新海诚——从孤独到温暖

2016年12月，一部日本的动画影片成为众人的焦点，而“新海诚”这个名字也随之被人们熟知，或许大部分人都没有想到，这样一个小众动画居然可以赢得如此多的喜爱。 在这之前，新海诚虽然已经有令人瞩目的作品 ，但熟知他的似乎也仅限于二次元世界的观众，对于大众，他依然是陌生的。

引起观影狂潮的影片叫做《你的名字》，这部影片在上映14天，在中国的累计票房已达到5.22亿人民币，直逼暑假大热的国产动画《大鱼海棠》5.651亿的总票房，甚至有超越之势。这部影片在全球的票房也已突破2.76亿美元，超越了宫崎骏的《千与千寻》，成为日本最卖座的动画。而这距离新海诚创作的第一部长篇动画电影《云之彼端，约定的地方》也仅有12年的时间，期间新海诚创作了《秒速五厘米》、《追逐繁星的孩子》以及《叶言之庭》几部影片，尽管期间也有批判的声音，但是新海诚唯美的画风和影片中浓烈的孤独感还是吸引了一大批忠实的追随着。

提及日本动画，总有绕不过去的一座高山，那就是宫崎骏，这位笑容可掬的白胡子老人塑造了众多大家耳熟能详的动画人物，也成为日本动画的标杆。当《我的名字》成为炙手可热的影片后，很多人将新海诚视为“宫崎骏的接班人”。然而，熟悉新海诚的观众知道，新海诚永远不可能成为宫崎骏，他有自己的路要走，从最初少男少女的孤独，到后来与世界温暖的和解，新海诚的影片也逐渐探索出具有新海诚风格而又为大众所喜爱的动画之路。

在新海诚初期的影片中，对于强烈的孤独感的刻画，以及对于时间与距离的无力感贯穿在影片的始末。2002年新海诚独力完成的动画短片《星之声》，讲述了原本相恋的少年少女，因为少女被选中抗击外星文明而不得不分离，两人只能通过手机短信互诉衷肠。而随着太空舰队距离地球越来越远，短信传递需要的时间也越来越长，八年后，已经24岁的青年终于收到少女在战死前发出的短信，但是两人却已经永远被分割在无法跨越的时间和空间之中。同样，在随后的《云之彼端，约定的地方》、《秒速五厘米》中，相恋的少年少女也总是以遗忘或者错过的结局告终。在这些影片中，每个人都在孤独的守望着自己内心的情感，而距离和时间则成为阻碍他们相聚的无可抗拒的因素，对于命运的无力感使得新海诚塑造的人物总是缺乏一些追逐的勇气，因此影片也就只能留下令人唏嘘的遗憾结局。

2011年，新海诚完成了《追逐繁星的孩子》，这部影片引起了诸多争议，观众发现不论是主题还是场景、人物的设置，这部本应属于新海诚的影片却显得很“宫崎骏”，甚至有的影迷给出了“啥都有，就是没有新海诚”的评价。《追逐繁星的孩子》中的小猫咪咪与《风之谷》中的狐松鼠迪多貌似近亲，《追逐繁星的孩子》中明日菜手中的歌薇丝与《天空之城》中希达手中的拉普达飞行石的功能相差无几，而《追逐繁星的孩子》中男主和女主被克查尔特吞进肚里带落入瀑布的场景，也酷似《千与千寻》中白龙找回名字后与千一起飞翔的镜头……这部影片中与吉卜力动画相似的元素不胜枚举。或许是为了摆脱自己长期以来小格局的局限，新海诚做了这样一次勇敢的尝试，但无论初衷为何，支离破碎的剧情、毫无新意的设计以及混乱的主题，都证明了新海诚并不适合创作这样宏大的叙事与沉重的议题的影片。

因此，在下一部影片《叶言之庭》中，新海诚回归到对都市人情感困境和细腻情绪的挖掘上，并且一改之前悲剧的收场。在这部影片中，相恋的老师和学生最终冲破束缚，勇敢的表达出内心的情感，剧中人物之前的孤独感也第一次有了宣泄的地方。

经过多年的打磨与尝试，新海诚终于在2016年以温暖之姿展现在观众眼前。这一次，新海诚不再是那个幼年总是站在空旷田野上感受孤独的孩子，尽管仍执着于探讨时间与空间所带来的分离，但是相较于之前悲剧的收尾，《你的名字》却成为众人心目中一方治愈的良药。新海诚在接受采访时曾称，或许是日本2011年“3.11大地震”后，整个社会都被一种不安的情绪所笼罩“大家觉得曾经以为不会变的，比如自己的家，都很可能会消失。我希望带给大家暖心的东西。这才有了《你的名字。》”“所以我也希望把我的故事写成更加开心、更加幸福的一个故事。所以我写的是哪怕我得不到手，也要无限地追下去，直到得到手为止”“这可能是我自身发生了改变，也可能是日本人民经历了2011年的大地震，他们的想法变得更加去追寻欢乐幸福的东西。”

而暖心的故事并不是决定一个影片获取大众喜爱的唯一原因，《你的名字》能够在全球获得如此高的票房，与新海诚影片创作上的种种突破密不可分。新海诚的影片一直以唯美的画面诸城，随便一截图就可以当壁纸的高水准的画面一直是被贴在新海诚身上最显眼的标签，而在影片上映前，社交媒体上火得一塌糊涂的”新海诚滤镜也证明了新海诚写实、唯美的画风有多么的受人追捧。而这部影片真正颠覆对新海诚认知的，则是一改之前备受诟病的故事情节薄弱的劣势，影片连贯的逻辑与清晰的剧情，使得尽管很老的“穿越梗”也依然抓人眼球。在《你的名字》中，尽管依然探索时间和空间的距离，但是故事没有并没有之前生硬的套入各种宏大的背景和叙事，而是将影片的焦点对准两个孩子与一个小镇的命运。在影片中，居住在乡下小镇糸守町的少女三叶与居住在东京的少年花立泷会不定期的互换身体，而在这个过程中，两个人互生情愫。就在泷下定决心去找三叶时，却发现与自己互换身体的三叶早在三年前就因为彗星的坠落丧生。发现真相的泷想尽办法回到三年前彗星坠落的那天，在黄昏之际穿越时空见到了三叶并传达这一消息，三叶和小镇因此获救。若干年后，无法记起对方名字和曾经经历的两人再次相遇，他们选择勇敢的交换姓名，影片在充满希望的期待中戛然而止。

不得不说，这样一部充满温情的电影的确可以唤起大多数人对于年少青葱、执着爱情的年代的回忆，单纯而执着的情感更是洗涤了当下很多人混沌的内心，给他们以美好的情感寄托。就连导演新海诚都谦虚的表示，这可能是自己人生的巅峰之作。的确，影片前半段对生活细节的细致刻画，诸多温馨的笑点的穿插，让影片透露出平凡生活的诸多乐趣。而影片后半段剧情的翻转也有充足的铺垫，丝毫不显突兀，最后少年少女的相见与为拯救镇民所做的种种努力也打动了几乎所有观众的心。

《你的名字》不仅可以看出新海诚影片风格从孤独到温暖的转变，也使他从一个孤傲的独行者走入大众的视野之中。