封面来源：夏洛特
作者：komaokuri
4.演技的符号
白柳虽然在过去没有什么登场机会，但却在这里呈现出了很深刻的人物性。这整段谈话当中，白柳看起来时而软弱时而强硬，情绪的起伏是满值得注意的部分。首先在描述白柳的不安时，给予的是单手缩到胸口的动作。这是PA在过去也时常使用到的符号，而欲言又止时则是让两手同时缩到胸口来加以表现。
接下来白柳突然跪坐到了地上，这虽然与锅子的演出看起来相近，但主要是在突出白柳的诚意。用手托住后方裙摆的动作被细致的描绘出来也是很好的一点。而关于这个跪坐，其实还有另一项功能是能配合接下来的台词。当人物起身时，「出门」的印象也自然会变得较为具体，多少产生了强调的作用。
8分18秒时也能看到一个肢体语言上的明显变化，这也应证了这话的演出会就手臂姿势来区分出人物的软弱面与强硬面。
然后白柳站起来一段时间后又马上跪坐了起来，这时也能注意一下前后两次跪坐的形式变化。刚刚也有提到，第一次的跪坐白柳会细心地用手托住裙摆。但这一次则是以前倾的方式落下，并伴随着小跑步以及头发的飘动，这几个细节都使得第二次跪坐显得焦急。
5.活用团子
如果是过去也有看过麻枝淮作品的人，应该不会不知道麻枝非常善于利用食物来进行演出。好比『AIR』的果汁、『KANON』的鲷鱼烧以及『CLANNAD』的红豆面包等等。而本作也有大量的相关应用，像刚才提及的杯面就是其中之一，而这次要看的则是故事后半占了不少比重的团子。
这一话在处理食用团子的动作时，很不错的是都会加入一个脸侧偏的原画来强调出食用的力道。
至于为什么会选择团子作为演出的工具呢？笔者自己想了几个理由整理于下：
(1)方便携带、便宜：因为要随时随地的食用所以当然要有这个要素，但大部分的零食都符合这点。
(2)具有攻击性：后半将竹签作为利器要胁混混时，产生了相当好的效果。
(3)赋予暴力印象：团子是要露出牙齿来撕咬的食物，因此能强调出有宇粗暴的一面。
(4)竹签的丢弃：这点就与杯面的应用颇为相近，团子所遗留下的竹签具有描述时间流动以及令有宇的生活习惯显得恶劣的意义。
6.遮蔽天空
再重新来完整的审视一下本话，也许有人也察觉到了一件很特别的处理，那就是这一话阴天是白色的这件事。
『Charlotte』的OP也透露了这部作品正也和过去的PA作品一样有着鲜艳的天空，但就在歩未死去的第6话开始，天空的颜色就始终呈现基调的白，而这也是其他作品中较为罕见的尝试。
当然这个白色可能是没有多大的意义，单纯地让整体氛围显得特殊应该是较可信的理由。不过OP之后的标题画面却出现了个很有趣的表现是，给了个拉起窗帘遮蔽天空的镜头。而也就是从这边起有宇开始与外界隔绝。
另外这话也使用了很多雨天的表现，由于不是太罕见的手法所以还是先避开不谈。然而在讲了些关于天空的话题时，这又会发现一个奇怪的现象是，其实这话并没有呈现出太多的天色。如果把待在室内的场面都忽略不计的话，可以感觉到这话有个很隐讳的演出方针是会刻意的用各种建筑来掩盖天空，而这也是为何会有许多电车与天桥画面的缘故。
其次，像电车与天桥这种位在人物头顶上的物体频繁出现的话，也会致使观众产生人物生活于地下世界的印象。『GHOST IN THE SHELL / 攻壳机动队』在美术设计上安排了大量的电线与招牌都是出于这个道理。
7.尾声
与前一段所提到的演出方针相违背的，结尾给予了相当美丽的星空，而这也带出了友利的登场。（另外，这个作品原本就刻意将友利和星空连系在一起）
友利登场时所踢开的毒品粉末发出了异样的闪烁，可以认为是筿原俊哉意图以这些粉末来点缀友利的女主角形象。
至于他们两人的对话场面依旧有着被演出家们频繁使用到的光影演出，应该不是有必要深究的地方。只是结尾的部分却有个让人不吐不快的地方是21分50秒处，有宇用这种姿势吃完了整盘蛋包饭果然很奇怪吧！
