吉卜力的新人类进化传说

《悬崖上的金鱼公主》这部电影，在宫崎骏的作品列表中地位不高。但，比起被归于低幼童话，这部电影有更多值得挖掘的地方。 也许，这是一部吉卜力的新人类进化传说。

这部杰出的作品受到安徒生《海的女儿》的启发，但并非对后者的简单重述。 宫崎骏去掉了安徒生童话中浓厚的宗教氛围和自我牺牲意识，加入了人面鱼和浦岛太郎等日本民间传说的元素，并使金鱼公主变成人的动机显得纯粹简单： 只是为了和她喜爱的小男孩在一块儿。 丹麦小美人鱼追求人类的灵魂，交换物是语言、歌声和人鱼物种的长寿； 金鱼公主波妞则只要人类的躯体，为此愿意放弃强大原始的魔力和小美人鱼三百年寿命难以企及的神灵式永生。 相对的，她并非失去声音，而是获得声音。 声音，尤其语言和沟通力，在人类的他者故事中通常代表着话语权。 希罗多德在《历史》中曾将异族女子说话比喻成黑鸽子叫唤，库切在《福》对《鲁滨逊漂流记》的解构中将星期五描绘成一个没有舌头、迟钝无感的野人，小美人鱼的无法言说使她没法说出自己的身份——自己就是王子想与之结为连理的那个救他的人，这是悲剧发生的直接原因。 但金鱼公主的经历则与小美人鱼的截然不同，甚至可以被看作是后者的倒置。 首先，她从宗介（这个五岁的小男孩对应着小美人鱼的王子）那里获得了新名字，从“布伦希尔德Brynhild”成了“波妞Ponyo”，后者是一个非常可爱、富于童趣的拟声词，模拟柔软的水波触感，片中每个与她相遇的大人都会感叹：“波妞？这真是一个好名字！” 接着，她逐渐掌握了人类的语言。 当波妞还是鱼的时候，她不大开口，只会模仿宗介的发音，说些简单的语句； 当鱼变作女孩，从一不开心就喷人一脸水，到看见婴儿哭闹会主动送出好喝的汤，她不仅具有了五岁人类孩子的沟通能力，在智识和同理心上也飞速进步。

另外，《海的女儿》有着典型的“末女情结younger sister syndrome”，这指的是最小的妹妹对外部世界充满好奇心最后受到惩罚的故事模式。 但我们的金鱼公主是长女。 和波妞相比，她的妹妹们都是没有成型的鱼苗，受到魔法药水的影响时听从姊姊的命令变成暗蓝色的大鱼，看起来比原先的样貌离人形更远了。这种色泽幽暗的鱼型海浪像是父亲藤本的那些黑乎乎的、眼睛猥琐邪恶的黏稠浪头，其形象与《幽灵公主》中邪神身上的触须、《哈尔的移动城堡》中荒地女巫的黑影打手们一脉相承。 正如大自然总是给最健康有力的幼崽以最大的生存和成长机会，作为姐妹中最强壮的一个，又获得人类血液的刺激和魔法药汤的加持，波妞从鱼类到两栖类再到哺乳类，在不到一天的时间内走完了本该长达四亿年的生物演化。 波妞打开了父亲藤本禁忌的内室，让魔法汤药从井里漫出，掀起滔天狂潮。魔法增强了海洋的力量，使远古生物重现，但对于人类来说不啻一场灭顶之灾。 从宗介捡到波妞时以为她已经死掉开始，死亡的暗示就在影片中不断出现。 波妞的本名“布伦希尔德”来自北欧神话，这位女武神有时被描绘成死亡的预兆，甚至是死亡之神。波妞踏浪而来时的配乐《ポニョの飞行》，听起来酷似瓦格纳《女武神骑行》(Ride of The Valkyries)的变奏，而后者与毁灭有关，曾被希特勒用于战场冲锋。

由波妞引发的海啸规模巨大，足够摧毁整个城镇，参考现实中日本311东北地方太平洋近海地震海啸的后果，村民们几乎不可能全都存活下来。且由于海洋能量剧增，地球对月球的引力增大，引来无数陨石划破天际。如此数量的陨石雨足以毁掉地球上大部分尚未被海水吞没的人类居所。 海啸发生时，宗介父亲所在的小津丸号驶向外海逃生，漂流了很久之后（久到船员以为到了美国）船长发现他们看到的陆地灯火其实是被高浪困住的大批船只:“那不是港口……这些都是船！这是一个船舶墓地。” 熟悉宫崎骏作品的观众将会很容易联想起《红猪》中，在战争中死去的飞行员的灵魂升上高天，形成银河般绚烂的飞机墓地。这种景象通常只有亡灵或在濒死状态下的人才能看见。 海啸过后，当这两个小冒险家乘坐玩具船寻找宗介的母亲时，他们越过水域向“彼岸”的旅馆划去的过程，正像渡过佛教中的冥河三途川。上岸之后，波妞和宗介毫不犹豫地踏入了写着“禁止”的幽深隧道，隧道口的石像酷似护佑死去儿童的水子地藏(じぞう)」。 死亡的意象使这部片子变得更为复杂。

