《借东西的小人阿莉埃蒂》：自力更生，不当“宠物”

这部作品虽然是吉卜力工作室新人导演米林宏昌的处女作，却是由宫崎骏一手策划并编剧的。因此，我们依然能把这部作品看成是宫崎骏文本思维的一种延续。这种思维就是女性对男性的解救。
 
从《幽灵公主》开始，宫崎骏笔下的男性角色就多多少少处于不健全的状态。要么像阿斯达卡（《幽灵公主》男主人公）一样身体受到了摧残，要么像哈尔（《哈尔的移动城堡》男主人公）、白龙（《千与千寻》男主人公）一样被施以魔法，《借东西的小人》中的男主人公翔也是个有心脏病的不健全人。而宫崎骏影片中的女性几乎毫无例外地都完成了解救这些男性身心枷锁的使命。
 
不过在《借东西的小人》中，我们体会到的一丝变化就是，女性不再那样超脱于男性而存在，而是对男性也会有所依赖，并且是主动地依赖。阿莉埃蒂充满冒险精神，能像一个男生一样攀爬跳跃，去完成从人类那里“借东西”的任务，而且最终她也成为男主人公心灵补完的重要要素，这些都使她像以往宫崎骏影片中的女性英雄一样光辉；但同时，阿莉埃蒂也会因为母亲被抓走而哭泣，向男主人公寻求帮助。这种女性对男性的依赖是宫崎骏以前的影片中很少见到的。按照惯例，阿莉埃蒂应该是自己去想办法找到并解救母亲，而不是爬上翔的窗口去寻求帮助。
 
既想表现阿莉埃蒂不畏艰险的英雄一面，又想表现她作为女性柔弱的一面，这是一种吉卜力影片从前没有过的暧昧之情。这使得本片中的阿莉埃蒂不再像《风之谷》中的娜乌西卡、《幽灵公主》中的幽灵公主或者《悬崖上的金鱼姬》中的泼妞那样是一个女性主义的符号，而是蜕变成了一个实实在在的完整的人。这也算得上是米林宏昌在女性角色上对宫崎骏文本一种重新思考的尝试吧。
 
说到暧昧，这着实已经成为吉卜力最近几部影片的一种美学了。有时候看吉卜力的影片，就是在看这样一种不确定的人物关系和不确定的结局。仿佛一切都是随性而生的，不是预先设计好的一样。
 
《借东西的小人》里就有两个核心问题，影片没有做出终极解答，从而留下了颇为耐人寻味的暧昧之感：
 
第一，阿莉埃蒂与翔之间的关系到底是友情还是爱情？如果说是友情，那么阿莉埃蒂在“借东西”时第一次见到翔为什么表现得那样怦然心动，她与翔的第一次亲密接触为什么被刻画得那样震撼和传神，她在得知母亲被抓的时候为什么首先想到的不是从父亲那里，而是从翔那里寻求帮助？如果说是爱情，那么影片结尾同为借物小人的斯皮勒究竟又处在什么位置？总之，这个答案是暧昧的。他们之间既是友情，也是爱情，影片让观众既希望他们之间萌发爱情的火花，又在理性的角度规避了这种爱情存在的可能。
 
第二，人类对于借物小人一族来说究竟是威胁还是朋友？如果说是威胁，为什么还会有人制造那么精细的专门供小人居住的玩具房间，翔为什么会如此热情地帮助借物小人——在他还没有看到美丽的阿莉埃蒂之前就如此热情？如果说是朋友，那么阿春为什么还要像个恶婆婆一样把阿莉埃蒂的妈妈抓起来，还要找来驱鼠公司的专家来寻找小人？我曾一度希望影片对这种族群之间因为互不交流而产生的矛盾与误解进行重释，让阿莉埃蒂和翔成为化解双方族群矛盾的使者，但显然到影片结尾这种解释都没有如期出现，阿莉埃蒂和翔仿佛是一个非常另类的个案，他们之间的情谊不具备普遍性。这种暧昧也给观众带来一个更为广阔的思考空间，究竟是分离，还是居住在人类提供的精美小屋中，哪一个是更好的结局？
 
当然我个人觉得还是分离的结局要好。虽然，出于一个善良的人的想法，很希望看到人类和每一个族群都能和睦相处。但是再美丽、再精致的玩偶房间，也终将是一个牢笼。
 
所谓“借东西”的小人，“借”的意义其实就是一种自力更生。虽然自己的种族没法生产这些生活用品，但是从人类那里“借”来也是需要技术、胆识、能力和智慧的。如果小人们最后选择了人类提供的舒适房屋——哪怕完全是出于好心提供的，也是一种被“招安”，是对自己种族尊严的一种侮辱，因为住在那里就不再是小人一族，而是“宠物”一族了。
 
阿莉埃蒂的父亲深知这一点。小人族和人类保持着相当的距离，就是为了维护自己的一种独立性，这种独立性背后就是一种族群的尊严。影片中有一句话非常发人深省，阿莉埃蒂的母亲非常喜欢人类送来的厨房，但阿莉埃蒂的父亲却说：“人类的东西一件都不要拿”，因为它们不是靠小人自身的劳动所得。无独有偶的是，正是阿莉埃蒂的母亲舍不得那个人类送来的小茶壶想要带走它的时候，被阿春婆发现了，这才招致一场大祸。
 
从这个角度说，阿莉埃蒂和翔注定是要分离的。人类让小人居住在一个美轮美奂的玩偶房间中，这只不过是一种理想，或者说是一种妄想，低估了小人维护自己尊严的一种妄想。翔在给小人送去厨房的时候，或许没有想到，这种爱是会让对方感到受到伤害的。或许，人类与小人最和睦的生存方式，就是互相保持一定的距离吧。
 
这部影片的剧情并不复杂，但每个细节都像吉卜力以往的作品那样充满匠心。除了每个陈设、每个道具、每张背景图都经过细腻地设计以外，我认为特别值得注意的一个要素就是阿莉埃蒂的发卡。因为发卡的存在，使一个阿莉埃蒂变成了两个人。戴上发卡的她是个勇敢的小人族“猎手”，而摘下发卡的她则回归一种淑女。当然最终，这个发卡也成了阿莉埃蒂送给翔的信物，这更加表明发卡的重要意义。当阿莉埃蒂把发卡送给翔的时候，她瞬间从英雄变成淑女，触碰着翔的手指留下了眼泪，这个情节非常感动！
 
虽然影片的风格已经非常唯美，表达的情感也着实细腻，带给人心灵的抚慰也已经很温存了，但我认为本片中还是有一些小疑问值得商榷：
 
首先，翔是怎么知道小人们住在下水道中的？他为什么会想到把纸片和方糖放在下水道口的台阶处？影片在此处还需要进一步交代和铺垫。
 
第二，翔是怎么知道小人们的房间在哪块地板下的？他为什么能如此精准地找到小人的房间并给其更换厨房？
 
第三，猫咪从原先想要抓住小人们到后来成为阿莉埃蒂的朋友，它是怎么转变的？难道就是翔带着猫咪与阿莉埃蒂见了一次就转变了么？
 
第四，影片中的猫咪、潮虫等动物都是相对写实化的，但是地下的蛐蛐却是非常卡通化的。虽然增加了拟人化大眼睛的蛐蛐让人感到很可爱也很有趣，但是这种在不同物种上设计的差别有什么特殊的意义么？要知道《千与千寻》中所有的生物都是卡通化和拟人化的，吉卜力的一部MTV作品《どれどれの呗》也是全部卡通化和拟人化的，重要的是风格的统一，而不是某一个点的谐趣化处理。