秒速五厘米的动人

每个月写一篇影评的节奏似乎不太合理，因为如果是好片的话，铺天盖地的评论早已让大家疲劳了，而且关键内容很有可能与别人类似，或也说不清是不是原创的感想，就像《你的名字》一样。没上映前就已经被满目的宣传攻势所感染，迫不及待的去看过以后又被刷屏的感想反复刷新着记忆。现在写感想就像总结陈辞，但又想反应自己最原始且真实的想法，这似乎已经很难了。还好评论本来就是写给自己看的，作为一种总结为了将来给记性不好的自己回味下。

还有一点不太合理的是，一个月选一篇来写很是纠结。这个月看完了《西部世界》，让人陷入了深深的沉思，很是感触。为啥要写《你的名字》？似乎新海诚更让人感动些。但又看过了《驴得水》，在啼笑皆非的闹剧后也让人感动，或者说是为了老百姓的无奈而悲鸣，甚至有几个镜头湿润了眼眶。为啥要写《你的名字》？好像新海诚真的让我哭了出来。每个月都能看部哭片的男人，也真是无语了。

于是决定在新年一时动手写写这部《你的名字》，回味下那几个感动时刻和这个月突击了解的新海诚。

曾经看过一个评论，说能接班宫崎骏的非新海诚莫属。很惭愧的是，我很喜欢宫崎骏的动画，但在《我的名字》前还未曾知道新海诚，以至于被《我的名字》感动后接连恶补了新海诚以前的几部电影作品：

《云之彼端，约定的地方》（2004）

《秒速五厘米》（2007）

《言叶之庭》（2013）

《你的名字》（2016）

朋友说只有这样才能真正看懂《你的名字》看懂新海诚。虽然还缺三部没看，但也找到了一些共性的东西，这让我对新海诚有了一个完整的认识。

首先，“美”，必须是新海诚的一大热点。号称每一帧都能用来做壁纸的画面，是大众对新海诚的普遍认同。以至于某APP还出了“你的名字”后期蒙版，可见对于此类画风的赞许有加。多看几部作品后，也不难发现，他一直贯彻着高水准的画面质量，而且画风非常类似。主要在于云彩、水体和光晕的展现上，利用水粉画的效果将颜色的层次柔和的表达出来，把二次元里超现实主义的风格发挥的淋漓尽致。不过同样的手法反复的使用会让你有时傻傻的分不清楚这是哪部戏，就比如《你的名字》男女主人公第一次面对面的镜头，就和《云之彼端》的一个镜头如出一辙。

其次，“细”，这也是新海诚最打动我的地方。首先在环境的细节描写上，实在是用足的功夫，在没有人物出现来推动情节的基础上，用环境描写来转场甚至于深化氛围和剧情，起到了很好的作用。电影和动画最大的不同也许就是在空镜头上，电影的空镜头或者有些拖沓的镜头也许只是随意填充而已，而动画则不然，因为动画每一帧都是画出来的，所以动画里面不会有任何的废镜头，每一帧都是用心刻意的铺垫。就像新海诚用的比较多的地铁镜头和门开关的特写镜头，在我看来都是在预示的时间推移和空间转换，还有就是在告诉观众世界每天都一成不变的发生着同样的事情。其次细在感情描写上，暂且不提整个故事情节的问题，在局部几个桥段中，虽然剧情发展能猜出一二，但新海诚总能在局部几秒钟的空间里展现一个震撼的场景或者通过不同镜头的强烈冲突来表达情节的高潮，可以说打动我的并不是他的情节，而是在关键时候出现的画面打动我。以至于我对新海诚印象最深的都是在于那诸多的几秒钟感动，就像樱花散落时的短暂且华丽，套用他的一部片名，这就是“秒速五厘米的动人”。

最后，“贫”，不得不说说新海诚的致命伤，贫乏的剧情。说实在的，虽然很喜欢新海诚的画面和导演功力，但是对于剧本本身实在只能说及格而已。如果说他可以做宫崎骏的接班人，至少我还不太认同。新海诚只能是细腻美腻到极致而已，宫崎骏的片子不光占了这两种，更加有其宏大的故事构思，乃至于能启发深刻的现世反思。而且宫崎骏的片子虽画风相近，但每部都有自己的故事风格和不同的寓意。而新海诚的剧本每每都差不多，虽然有些进步但总是弱了些，有时还会出一些生硬的过度。不过说到新海诚的剧本，这里不得不多说两句，因为看过的这几部片子发现有一个有意思的共同点，几乎都是二个人的故事，而且都是一个清秀甚至有些懦弱的男生阴差阳错的追求女生的过程，中间的诸多若即若离的坎坷之处就是影片的一个个槽点。如此惊人的相似，以至于我都怀疑新海诚是不是在写自己，描述着自己的爱情之路，或者预见的爱情之果。

不过不是说片子一定要完美才能看，我觉得光是“美”就值得去大银幕前感受一下了。而且就新海诚的这些特点，我觉得最最精彩或者说值得看的一定是片中主题曲MTV的那部分，这一定是片中的亮点。《我的名字》在中间和最后有两段，而甚至《秒速五厘米》的三段剧情的最后一段几乎就是一个MTV，也是我看过最感动的MTV，前面一个多小时的铺垫甚至有些平淡乏味，但最后5分钟一下子可以让你热泪盈眶。歌曲本身旋律当然还可以，但看MTV有强烈的带入感，更能呼唤出积蓄的情感。看动画嘛，虽然画面不是真实的，但感动一定是最真实的，也是能久久在记忆中回荡的。

2017-1-1