千与千寻：十八年后，一起重温这个熟悉的老朋友

时隔十八年，《千与千寻》正式在国内重映了。影院里大都是少男少女，让我这个上了年纪的人显得有些孤立。十八年前，他们绝大多数人还没有出生的时候，《千与千寻》已经拿下了第七十五届奥斯卡最佳长篇动画奖与第五十二届柏林电影节金熊奖，成为迄今为止第一部也是唯一一部同时获得这两项荣誉的动画电影，304亿日元的国内票房与2.7亿美元的全球票房使得其他动画电影难以望其项背。

抛开情怀，单纯的谈一谈电影。

宫崎骏老爷子是一个如此神奇的人，他以一己之力破除了一种大多数人秉持的错误观念——动画只为孩子而生。在宫崎骏的动画王国中，孩子们可以找到归属感，成年人同样可以，只不过经历不同，看到的东西不一样罢了。所以你才会看到一些这样的伤怀文章：当年我没有看懂《千与千寻》，如今却懂了。其实从未存在过懂与不懂，成长了，自然品味的出不一样的东西，苦或甜只有自己清楚。

《千与千寻》的日语原版名称是《千と千寻の神隠し》，直译过来就是《千与千寻的神隐》。「神隐」是一个具有独特日式风格的词汇，意为“被神怪隐藏起来”。因此在这部电影中，存在大量可以代表日本神话以及日本文化的象征性建筑或者人物形象。我们总说日本在文化传播方面做的很好，不仅仅是因为它经济发达，很重要的一个原因就是很好的利用了电影媒介这个重要载体。

▲ 油屋是日本温泉文化的代表

油屋是整部电影情节发展的主要场所，也是千寻为了营救父母短暂生活的地方。油屋是一个小世界，有着独属于它的规则：凡是没有工作的人，一律被汤婆婆变成动物。故事初期，为了在这个世界生存，千寻找到锅炉爷爷寻求一份工作，好心帮“小黑”抬煤球却反而被训斥了一番。在这里锅炉爷爷有一句台词给我留下极其深刻的印象：

“既然插手要做，就要做到底！”

由于人类的身份，千寻在油屋是特殊的存在，这是大多数观众看到的。可是人们往往忽略了另外一个事实，千寻不过是一个十岁的孩子，但是她在油屋中却做着超越其他“人”的体力活，同时得不到任何同情。千寻处在成年世界中，即使她仍是未成年人，仍必须按照成年法则行事，且标准不变。这里折射出一种日本教育现象：绝不能因为是孩子，就能得到特别优待。

我尤记着年初去日本游玩时，看到街头的日本小学生一个个背着书包，或勾肩搭背，或独自漫步，他们的身边没有任何家人，不但要自己过马路，甚至要自己搭电车、坐地铁，要知道，这群孩子的年龄不过十岁左右。同样的年纪在我们国家，一定是这样：孩子冲在前，爷爷奶奶或者父母背着孩子的书包跟在身后，时刻“鞭策”他们。我们的孩子特殊吗？日本的家长不爱自己的孩子吗？都不是，只不过，越早学会独立，就越早学会为自己的行为负责。

▲ 油屋原型，日本松山市道后温泉本馆

▲ 道后温泉是一家拥有三千年历史的古老温泉，是日本最古老的三家温泉之一。这座三层浴场建筑始建于1894年，1994年被日本评为国家重要文化财产

▲ 从这个角度看油屋，是否有道后温泉本馆的样子呢？

在日本的动漫、电影、或者电视剧中，都格外重视「羁绊」的含义，《千与千寻》同样如此。整部电影情节的构成，不外乎是多方面羁绊的杂糅。千寻与白龙的羁绊，是爱情；千寻与无脸男的羁绊，是友情；千寻与父母的羁绊，是亲情。表面上看，电影是一部由多方情感组成的救赎故事，但是宫崎骏之所以伟大，是因为在他的故事中埋藏了太多的暗线，影射社会与时代。

关于「欲」的解读

▲ 正常状态下的无脸男

无脸男是观众们非常喜爱且经常谈论的角色，他没有姓名，没有身世，没有语言，没有朋友与家人，唯一喜欢的人就是千寻。宫崎骏赐予无脸男一个鲜明的形象对比：从欲望无边到无欲无求。

