随笔

对于宫崎骏的电影，自己看过的已经不下十部。但是或许是题材的原因，自己对《魔女宅急便》一直提不起兴趣，直到最近重温《红猪》时，才顺手下载了这部电影。

相比宫崎骏的其他电影，《魔女宅急便》的画风还是一如既往的精致，但是故事情节并没有给我特别惊艳的感觉，可能是这种类型的影片看多了的缘故。影片讲述了主人公“琪琪”在一个陌生的城市里，从最初的迷茫无助中慢慢脱离出来，逐渐克服自卑心理，找到适合自己的工作和生活方式，然后蜕变成自己喜欢的样子。故事虽然简单，但是电影中有许多对对白很是值得思考。例如在主人公“琪琪”贸然选择提前开始自己的修行，父母并没有阻止，而是帮助“琪琪”收拾行囊，交代各种注意事项，既是破坏了家里的露营计划，父母也没有表现出丝毫责怪的意思。“琪琪”在穿上魔女衣服的时候，稍微表示了一下对衣服颜色的不满，“琪琪”母亲却说“琪琪，你怎么这么在乎外表呢，要紧的是你的内心。”“可不要经常保持笑容哦。”；“琪琪”在躲进货运车厢避雨时，对着车中的稻草开心的说“好香啊！”。这样的情节在《海蒂和爷爷》中也反复出现，海蒂和克拉克睡在木屋的草垛里，早上还会用稻草嬉戏打闹，丝毫没有不适的状态。每当看到这些剧情，自己总会猜想，如果电影中的故事发生在现实社会，会有怎样的情节，父母可能会阻止孩子“突发奇想”的选择，而当我们身处逆境时，悲观的情绪会让自己对身边的一切产生厌恶的感觉。动画中“琪琪”的做法却让自己有一种发自内心的认同感，外出遇上暴风雨可能并不是什么“糟糕”的事情，夜晚借宿在稻草堆里或许真的可以问到香味。

另外，宫崎骏在其动漫中，将“哥特式建筑”、“蒸汽朋克风”、和“欧式家居风格”等元素和日式文化的结合，让人感觉很是融洽，这些元素在《天空之城》、《哈尔的移动城堡》、《红猪》、《魔女宅急便》中都有体现，长着亚裔面孔的人物说着日语穿梭于钟楼和蒸汽机中间，穿衣打扮和行为举止却有西方人的气质，那些源自欧洲的事物在宫崎骏的笔下似乎有了生命，给人传达出一种自然和谐的美感。并且不同于“中国没有未来，美国没有过去”的电影题材观念。日式动漫总可以架空历史，在现实和虚构中间创造出新的想象空间，创作者将一些美好的理念注入其中，使其具有十分强大的生命力，这个是其他国家的动漫无法比拟的。

其实动漫的发展真的没有必要用太多技术提高画面的质感，日本的动漫产业之所以经久不衰，主要还是其真挚的情感内涵，丰满的人物形象和独特的表达方式，无论是《足球小将》、《网球王子》、《名侦探柯南》这些基于现实的动漫，还是《哆啦A梦》、《银魂》、《火影忍者》、《海贼王》等幻想类作品，它们能够在全世界流行，靠的不是画质，而是那种被世人所认可的故事情节和人物情感。在这个方面上中国的玄幻小说或许可以为国产动漫提供一些题材，但是由于绝大部分小说知识为了迎合国内读者的一些YY爽文，并没有太多有深度有内涵的价值观念，国漫能够借鉴的实在有限。

个人感觉好的题材和好的故事是国产电影和动漫发展的第一步，还有就是需要国内观众的支持和认可。但是物质生活已经消耗了当代人的大部分精力，原本属于精神生活的文字和光影，反而成了娱乐的工具，环境的严酷让文学和艺术已经无法去讨论一些深层次的东西。而社会环境又是人们的主观意识造成的，或许只有改变认知，文学和艺术才有发展的希望。