很多人不是很喜欢火影，原因是火影相对于海贼王的原创剧情，那是太多了。可是年龄奔三的我，也觉得应该为这部我最初追的动漫讲几句话了。
火影忍者的作者是岸本齐史。他生于1974年。顺便的，讲讲几大动漫作者的年龄。《死亡笔记》的作者1969年生的。《海贼王》作者尾田荣一郎是1975年生的。《死神》作者是1977年生的。
说到底，到今年，岸本齐史已经37岁了。而且已经结婚了。画漫画的人是不是都是孩子呢？因为到了30多岁，甚至小畑健已经40多岁的年龄了，还能继续画少年热血漫画。
言归正传，《火影忍者》除掉原创篇之后剩下的东西到底想讲什么呢？
最初的，岸本想讲述的是鸣人的勇敢与无畏。当然这跟《海贼王》里的路飞是不一样的热血。因为路飞并不像鸣人那样急于得到别人的认可。到了中段，岸本应该是功成名就了，所以也就忘记了自己最初画这本漫画的初衷。
也就是在终结谷之战的那一回里。我记的很清楚。也就是鸣人劝阻佐助去大蛇丸的那一段。说到底，为什么作者想要花这么一大段的剧情讲述这个故事呢？
不知道大家有没有发现。终结谷之战里面有两个东西是非常让人注意的。第一个是佐助对于报仇的切切不舍。为什么佐助舍弃不了仇恨，这种仇恨如此的深刻，绝对的不能放弃。而对于鸣人，自己一直期望得到佐助的承认的情绪也在这时候达到了巅峰。
我认为，如果把鸣人看做是岸本个人的体验，那么这种强烈的希望认同的感情就是他长期的情绪体现。
其实如果仔细来看的话，岸本本人在画这一段的时候估计才20多岁，还不是很成名。所以他才有我们20岁人才有的急切渴望得到他人认可的感情。所以才有这种鸣人的存在。
但是仇恨又怎么解释呢？不知道有没有人注意到岸本本人非常喜欢我爱罗这个角色。我爱罗代表的就是缺乏爱，没有希望的仇恨的集中代表。讽刺的是我爱罗的头顶上就写着爱这个字。
我相信我爱罗的情绪也是岸本的情绪的一种反映。也许大多数人根本就不了解漫画家在孤独中等待成名的孤寂与绝望。从某种本质上讲，漫画家也就是另一种御宅族。而所谓的御宅族就是整体脱离社会的一群人。
这些漫画家在成名前，相信朋友是不多的。这个从鸣人的状态就可以看出来。充斥在鸣人周围的只是嘲笑、讥讽，并且被视为异类。你们只要想想现实生活中不成名漫画家的生活状态，就是可以理解的。
我相信由此岸本就产生了截然相反的两种想法。那就是对社会的仇恨以及希望别人认可的微弱希望。所谓的仇恨只是我爱罗和佐助所讲的不需要别人关怀的感情的措辞，进而变成了人生追求。而所谓的鸣人的模式，那就是不惜一切的追求认可。
可幸的，虽然鸣人也许最初没有真正的朋友，虽然在第7班里自己永远只是被人看做傻瓜的低能儿。但是鸣人成功了。我想也就代表着岸本齐史最终获得了成功。而且可幸的是，岸本结婚了。
由于他结婚了，所以才有那么多的关于父母的话题吧。你看千代婆婆和蝎，自来也和长门，四代火影和鸣人，自来也和鸣人。从某种角度就是对于亲情的这种感情。
但是漫画不能就此结束，因为岸本虽然30多岁了，可是自己仍然要画漫画来谋生。于是他选择继续延续鸣人与佐助的问题。
由此鸣人代表的不再是个人的进步努力，而是代表着爱与理解。而佐助代表着人的仇恨与不甘。为什么佐助就应该放弃报仇，这是无解的问题。爱与理解是否能化解仇恨与不甘。这个是佛教的传统问题，作为一个中年人，岸本也走向了挖掘古典题材。
虽然说是古典题材，但是正因为具有长存意义，所以才不断被人提起。
