别丢了自己，别忘了初心

《千与千寻》可以说是我最爱的一部动画电影，出色的配乐、精妙的画面和富有童心的剧情，始终让我从小到大记忆尤深，一段段富有涵韵的故事，一遍遍地告诉我们：“别丢了自己，别忘了初心”。

故事讲述的是一个名叫千寻的女孩和家人误入神隐世界，因为贪婪的父母误食了献给神明的食物而变成猪，谨慎的千寻没有吃食物而逃过一劫，误打误撞中，碰见了曾救过自己一命并且忘记了本名的少年“白龙”，并且在白龙的帮助下暂时安全地在神怪世界中生存下来。为了救回自己的父母，千寻与汤婆婆签订契约在汤屋中打工，期间经历了为河神洗澡，帮助无面男变回原样，救受伤的白龙等事件，千寻在这一次次经历里一步步成长，用自己的真诚和爱化解危机、面对困难，最后破除了魔咒，解救了父母，回到了现实世界。

宫崎骏和他的吉卜力工作室十分擅于用他们精妙的手法阐述着一个又一个童心的故事，纯真和善良永远是他们故事的主题。它的电影和配乐巧妙融合得相得益彰，从不经意流露的温柔，激烈的迸进，日式的鬼魅，一个个音符的视听搭配给予观众独特的享受。

在《千与千寻》里，电影一开场便告诉我们故事的背景：千寻一家新搬来这个小镇，对这一切都陌生，在车上百般无聊的千寻抱着花，想念着过去的学校和朋友，对着新家调皮地吐吐舌头，让这个小女孩叛逆烦恼的形象鲜明起来。随着父亲的一句“坐稳咯！”一段在陡坡上的飞速驾车镜头让剧情跃入活跃的氛围，音乐也变得轻快活泼，跳跃的音符和飞转的镜头带给我们感同身受的惊险刺激。

在神隐世界里，宫崎骏将一切能展现日式文化的地方尽数用画面镜头冲击着观众的视觉，古朴的和风建筑，一排排顺次亮起的红灯笼，还有将一切日式文化凝缩为一体的汤屋，红黄的暖光和紫棕的沉淀是其主色调。在展现日式文化的镜头里，久石让的配乐也加上了不少日式曲调的佐料，本土文化的韵味扑面而来。在汤屋里的妖怪们并没有人们预想的那么古怪可怕，在宫崎骏的刻画下，妖怪们反而十分可爱，他们经营着汤屋，享受着汤屋，和人类的行为举止没什么不同，反而有一种亲切感。

电影有个精妙的前后呼应的地方，在初入隧道口时，处于陌生环境的千寻胆小害怕又小心翼翼，父亲的背影坚实又可靠地走在前面，这常常让我们想起儿时的视角，跟随着成熟稳重的父亲去到一个又一个新环境，依赖着温柔的母亲，紧紧抓着她的手臂。在回到隧道口时，千寻的心态发生变化，成长了，也不再害怕，有了勇气和担当，她紧紧抓住母亲的手臂是怕母亲再次离开，父亲可靠的背影依然带领着一家子前行。穿过隧道时的配乐总是温柔地，也淡淡流露出一丝离别的忧郁。千寻回望着布满藤蔓的洞口，仿佛这从未有人来过，之前的奇妙经历也从未发生，但她头上闪闪发亮的头绳却告诉我们，这些都不是假象，他们都存在过。也告诉着我们，别丢了自己的回忆，别忘了最先的初心。

宫崎骏一直都在向人们传达着一种爱的力量，用勇气与坚强去面对世间的一切困难，在他的作品里我们总能感觉到深深的温暖和纯真。《千与千寻》里，镜头始终以千寻这个小孩子的形象和视角去阐述并解释着大人世界的一切事物，以单纯善良的心去看待世间的一切问题，并积极地去面对去解决。对待复杂的社会，不怀好意的坏人，宫崎骏却仍在告诉我们，要保持你的善良和童心，不要因为经历了诱惑或威胁就丢掉了它们，在这个负能量爆棚和溢满恶意虚假的世界里，希望你能再去相信爱。

宫崎骏的电影是我们童心的守护者，在他的故事里没有社会的黑暗和欺假，他让我们再次拾起被生活打压并厚厚掩藏住的善良本心，让我们仍然有勇气相信，爱可以化解一切。