很意外，竟然到了这个年纪还会因一部动漫而感动，甚至反复回味影片的结尾，《鬼灭之刃·无限列车篇》就是这么一部神奇的作品。当初看漫画时就已经被上弦之三的惊现、炎柱的死战、碳治郎的呐喊所震撼，而剧场版精美流畅的画面、荡气回肠的配乐以及声优的卖力演出无疑又使这段剧情的感染力更上层楼。当然，除了紧凑的剧情与精良的制作，我想《鬼灭之刃》能风靡全球还有更为重要的原因，接下来我希望分享一下自己的观点。
一、《鬼灭之刃》：一个关于责任的故事 诚然，《鬼灭之刃》不是一部完美的作品，格局偏小、漫画和动画都存在的冗长的心理描写等缺点都阻碍了这部作品向一部“神作”迈进。然其能够接连打破日本漫画销量、电影票房记录，并在全球掀起一阵“鬼灭”风潮，其原因除了跌宕起伏的剧情、丰满的人物形象、真挚的情感之外，我认为更重要的或许是，这是一部相对少见的，以责任为主题的动漫作品，并且它成功展现了履职尽责之人的魅力。 日本动漫，尤其是王道热血少年漫，通常倾向于讴歌梦想、友情等，虽然也不乏对责任的描写，但鲜有将责任作为最核心主题的作品，而少年漫中的主角团往往或多或少地流露出对战斗本身的迷恋，甚至一定程度上沉醉于自身武力的提升。而《鬼灭之刃》却一反其道，将责任作为整部作品的核心。鬼杀队的众人拿起日轮刀的理由各不相同，或是为了报仇，或是为了活命，甚至是为了找寻伴侣，但经过百般淬炼后，剑士们无一不是在为了肩上的责任而战，即从“鬼”手中保护平民的职责，不论是无限列车篇中拼死奋战，使乘客和鬼杀队新芽无一丧生的炼狱杏寿郎，还是游郭篇中不顾重伤毅然挡在平民面前的炭治郎，他们都用行动乃至生命诠释了鬼杀队惩恶扶弱的信念与职责。成功消灭无惨后，鬼杀队也随之解散，其成员也并未留恋于战斗，这便与不少日本动漫作品中的“武痴”形象形成了对比。我认为，或许正是因为《鬼灭之刃》将梦想等个人因素置于次要，而将更为崇高的“责任”作为整部作品的核心，一定程度上升华了本作的境界，才使其得以享有此般赞誉。
二、燃尽自己，照亮黑夜的炼狱杏寿郎 相比主角炭治郎，我认为炎柱·炼狱杏寿郎的经历更好地诠释了本作之宗旨。母亲的早逝、父亲的颓丧都没能消减杏寿郎的热诚，相反，谨记亡母教诲的他义无反顾地承担起家族与个人的职责，自学炎之呼吸并成为炎柱。无限列车一役中，他凭借精湛的剑技保护了两百名乘客，又舍身拖住猗窝座，用生命践行了母亲临终前要求他“保护弱者”的教诲。此外，面对痴迷武道的猗窝座提出的永生的诱惑，杏寿郎丝毫不为所动，而是坚决与鬼抗争到底，这份保护他人的决心无疑使杏寿郎的形象更加熠熠生辉。 我们为何会喜欢炼狱杏寿郎这个角色？我想不只是因为我们希望身边有这样一个强大而温柔，热情而坚毅的“大哥”，更是因为我们希望自己能够成为杏寿郎这样刚强勇毅、恪尽职守的可靠之人。尽管现实生活中的我们没有动漫里那样波澜壮阔、豪情万丈的故事，但我认为责任虽有大小之分，却无贵贱之别。只要我们履行好自身应尽之职，我相信这便对我们心中的责任感最好的回应。这里说一句题外话，从动漫中寻求鼓舞或许有些天真幼稚，现实中也不乏像张桂梅老师这样尽职尽责，无私奉献的人，他们的事迹其实会给我们以更大的激励，只是一旦想到张桂梅老师尚在忍受病痛的折磨，且贫困家庭女性的教育问题依然十分严峻，便不免感到有些悲痛。也许比起更为残酷的现实，我们（或者只有我）有时更愿意在虚拟中寻求些许鼓舞与宽慰吧。 影片最后，LiSA一曲悲怆却坚定的《炎》奏响，我相信乐声唤起的不仅是我们对炎柱的追慕与痛惜，更是我们心中的正义感与责任感。衷心希望《鬼灭之刃·无限列车篇》这样一部优秀的作品可以引进大陆！（下图源自B站TV版《鬼灭之刃·无限列车篇》）
