《你的名字》：让我们相信爱的力量

前几日，观看了新海诚的新作《你的名字》。该片依旧保持着新海诚从《云之彼端，约定地方》、《秒速五厘米》、《追逐繁星的孩子》、《言叶之庭》所传承的绘画风格——鲜艳明亮的景物色彩与生活细节的静物写生。故事的主角依旧是中学的少男少女，情节的设定悬念叠加，层层递进。虽说是“交换时空”的老题材，但电影在表达的过程中却展现出了许多有趣的新意。绳结、女巫众多日本传统文化元素的加入，侧面的突出了影片中“交换生命”的历史厚重感，也间接地对世界进行了一次日本传统文化的输出。

如果说《秒速五厘米》是新海诚表达“时间与距离是导致两个相爱的人无法在一起的原因”的话，那《你的名字》则是推翻了这一结论，印证了“即使在不同的时空，只要彼此心生惦念，即使不知道名字，也能在时间大潮的冲刷中认出彼此。”后者比前者对爱情有了更积极的态度，尽管充满着魔幻的不真实成分，却能让观众在结局将至时，为男女主角在台阶上的偶遇而满心欢喜。
 

什么样的情景才会把两个原本不相识的人牢牢地绑在一起。也许，他们需要一个契机，一个了解彼此的机会。所以影片的一开始男女主的“身体的互换”以及“对各自生活的参与”，让他们有了这样一个契机去发现和了解彼此。尽管一开始尴尬、羞涩，但这却成为他们最直接地打开彼此心房的钥匙。当“互换”成为习惯，当“熟悉”取代“陌生”，那份两人相处后留下的习惯与亲切感，会让彼此在突然凭空消失后出现巨大的失落。
 

当期望成了奢望，当希望成了绝望。这份对彼此的依赖渐渐衍生出了爱情后，那份想要改变世界与寻找彼此的勇气也随之而来。这种爱情的力量，这份扭转时空的勇气，也许就是当下许多人所缺乏的。我们更多的是揣测着得失，压抑着情感，让时间磨平一切。最后怀春伤感，庸庸碌碌，一无所获。
 

《你的名字》可以做为新海诚从小众走向大众的一个转折作品。从《她和她的猫》到《言叶之庭》，新海诚的着力对象都是男女之间复杂情感的刻画，是私密的、细腻的，更多地出于个人的情感与周围的事物无关。但到了《你的名字》个人的情感与拯救他人联系到了一起，与更为庞大的周边世界和时空做了链接。情感不单单是情感，有了拯救世界的力量，这不得不让人与如今发展成熟的商业电影模式相联系起来。小题材往大题材的过渡，文艺性往商业性演变，这是市场要求也是独立作品的新尝试。无所谓好坏，主要故事好，就能口碑票房双丰收。很显然，《你的名字》成功了。