的口號，大道理來激勵人，而是要先把人消沉的過程，原因，心理的折磨清楚的描寫清楚，告訴觀眾，其實我理解你。爾後才是人物的奮起，這種奮起，也不會是徹底的振奮，往往還是有一些遲疑和猶豫，沒有完人。不極端才真實，真實才可信，可信才有感染力。平岡大輔和高梨太郎喝酒那段真是讓我淚流滿面，伴著那句辛苦了的授獎太溫柔了，可以說完美的表達了，勵志不是去強迫別人振作，而是要先理解別人的，特別是對於本質努力的人。
回到白箱本身，pa社做的很深入我心的有這麼幾點:
1。對行業和前輩的尊重，對行業堅持的敬佩。19話真是看的人熱淚盈眶，老動畫角色和老動畫人的結合表現可以說是很出彩的手法。我從來就對這種苦苦堅持的情節沒有抵抗力，九州啊，科幻世界啊，都是這樣。
2。對困難和陰暗面的客觀表達，而不是隱藏私醜，3d之爭也好，入行人才凋零也好，公司利益之爭也好。真實的問題擺上檯面，認真的討論，讓觀眾不起厭惡之情，而是也思考解決的方法。
3。武藏野也好，人物也好，都有種平庸親切感，但內心深處的熱情又忽而震撼人心
4。對本田豐的離職並沒有小家子氣的批判，認為這是對動畫行業的背叛，而是看到這背後也是一種對夢想的追求，這與動畫人的本質上相通。
5。3d之爭通過雙方一同逛展子緩和。這種緩和到相互理解，相殺到相愛的劇情意外的帶感。
6。21還是22話阪木靜香對著電視上的聲優訪談，一邊喝酒一邊陰險的說那換我啊，很真實，雖然這對人物塑造是一種傷害。現在我也很難說這到底是好還是不好，因為現在想起來還是覺得是根刺，卻又很心疼阪木靜香。真實的可怕，卻又真實的感人。
7。杉江茂老爺子重新被發現價值，解決萬馬奔騰原畫的問題，並進一步要開講座這段也挺感人的。也讓人不由擔憂再過10年要怎麼辦。
8。最終的慶功宴，看到一部動畫居然涉及到這麼多人，以及背後的工作量時再一次被震撼了。再次看到5人舉起甜甜圈，高喊口號時的心情，與看第一話時完全不同了，再沒有遊離於外的看客的戲謔心態，而是真切的體會到了這種追求夢想的閃亮。
有整體的，也有看哭我的片段吧。或許還有更多，以後再補好了。
pa社很好的將工作日常提取了出來，不只是敷衍講講做動畫的工序，而是真切的想表達對動畫的感情。題材的優勢在他們手中無限放大，看劇中劇的製作的艱難，自然就會聯想到該劇的艱難，進而心中湧起感激之情。相應的，你還忍得下去給差評不成，這畢竟也是凝聚了心血的啊。缺點啊，作畫崩壞啊也就自然而然的諒解了，也就怪不得評分很高了，笑。不過說真的我覺得這評分不是虛高。
缺點非要骨頭挑刺也有，賽車戲的齣戲和意義不明，展開的太廣然而有些人物講的卻又實在不夠深，對，我說的就是藤堂美沙。
以前我看動畫，其實是骨子裡帶著一種冷血的在看。動畫公司用這個來賺錢，員工以此餬口，與我們觀眾彼此只是商業的關係，冰冷才是關係基調。就算有所喜歡，也不過是對劇情，畫面，角色的喜歡，很少延伸到製作公司上，沒有多少感激之情。抱著這種心態，批評便也不留情面，不喜歡就是不喜歡，垃圾就是垃圾。白箱看完之後，我發現我已經不能冷血的評價了，再怎麼次，也是心血的結晶啊，低薪酬高強度大壓力做出來的作品，能做完就已經是大成功了啊。
順便猜一下，既然TV白箱講做TV，會不會劇場白箱講做劇場呢。