说起这个问题，我老是想起伊拉克战争。就是2003年美国入侵伊拉克的战争。不论这场战争的真正目的是什么。我认为这场战争对于岸本和尾田都是有影响的。
岸本看待这场战争的角度是从国家的层次，也就是两国的仇恨。这很容易让人想起中国和日本。这里首先表明自己的立场，自己是坚决不原谅日本人的中国人。我始终认为原谅日本人在侵华战争中的所作所为，抱着爱与理解的名义，只不过是好听的话语。作为一个中国人，自己是无论如何也无法接受的。
如同伊拉克人应该仇恨美国人。韩国人应该仇恨日本人。巴勒斯坦人应该仇恨美国人。阿拉伯人应该仇恨犹太人。非洲人应该仇恨欧洲人。等等等。世界就是一个仇恨的大网。我们为什么要放下仇恨，为什么。凭什么。西方人从来都瞧不起中国人，白人鄙视黑人。有钱人欺凌穷人。为什么我们这些受害者仅仅只是所谓的表面上漂亮的爱与理解，就应该放弃仇恨，放弃自己的感情，投入敌人的怀抱，凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？
我无法原谅，我就是要守着这份执着。不知道大家记不记得《死神》里面的瞎眼的东仙要和狗头的柏村的对话。东仙要说自己要守护和平，所以需要力量。而东仙要也说了，如果毫无作为的加入护庭十三队，当自己心爱女人的死为无物。这本身就是一场背叛。
为此，鸣人说自己怀着死的觉悟，要和佐助决战，从而改变佐助的心意，从而承接仇恨。
不知道有多少人理解这句话。鸣人正是要通过暴力的形式承受仇恨。这是我认为唯一化解仇恨的方法。用一句时髦的话说，出来混，始终是要还的。所以东仙要说只有暴力才能铸造和平的说法，从这一角度来看，也就是正确的了。
其实尾田从伊拉克战争中体会的东西，和岸本就有所不同了。尾田是从正义的角度来看待的。至于这一点，由于我写的是火影忍者的内涵。所以也就不阐释了。
提到和平的解决方式。西游记里唐僧取回的真经是没有用的。
为什么德国和法国会在最后和解。因为德国人狠狠揍了法国人，而法国人也狠狠揍了德国人。
说起来，很多人都说岸本齐史是在抄袭富坚义博的《全职猎人》。我认为不全是这样。
我因为讨厌小杰，所以从来没有把《全职猎人》看完，但是从猎人测试篇和揍敌客家族篇来看。开始都是一关一关的过关的类型故事。
我承认，岸本齐史有抄袭富坚义博的可能。
第一，都是开始时采用考试的模式。特别是火影忍者的第二关和自由对打的模式完全可以看成是从《全职猎人》里面抄袭过来的。
第二，考试要求团队作战的模式，这一点也可以说完全是抄袭《全职猎人》
第三，考生中有一个特别牛X的人物，而且这个人非常喜欢杀人。
第四，采用了大量的心理战。例如，我经常怀疑鹿丸的角色就是来源于卡拉酷皮。
虽然如此，但是火影还是在改造的基础上去的了巨大成功。
严格的看《火影忍者》这部漫画，首先以忍者考试的模式介绍出场的主要人物。然后在此基础上再把人物完善化。
比如先讲好有五大忍者村，所以才要安排第一个任务，借此介绍忍刀七人众。进而让读者侧面了解雾隐村。然后通过我爱罗等人拉出砂隐村。介绍完这些之后。觉得光有五大国不好。这才假设一个类似于恐怖组织的晓。
当然介绍晓得模式是通过反面BOSS大蛇丸介绍的。从而把关于佐助的仇人鼬也顺带讲出来。
其实关于鸣人、佐助和小樱这样的三个主角的设置，就像好多人跟我讲的，可能是抄袭借鉴了樱木花道、流川枫和赤木晴子的模式。
