你还记得自己最初的名字吗？

最近宫崎骏老爷子的《千与千寻》在国内重映，上映4天就拿下2亿多的票房。本着我对老爷子的喜爱，本期咱们就来聊聊这部经典之作

相信大多数朋友对宫崎骏并不陌生，《天空之城》、《魔女宅急便》等作品大家都耳熟能详，而《千与千寻》更是在粉丝心中占据着不一样的地位。

这部动漫是他老人家众多作品中打分人数最多、评分最高的一部，至今仍然牢牢霸占豆瓣TOP250榜单的第七名。

大学有段时间特别迷恋宫崎骏的动漫，而这部《千与千寻》就是当年的入坑之作。

宫崎骏镜头下的千寻起初只是依赖父母的小孩子，见到石像都会汗毛直立。在父母要进入洞中一探究竟时惊慌失措，最终只能迈着柳条般的小腿跟了上去。

这时，她还对即将经历的一切一无所知，直到进入那座荒无人烟的小镇。

影片中的小镇是整个社会的缩影，同时也是世间诱惑的集合体，食物更是金钱、权利、地位等的具体表现。千寻的父母进入这场浮世绘中迅速迷失了自己，他们忘记了自己原本是“人”。

在孩子长成大人之前，父母是她最坚实的依靠。可孩子总要离开父母走向社会的，当她面对完全陌生的世界也曾痛哭流涕。

这时，白龙出现了。

白龙性格温柔、善解人意，他知道此时的千寻是最需要自信的时候，因此在被发现后也安慰道：你已经做得很好了。

也许是被千寻的纯真所打动，更多的人向她伸出了援助之手。

烧开水的锅炉爷爷，外冷内热的小玲姐姐，“万年跟屁虫”无脸男，他们都成为了千寻成长道路上最重要的伙伴。

“没有工作的人会被变成小动物。”这就是这个社会的生存法则，汤婆婆那里可没有啃老族和富二代，你想要活下去就必须工作，没人惯着。

同时，拥有一份工作也意味着千寻已经能够在这个陌生社会中生存下去了，她已经不再是当初那个紧抓母亲衣角，只知道流鼻涕的小鬼。

名字在影片中被赋予了特殊的含义，我认为那代表了纯真，或者说我们在进入社会之前所坚持的初心。

这个社会的生存法则由汤婆婆制定，她拿走每个人的名字让他们帮自己工作。时间久了，似乎每个人都逐渐忘记了自己真正的名字，每天辛苦劳作却不知道是为了什么，退化成了社会进步的螺丝钉。

可千寻还记得，她还保留着朋友送给她的卡片，她还有白龙这个成长路上最重要的伙伴。

我觉得，千寻与白龙之间不只是狭义上的爱情，而是社会中一直存在的温暖，同时也是宫崎骏老爷爷多年来所一直坚持的东西。

有人说，每当他看到在花丛下白龙给千寻吃饭团的那一幕就泣不成声，因为自己从小就在幻想能够有一个白龙朋友，当自己伤心难过时可以过来拍拍自己的肩膀。

没有过童年创伤的朋友或许不会明白，但是宫崎骏明白。

宫崎骏的伟大之处就在于，他不只记得童年的触感，还能以最巧妙的方式触动你心中最柔软的防线。

而无脸男则更像是个刚刚出生的婴儿，心境纯洁得像是一张白纸。

幸运的是，千寻的善良与纯真首先为他刻下了“生”的印记，这也促使他的本性慢慢成形。

汤婆婆的小店代表着世间的各种诱惑，单纯的无脸男也曾迅速迷失，但当千寻出现后他还是像个做错事的孩子，祈求得到千寻的认同。

可是千寻知道，你不离开那儿是无法找回自己本心的。她将苦口良药硬塞进了无面男的嘴角，换来的却是一场凶恶的追逐。

仔细想想，那时的无面男不就是当年走上岔道的我们吗？

当年的我们只尝到了良药的“苦”，还因此对帮助你的人心生怨恨，可当你真正找回自己纯真的内心后才能明白那份来自他人的善意。

这世上从来不缺少善意，只是某些东西蒙蔽了我们的双眼。

自此，他与千寻踏上了美妙的旅程。关于这段，任何解读都会破坏它的美感，静静享受就好。

再美的旅途都有终点，千寻并没有忘记此行的目的。

终于，白龙找回了自己的名字，千寻与他相拥而泣，两人眼角的泪花向上盘旋，永久停格在了那段属于他们二人的夜空。

在千寻的帮助下，父母也变回了原来的样子。

当她即将进入隧道回到真实世界中时，白龙的话语在她耳边回绕：不要回头，一直向前。

她想回头再看看锅炉老爷爷是否还在烧水时手忙脚乱？想看看小玲姐姐是否还在因为客人的无理要求而烦恼不已？想看看那个婴儿是否已经摘掉肚兜准备接受社会的历练？

当然，还有那个他。

可她并没有，千寻将这些人的善意永远记在了心里，甩过马尾跟上了父母的步伐，只留下钱婆婆送给她的绿色头绳，在阳光的照耀下闪烁出人性的光芒。

影片结束。

之前看过一篇影评，说宫崎骏是他所知导演中最热爱生命的那个，没有之一。

这一点我深有感触。

“以天下为私，是以不失天下。”如果时空允许，宫崎骏老师与老庄一定会成为莫逆之交。因为他们并不是站在某个国家或者民族的角度来思考问题，而是从人类的视角出发向世界传递善意。

立足点不一样，看到的风景也就不一样。

但是，无论你站在哪里，无论你遭受了怎样的挫折，请一定要记得自己最初的名字呀！