这片子久负盛名，单打独斗的运动番里能与之相提并论的我只知道同是神作的《乒乓》。故事很简单，没有花哨的叙事技巧和神反转，画风也很平庸，但却觉得出奇得好看，一集接一集停不下来。最主要的原因应该是这部番的写实性。一切都太真实了，和那种为了燃而燃的体育番完全不一样，从围棋茶馆，中学围棋社，到棋院，研究课，各种层次的考试，比赛，头衔战，让观众相信这就是真实的日本围棋界。作者一点点向观众展开围棋世界的全貌，介绍主角职业道路上看到的众生百态，因此虽然故事很平淡，依然有很强的张力。职业竞技的残酷，追求无止境，人外有人天外有天这些体育番老生常谈的点，本作自然描写得很到位，除此之外本作刻画最好的我觉得是生动的人物。承受着年龄压力，明明实力很强但心态容易崩溃，郁郁不得志的伊角学长；认清自己天赋不足而放弃的岸本学长；对自己要求极其严格，年少不成熟，竞争心过强对别人容易产生敌意的越智；高处不胜寒，苦苦寻找目标和对手的塔矢亮；目光犀利，期盼着新浪潮的老头子桑原；既骄傲又敏感脆弱的韩国少年洪秀英；实力不够强，但只是因为自己偶尔能下出好棋而不愿放弃走职业道路的女棋手奈濑；年轻一代如日中天雄心勃勃的代表棋手绪方老师和仓田；还有在围棋和学业之间纠结的院生们。
本片的主线剧情虽然简单但是很精彩且合理。主角进藤光一开始靠着sai的实力赢了几盘后，开始不甘心把自己的身体让渡给sai的意志，开始追求自己的目标，希望凭借自己的实力获得认可，而当他实力真正接近sai的时候sai却消失了。关于sai的消失其实有三层逻辑，一层是世人之所以有可能觉察到sai的存在恰恰是因为进藤没有与战绩匹配的实力，当进藤完全出师之后一切就都能说得通了，进藤光实现了自己的意志，而sai对世界而言就死了；第二层是sai之所以能活到现在是因为对神之一手的不甘心，因此当他看到进藤光的那手棋后明白了神之一手应该在牺牲和传承中被追求，执念自然就消释了；当然，也可以说进藤光继承了sai的意志，sai和进藤光已经合二为一，sai存在于棋子和棋盘里，进藤光如果想见到sai就得下棋，一直下下去（这一段确实很感人）。
如果不看本作其实很难想象围棋这种安静的运动过程如何能画得好看（围棋可以的话物理竞赛是不是也可以？），画得太夸张就变成《围棋少年》那种屑作了。但是本作真正做到了，对战心理描写感觉很真实，很好看，包括气势，专注力，平常心这些微妙的心理因素对高水平对决的影响，应该是参考了职业棋手的意见。当然说起本作作者小畑健就不得不提他另一部大牛作《死亡笔记》，也是把平静的智斗刻画得很燃，小畑健真的很擅长用分镜和色彩来表现这种精神层次的对决。围棋这个题材特别好的一点是可以留下棋谱给对战双方之外的人看，这就避免了战斗番里两个人对决其他人都不知道的尴尬。另外还有一个让我觉得特别有意思的点是进藤光和越智的对决，进藤的背后是sai，越智的背后是塔矢亮，原来sai和塔矢亮是对偶的啊，这时候观众才突然明白为啥只有这俩人的画风那么绝美2333。
主题方面，往小处说这片子讲的是追求梦想和在不同层次享受竞技体育：sai和塔矢名人对神之一手的追求，塔矢亮对sai的追求，进藤光对塔矢亮的追求，绪方老师对扫清老年棋手的追求，院生们对职业棋手的追求。还有那些没有围棋天赋或者只把围棋当业余兴趣的人们，也在享受着围棋，这一点时隔千年也没有变。明讲围棋实际上讲的是人生啊。往大处说，本作的诞生有现实的社会背景：日本围棋的没落和人才的断代。日本棋艺最好的全是上了年纪的人，与中国和韩国生机勃勃的新生代相比显得没有希望和生命力。在此背景下，塔矢亮和进藤光两个一日千里的天才少年，如果在别的作品里会显得太主角光环和狗血，但在本作恰恰反映了呼吁新浪潮的主题。另外从现实层面来讲围棋也确实是一个容易出少年天才的领域，经验丰富的老棋手被新人打败很正常，所以“日本中学生”这个日漫里狗血的设定在本作反而是很自然且巧妙的。说到现实，本作里中国棋手杨海说过“最强棋士将在电脑中产生”，算是大预言家了吧。
关于动画组我觉得有功有过吧，分镜基本上都画到位了，节奏把控不错，75集一点也不让观众觉得拖拉，bgm不多但是很棒。特别让人不能忍的是前期好几个地方都做得跟ppt一样，人说话嘴都不动，太想省钱了，很破坏观感，即使是对一个2000年的动画而言这种处理也说不过去。
虽然动画有瑕疵但能看出《棋魂》真的是一部走心的作品，尤其是台词，是那些庸俗的催泪番再怎么煽情也达不到的高度。话说小学学了一点围棋后就再也没下过，看完又有点想下了呢。