至于所谓的三忍，这是岸本特意参照鸣人佐助小樱翻版塑造的。也有人曾经打趣说，所谓的三忍就是黄赌毒，虽然是开玩笑，但是可以想象岸本就是按照这个思路创造的。自来也就是黄，纲手是赌，大蛇丸就是毒了。
讲完了主要人物之后呢？显然，岸本想把佐助当做反面人物塑造，这才有了佐助投靠大蛇丸的情节。
可惜的是，岸本并不想直接就冲向佐助和鸣人最后决战的情节。这才把晓这个组织拉出来说事。借此拉长情节吧。
所以看火影忍者的第二部，就不再是第一部那样的紧凑的在一件事情中把所有人拉出来的模式。而是用捕获尾兽的模式，让晓和五大隐村的人一个接着一个的出现。一直到第四次忍者大战为止。
看起来是岸本学习了，或者说第二部是抄袭了尾田荣一郎的模式。但是也不能说的这么难听。因为尾田荣一郎的模式也是抄袭了《水浒传》的模式。
再说忍者的忍术和主题（复仇与爱），相信如果是看过《甲贺忍法帖》这部做片的人都应该知道。这个岸本齐史又是在“抄袭”《甲贺忍法帖》的作者了。该作者可是在1958年连载了这本小说的。
不管我说了多少抄袭的话。至少对于直到现在的火影剧情，结构可以说是天才的神作。当然动画片的制作纯粹是毁了这部作品。
也许有人要跟我争论关于和平实现的问题。我这里在提一提一部动漫，借此来讨论这个问题。
不知道大家记不记得卡卡西对佐助说过的一句话，他说报仇什么的，还是放弃吧。因为报仇者从不曾有什么好下场。
这个也就是是和平的代价吧。从某种角度上来看，我是比较赞成佩恩的看法的。自然互相的理解也是很重要的。
这里我要提到《叛逆的鲁鲁修》这部动漫了。说实话，这部作品太幼稚了。搞得我真的不想提及，但是由于人气高，所以就举这个例子了。
同样的，只有通过武力才能平息武力，而只有理解才能带来持久的和平，也只有报仇才能平息所有的怨恨. 也许佩恩加鸣人，等于正确吧
火影忍者的作者是岸本齐史。他生于1974年。顺便的，讲讲几大动漫作者的年龄。《死亡笔记》的作者1969年生的。《海贼王》作者尾田荣一郎是1975年生的。《死神》作者是1977年生的。
说到底，到今年，岸本齐史已经37岁了。而且已经结婚了。画漫画的人是不是都是孩子呢？因为到了30多岁，甚至小畑健已经40多岁的年龄了，还能继续画少年热血漫画。
言归正传，《火影忍者》除掉原创篇之后剩下的东西到底想讲什么呢？
最初的，岸本想讲述的是鸣人的勇敢与无畏。当然这跟《海贼王》里的路飞是不一样的热血。因为路飞并不像鸣人那样急于得到别人的认可。到了中段，岸本应该是功成名就了，所以也就忘记了自己最初画这本漫画的初衷。
也就是在终结谷之战的那一回里。我记的很清楚。也就是鸣人劝阻佐助去大蛇丸的那一段。说到底，为什么作者想要花这么一大段的剧情讲述这个故事呢？
不知道大家有没有发现。终结谷之战里面有两个东西是非常让人注意的。第一个是佐助对于报仇的切切不舍。为什么佐助舍弃不了仇恨，这种仇恨如此的深刻，绝对的不能放弃。而对于鸣人，自己一直期望得到佐助的承认的情绪也在这时候达到了巅峰。
我认为，如果把鸣人看做是岸本个人的体验，那么这种强烈的希望认同的感情就是他长期的情绪体现。
其实如果仔细来看的话，岸本本人在画这一段的时候估计才20多岁，还不是很成名。所以他才有我们20岁人才有的急切渴望得到他人认可的感情。所以才有这种鸣人的存在。
但是仇恨又怎么解释呢？不知道有没有人注意到岸本本人非常喜欢我爱罗这个角色。我爱罗代表的就是缺乏爱，没有希望的仇恨的集中代表。讽刺的是我爱罗的头顶上就写着爱这个字。
