Evangelion

最开始看电影的时候，是跟着电影里的人物和故事走的，注意力会在人物和故事上，自己的感情也完全被它们左右，这应该是看电影最原始的一种状态。后来就主动改变了这种方式，不愿再看这种导向的电影。因为那些在人物和情节上有吸引力的电影，通常意味着一种的精神意淫，它会与现实形成完全隔绝的封闭，与现实有不可交流的巨大落差，因而当回到现实时会恍惚而空虚。

于是进入第二个阶段，在电影里不再看人物和故事，而是看道理和观念，到现在这种方式也基本还在延续。科幻片大多就是可以满足这种需求的电影，之所以喜欢科幻片，也是因为它承载了这样一个转折，看待电影的方式以及对电影的期待的转折，或者可以看作是真正入坑电影的开始。而这其实也是会入坑锵锵的原因。

被那个巜EVA超·现实》的短片刺激，重新看了一遍这部动漫。然后发现这次看最大的不同是，在这里面重新关注到了人，可以看作是跟第二阶段不一样的另一种方式。这跟第一阶段那种，完全被人物牵引的代入式的关注是不一样的。重新看这部剧，注意到了第一次看时没太去注意的人物，而这种关注有点创造的意味。电影是一种虚幻，这是一个最基本的常识。记得村上春树的一篇文章里讲到，经常读小说的人会慢慢形成对虚幻的抵抗力，普通人反而是难以区分真实与虚幻的。电影是虚幻，在这个前提下，电影作为一种工具，它是如何帮助人去认识和理解他人的？以及自己与他人的关系？通过创造，创造是一种理解的方式。电影不是现实，如果习惯了仅仅是把电影当故事看，是很容易混淆现实和虚幻的。虚幻作为一种创造，是一种理解现实的方式，这个过程甚至有点像是在玩一个游戏。

EVA和攻壳机动队是同一时期的作品，一个95年，一个96年。我第一次看完两部作品时，是更喜欢攻壳机动队的。首先是攻壳机动队跟黑客帝国很像，因为对黑客的偏爱，对攻壳也就更容易有好感。还有最直观的画面效果上，攻壳比EVA好看太多了。刚开始看EVA时对它画面所呈现的世界观是有点难以进入的，一方面是人类半数被毁的世界观，怪兽随时来袭的末世压迫感；但另一方面又是极其日常的生活，为什幺这两个元素可以放在一起？而且对于那种末世感的呈现，画面并没有给人太深刻的印象。反观攻壳机动队，那种赛博朋克的迷幻感太有吸引力了！记得听过一个许鞍华讲香港的节目，她在节目里说，自己一直想做的一种香港的城市景观，后来她在一部动漫里看到已经被人做了出来，就是这部攻壳机动队，而且是个日本人拍出来的，她说她不觉得可惜，有人把它拍出来了就很好。看到《EVA超·现实》这部短片时忽然理解了这部动漫的画面的特点：一种重工业感，人在巨大建筑和机甲下的渺小，对比的落差形成一种压迫感，陀螺的环太平洋也是这种感觉。而且慢慢也已经能够接受，中学生日常和末世战斗两种元素的混搭。动漫里呈现的这种状态可能是很接近真实的，在大灾难面前，大部分人大概就是依然在过着自己非常日常的生活，主角虽是战斗人员，但他中学生的身份也提供了这样一种日常角度。如果要去纠结剧情的客观可能性，可以这样来理解，是讲得通的，但这部动漫其实又是极其主观的，这也才是它真正被封神之所在，所谓不同于变形金刚之流的作品内涵。

已经改档无数次的最后一部EVA剧场版，现在的定档消息是今年上映，但还是觉得有点悬。