安徒生在《海的女儿》里两次强调，人类只有作为死人才能到达海王的宫殿。 而影片的最后，向日葵之家里的所有人都被接到了海底，在那里，他们能够自如地呼吸，老婆婆们甚至丢开了轮椅肆意奔跑。她们惊喜地问道：“这里是天堂/极乐世界吗？”这不禁使人想到在死后的世界中，灵魂们不再受到肉身病痛的束缚。 也许所有的人们都已经在灾难中死去了。但是这样并不能解释这部电影的结尾：波妞放弃魔法成为人类，与此同时海水退去，人们开始新生活。 解释的关键在波妞的母亲海洋女神Granmamare身上。

海洋同时具有破坏和创生的能力，如果波妞带来的是毁灭，海洋女神带来的便是重生和修复。 在岛国神话中，海洋是生命之源，日本列岛也是在苍茫的海洋上诞生。海为众水所归、浑沌不明的空间形态，海洋（原水）所具有的无形、窈冥、晦暗、流动的内在状态，又与混沌（chaos）同具有宇宙创生前的“水”、“气”等神圣性质。 需要注意的是，这部电影的名字并不是“海里来的人面鱼公主”，而是“悬崖上的金鱼公主”。宗介和妈妈理纱住在高高的海边悬崖上，宗介在悬崖下捡到了被困玻璃瓶的波妞，悬崖上的温馨小屋是波妞以相对稳定的人形状态出现的地方。 另外，悬崖本身也有隐喻的意思，代表着不确定、危险、摇摇欲坠；悬崖也是高处，是获得启示的地方。人类重生需要付出巨大的代价，顶住惊人的风险，就像在悬崖上行走一样。就像波妞成人必经的真爱试炼，只要失败她就会落回海中化作泡沫。 并且，悬崖是边缘，更是两个世界的临界点，是大地与大海和天空交汇的地方。 波妞是海神和人类的孩子。混血常常成为沟通两个世界的桥梁，例如另一个以混血种为主角的现代商业电影成功案例——《海王》。 岛上居民人性像是未经败坏、未受污染，所谓的“反派”（阻挠波妞成人）来自一个厌世者，一个抛弃了做人资格的“半人”（波妞的父亲藤本），而不是出现在人类群体当中，这与通常的环保主题故事很不相同。当然，岛民的淳朴善良和坚韧不拔也许正是他们被“大洪水”留下来作为人类文明种子的理由。

《悬崖上的金鱼公主》中有许多元素在宫崎骏过往的作品中出现过，例如上文提到的船墓地与《红猪》中飞机亡灵带的呼应，对《千与千寻》中通过吃来自另一个世界的食物而融入它的设定的再度使用，对《红》、《千》和《哈尔的移动城堡》中“真爱是爱ta所有面目”的主题重现，以及与《幽灵公主》相似，都拥有半人半兽的女主角和一个通过试炼的男主角。 更重要的是，本片延续了从《风之谷》到《幽灵公主》以来的精神内核：在赞颂自然修复力的同时，高歌人类的可贵意志。 《风之谷》描绘的是未来世界，人类文明倒退萎缩，以一个图腾式预言的实现作为人虫和解、星球复苏的开端； 《幽灵公主》以开山取铁的近代化前夕作为背景，片尾鹿神将生命还给大地，但自然重生的代价是被驯服——危机四伏的参天古木变为低矮顺从的青草。历史的车轮滚滚前进，人类活下来开始建设新家园，狼女和杀神的故事逐渐湮没无闻。 而《悬崖上的金鱼公主》的故事发生于现在。 片中，许多严峻的问题（例如老龄化）以一种近似做梦的方式解决了。就像波妞舔过的伤口会迅速愈合一样，海洋女神的真爱试炼补上了世界的缝隙，海洋通过毁灭和修复治愈了伤痕累累的星球。 当海水退去，不被沉重肉身所束缚的新人类向死而生，从海中再一次走向陆地。 奇迹有多种 没有一样比人更神奇 这种力量跨越大海 哪怕南风呼啸中涌起巨浪 他仍能够找到通途 在威胁吞噬他的潮水之中。 索福克勒斯《安提戈涅》（332—338）

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慕色记

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