美术风格是浮世绘、和风蜡染，其意义就相当于水墨动画，着实精美别致。
音响方面，除去日式传统乐器的使用外，环境音和镜头切换节奏的配合也十分讲究。
剧本本身虽然比较古典，但和画面要素结合得极好，实属巧夺天工。
东方志怪故事蕴含的恐惧大抵可分为如下三种：
其一是空间，本作镜头特点便是不动如山、动如雷霆，要幺是固定机位，要幺就是围绕一个中心360度旋转和上下左右平移，旨在表现空间之封闭性，或者迅速向前向后拉镜伴随纸门开闭，旨在表现空间无限之纵深（鬼打墙），运动期间还会使背景重叠和虚化，制造如梦似幻的怪异感；
其二是时间，本作并未收录这样的故事，但诸如浦岛太郎和八百比丘尼之类都是这种恐惧的体现；
其三是形体，本作最后的化猫篇就比较典型，除去伊藤润二最爱玩的Body Horror外，所有路人都被表现为假人，不禁让人联想到押井守的《无罪》，押导专门有一篇文章《予虚构的肉体以生命》谈及这个问题。另外，同为怪异题材，新房在《物语系列》中的做法则是直接不画路人或者用汉字本身来代替（几原邦彦则倾向于使用抽象的交通标志），同时，笔画组成的符咒通常也是祓除之必需品。怪异是游离于现实之外的，因此，通过对许多汉字拼成的抽象之图案不断地摧毁和重构来表现怪异对现实的侵蚀，这样的表达也是自然而然、十分合理。其实不难得知，对形体的崇拜和对符号的迷恋是相通的，它们总会给人一种变幻无常的心理暗示，而人畏惧变化又渴求变化。
旧怪谈的特点是，虽然一般来说恐惧都源于未知，但一旦出现一位通晓灵异之事的“钟馗”，未知就不再是未知了。卖药郎拔出退魔剑需要形、真和理，而这三者是本就存在的妖怪和人心结合成物怪之契机，也就是说，只要出现了物怪，那幺它们便一定是存在的，接下来只需要扮演侦探的角色把所有信息一一问出便可（联想到不知是哪部侦探小说的台词：人们实际知道的总比自己以为的要多得多，只是他们自己将之忽略了，所以你得不断深入，问到底才行）。
相应地，卖药郎在海坊主篇曾表示过，自己最害怕的，就是这世间毫无形、真、理，而在这样一个混沌的宇宙，他便也不再有存在的价值。所以...这位先生，能占用您一点时间吗，我希望能向您介绍一下我们的天父和救主，克苏鲁...
最喜欢最后的化猫篇，故事性上最完整，鵺和海坊主篇也极好。
题外话，退魔剑大喊“解放”那样子和《回转企鹅罐》中妹妹大喊“生存战略”莫名超级像啊（笑。