我相信我爱罗的情绪也是岸本的情绪的一种反映。也许大多数人根本就不了解漫画家在孤独中等待成名的孤寂与绝望。从某种本质上讲，漫画家也就是另一种御宅族。而所谓的御宅族就是整体脱离社会的一群人。
这些漫画家在成名前，相信朋友是不多的。这个从鸣人的状态就可以看出来。充斥在鸣人周围的只是嘲笑、讥讽，并且被视为异类。你们只要想想现实生活中不成名漫画家的生活状态，就是可以理解的。
我相信由此岸本就产生了截然相反的两种想法。那就是对社会的仇恨以及希望别人认可的微弱希望。所谓的仇恨只是我爱罗和佐助所讲的不需要别人关怀的感情的措辞，进而变成了人生追求。而所谓的鸣人的模式，那就是不惜一切的追求认可。
可幸的，虽然鸣人也许最初没有真正的朋友，虽然在第7班里自己永远只是被人看做傻瓜的低能儿。但是鸣人成功了。我想也就代表着岸本齐史最终获得了成功。而且可幸的是，岸本结婚了。
由于他结婚了，所以才有那么多的关于父母的话题吧。你看千代婆婆和蝎，自来也和长门，四代火影和鸣人，自来也和鸣人。从某种角度就是对于亲情的这种感情。
但是漫画不能就此结束，因为岸本虽然30多岁了，可是自己仍然要画漫画来谋生。于是他选择继续延续鸣人与佐助的问题。
由此鸣人代表的不再是个人的进步努力，而是代表着爱与理解。而佐助代表着人的仇恨与不甘。为什么佐助就应该放弃报仇，这是无解的问题。爱与理解是否能化解仇恨与不甘。这个是佛教的传统问题，作为一个中年人，岸本也走向了挖掘古典题材。
虽然说是古典题材，但是正因为具有长存意义，所以才不断被人提起。
说起这个问题，我老是想起伊拉克战争。就是2003年美国入侵伊拉克的战争。不论这场战争的真正目的是什么。我认为这场战争对于岸本和尾田都是有影响的。
岸本看待这场战争的角度是从国家的层次，也就是两国的仇恨。这很容易让人想起中国和日本。这里首先表明自己的立场，自己是坚决不原谅日本人的中国人。我始终认为原谅日本人在侵华战争中的所作所为，抱着爱与理解的名义，只不过是好听的话语。作为一个中国人，自己是无论如何也无法接受的。
如同伊拉克人应该仇恨美国人。韩国人应该仇恨日本人。巴勒斯坦人应该仇恨美国人。阿拉伯人应该仇恨犹太人。非洲人应该仇恨欧洲人。等等等。世界就是一个仇恨的大网。我们为什么要放下仇恨，为什么。凭什么。西方人从来都瞧不起中国人，白人鄙视黑人。有钱人欺凌穷人。为什么我们这些受害者仅仅只是所谓的表面上漂亮的爱与理解，就应该放弃仇恨，放弃自己的感情，投入敌人的怀抱，凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？凭什么？
我无法原谅，我就是要守着这份执着。不知道大家记不记得《死神》里面的瞎眼的东仙要和狗头的柏村的对话。东仙要说自己要守护和平，所以需要力量。而东仙要也说了，如果毫无作为的加入护庭十三队，当自己心爱女人的死为无物。这本身就是一场背叛。
为此，鸣人说自己怀着死的觉悟，要和佐助决战，从而改变佐助的心意，从而承接仇恨。
不知道有多少人理解这句话。鸣人正是要通过暴力的形式承受仇恨。这是我认为唯一化解仇恨的方法。用一句时髦的话说，出来混，始终是要还的。所以东仙要说只有暴力才能铸造和平的说法，从这一角度来看，也就是正确的了。
其实尾田从伊拉克战争中体会的东西，和岸本就有所不同了。尾田是从正义的角度来看待的。至于这一点，由于我写的是火影忍者的内涵。所以也就不阐释了。
