少年的你，水漫东京

「少年的你 水漫东京」

《天气之子》的缺点很明显，但依然极力推荐。单单结尾坠落的那场戏，就值得二刷。

阳菜担心城市里的其他人，帆高则一直劝她回心转意，两个少年头朝下坠落，互相诉说着内心的真实想法，连背景乐都在用歌词证言附和。

梦に仆らで帆を张って　来るべき日のために夜を越え

（为了那个梦我们扬帆起航 为了理应到来的那天跨越无尽黑夜）

いざ期待だけ満タンで　あとはどうにかなるさと　肩を组んだ

（满怀期待的上吧 我们肩并着肩 无论遇到什么困难总会有办法）

视线追随屏幕中的两个人，好担心他们握不住对方的手。此时此刻，自己的呼吸也明显加速，双手紧抓座椅的扶手，生怕太激动而跳起来。

至于他们说了什么，已经完全记不得了，脑海里只剩下两个人决绝的表情。

这样的奋不顾身，再搭配热血的BGM，让人莫名泪目。现在回想起来，还是会眼泛泪光。

不得不说，新海诚有一种魔力，一种让人流泪的魔力。

正如电影中的杂志社老板一样，当他从警察那里，听到帆高声嘶力竭地寻找阳菜时，会产生共情能力，不知觉地流泪。

只能说，情感冲击力真的太强悍了。

不过，也正因为如此，《天气之子》暴露了自己最大的硬伤，那就是高潮来得太晚了。

故事的前半程进展太慢，关于帆高的离家出走、打工的经历、以及警察和黑帮的戏码，都有点累赘。

另外，祈求晴天的镜头，也少了点仪式感，并没有让人感受到一种豁然开朗的惊叹。

很多渲染情感的镜头语言，也都是导演的一些惯用手法。

比如载人电动车的奋力追逐、奔跑过程中大汗淋漓地继续坚持、临近目标的纵身一跃等。

当镜头在一秒内，从地平线摇向天空，外加热血BGM的前奏。这表明，故事的主人公已经下定决心，做好了人生中的某个重大决定。

而当镜头对准一个原点旋转，对整个城市进行仰视或俯瞰。这证明，各种风云变幻即将闪亮登场了。

即便如此，这样的叙事手法，还是能触发观众的泪点，触碰到内心柔软的部分，屡试不爽。

突然发现，很多日本导演，都特别擅长把一件小事，拍的很热血，很触动人心。

像土井裕泰的《垫底辣妹》，把一个人的开挂经历，拍成了千军万马似的狂奔。

小泉德宏的《花牌情缘》，当看到一行人喊出必胜的口号时，也能让人由衷地说出刘玉玲的那句“Ah，youth”。

还有细田守《夏日战争》，全家人一起杀怪打BOSS，拯救全世界的设定。

上面这些作品，每个角色的主场，都有其专属的BGM，即便没有人围观，也能将自己幻化成注意力的焦点。

不得不说，再渺小的个体，努力向目标奔跑的背影，也会让人动容。

而动画的力量，就是一本正经地努力造梦，描画人类美好的品格，赋予每个人追求高光的幻想。

当你戴上耳机，伴随着BGM的节奏摇摆，此时此刻，你也变成了自己世界的主角。

从而幻化成一名造梦师，拥有改变「世界」的力量。