▲ 被贪婪支配，吃了大量食物后的无脸男

无脸男是贯穿整部电影的一个角色，也是和千寻一样孤独的角色，他有一个特异功能：能变出黄金。在视财如命的油屋，每个人都为财富而过活，他们没有信念，忘记了自己的名字，沦为财富的傀儡与工具。得知无脸男可以变出黄金后，原本无人问津的无脸男凭借这一特异功能一跃成为油屋的座上宾。

就像一个从不被人关注的孩子突然成为万众瞩目的焦点，难免因为不适应而做出出格的事情一样，无脸男在油屋中迷失了方向。影片做了一个形象的表达：一直青蛙极致的渴望黄金，无脸男将青蛙吞到了肚子中，不但形体膨胀，性格也变得贪婪起来。宫崎骏在这里对「欲望」具象化，被无脸男吞下的青蛙，不过是膨胀的人欲罢了。

▲ 恢复正常的无脸男，小口喝着茶，小口吃着蛋糕，礼貌而乖巧，这才是人欲应该有的样子。欲望是无底洞，永远填不满，只有清心寡欲，才能得到真正的满足

影片中有一层时代暗线是大多数观众不会注意到的：《千与千寻》的上映时间是2001年，千寻的年纪是十岁，也就是说，千寻出生的时间是1991年左右，恰好处在日本泡沫经济破碎，经济极度衰减的时刻。宫崎骏更像一个人文主义者，他对世界上任何因欲望和贪婪引发的事件都持抗议态度。泡沫经济时代里，日本的房地产平均贬值三分之一，正是由于人们狂热的投资引起的。千寻所处的油屋更像是一个被欲望支配的世界，油屋中的每个人都忘记了自己的本名，被金钱填满。千寻对父母的救赎之路更像找回自我之路，只有保持理性与克制，才能重拾自我。

▲ 贪婪让千寻的父母放下戒备，肆无忌惮的大吃大喝

▲ 贪婪的下场就是变成猪

丑陋且无知，并非是宫崎骏刻意丑化贪婪的人，而是贪婪本身就是丑陋且肮脏的。电影中，白龙带着千寻第一次来见已经变成猪的父母时，千寻冲着他们大喊：不能吃太胖哦，会被杀掉的。这何尝不是宫崎骏通过电影想对世界的宣告呢？

关于「环保」的解读

▲ 因为太臭了，河神被误认为是腐烂神

影片中有一段讽刺意味十足的片段：一团臭臭泥也来油屋泡澡，被误认为是腐烂神。因为实在太臭了，油屋里所有人都不愿意接待它，最后这个任务又落到千寻身上。臭臭泥身上有一段外露的木棍，千寻将木棍拔出，没想到一下子拔出了大量的废旧垃圾。

▲ 从臭臭泥身上拔木棍

▲ 排出垃圾，露出真容的河神

臭臭泥身上的垃圾全部是人类世界的丢弃品，颇有讽刺意味的是，这些垃圾反倒成为连接油屋世界与现世的“纽带”，宫崎骏用动画故事宣泄了胸中的闷气，人类是该为自己粗放的资源利用付出代价了。

疑惑

白龙死了吗？我相信大多数人看过电影一定会有和我相同的问题。在宫崎骏后期的作品中，老爷子总喜欢抛出一些命题，却设置一种开放式的结局，让观众去猜、去想。

白龙和千寻一样，都是从现世跨越到异世界的人类，以忘记自己的本名为代价以在油屋获得一份工作。只不过，千寻是为了营救自己的父母，而白龙却是为了跟随汤婆婆学习魔法。这种平衡被千寻的出现打破，是千寻帮助白龙重新找回自我。

琥珀川，这是白龙的本名。在电影中，琥珀川原本是人类世界的河神，却因河流污染无家可归。与其说他无意中闯入油屋，不如说他是主动放弃自我，成为了汤婆婆手里的奴隶。是千寻的奋不顾身打动了琥珀川，拯救了一个迷失的少年。「在走出隧道前，你不要回头」，这是琥珀川对千寻说的最后一句话，他的语气温柔却不坚定。为了报答千寻，琥珀川以生命为代价换得千寻重返现世的权利，他死了吗？我认为是的，因为一切后果，总该有一个人负责，琥珀川选择独自承担。

图片来源©豆瓣

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