提到和平的解决方式。西游记里唐僧取回的真经是没有用的。
为什么德国和法国会在最后和解。因为德国人狠狠揍了法国人，而法国人也狠狠揍了德国人。
说起来，很多人都说岸本齐史是在抄袭富坚义博的《全职猎人》。我认为不全是这样。
我因为讨厌小杰，所以从来没有把《全职猎人》看完，但是从猎人测试篇和揍敌客家族篇来看。开始都是一关一关的过关的类型故事。
我承认，岸本齐史有抄袭富坚义博的可能。
第一，都是开始时采用考试的模式。特别是火影忍者的第二关和自由对打的模式完全可以看成是从《全职猎人》里面抄袭过来的。
第二，考试要求团队作战的模式，这一点也可以说完全是抄袭《全职猎人》
第三，考生中有一个特别牛X的人物，而且这个人非常喜欢杀人。
第四，采用了大量的心理战。例如，我经常怀疑鹿丸的角色就是来源于卡拉酷皮。
虽然如此，但是火影还是在改造的基础上去的了巨大成功。
严格的看《火影忍者》这部漫画，首先以忍者考试的模式介绍出场的主要人物。然后在此基础上再把人物完善化。
比如先讲好有五大忍者村，所以才要安排第一个任务，借此介绍忍刀七人众。进而让读者侧面了解雾隐村。然后通过我爱罗等人拉出砂隐村。介绍完这些之后。觉得光有五大国不好。这才假设一个类似于恐怖组织的晓。
当然介绍晓得模式是通过反面BOSS大蛇丸介绍的。从而把关于佐助的仇人鼬也顺带讲出来。
其实关于鸣人、佐助和小樱这样的三个主角的设置，就像好多人跟我讲的，可能是抄袭借鉴了樱木花道、流川枫和赤木晴子的模式。
至于所谓的三忍，这是岸本特意参照鸣人佐助小樱翻版塑造的。也有人曾经打趣说，所谓的三忍就是黄赌毒，虽然是开玩笑，但是可以想象岸本就是按照这个思路创造的。自来也就是黄，纲手是赌，大蛇丸就是毒了。
讲完了主要人物之后呢？显然，岸本想把佐助当做反面人物塑造，这才有了佐助投靠大蛇丸的情节。
可惜的是，岸本并不想直接就冲向佐助和鸣人最后决战的情节。这才把晓这个组织拉出来说事。借此拉长情节吧。
所以看火影忍者的第二部，就不再是第一部那样的紧凑的在一件事情中把所有人拉出来的模式。而是用捕获尾兽的模式，让晓和五大隐村的人一个接着一个的出现。一直到第四次忍者大战为止。
看起来是岸本学习了，或者说第二部是抄袭了尾田荣一郎的模式。但是也不能说的这么难听。因为尾田荣一郎的模式也是抄袭了《水浒传》的模式。
再说忍者的忍术和主题（复仇与爱），相信如果是看过《甲贺忍法帖》这部做片的人都应该知道。这个岸本齐史又是在“抄袭”《甲贺忍法帖》的作者了。该作者可是在1958年连载了这本小说的。
不管我说了多少抄袭的话。至少对于直到现在的火影剧情，结构可以说是天才的神作。当然动画片的制作纯粹是毁了这部作品。
也许有人要跟我争论关于和平实现的问题。我这里在提一提一部动漫，借此来讨论这个问题。
不知道大家记不记得卡卡西对佐助说过的一句话，他说报仇什么的，还是放弃吧。因为报仇者从不曾有什么好下场。
这个也就是是和平的代价吧。从某种角度上来看，我是比较赞成佩恩的看法的。自然互相的理解也是很重要的。
这里我要提到《叛逆的鲁鲁修》这部动漫了。说实话，这部作品太幼稚了。搞得我真的不想提及，但是由于人气高，所以就举这个例子了。
同样的，只有通过武力才能平息武力，而只有理解才能带来持久的和平，也只有报仇才能平息所有的怨恨. 也许佩恩加鸣人，等于正确吧
