继《生化危机6》口碑扑街后，它的全CG动画也扑了

尽管《生化危机》系列作为丧尸类型片的中流砥柱，一直被影迷们广泛关注，但是影片对游戏情节的肆意改动，以及患有“爱妻狂魔症”的导演保罗·安德森，在片中无节制的表达对妻子的爱意，致使这个系列在一个并不算高的起点开局后，口碑就一路下滑。

直至今年上映的《生化危机6》，口碑也跌至谷底。于是，很多影迷便把希望寄托在了最新的CG动画《生化危机：复仇》上。

《生化危机》的前两部CG动画，不但质量过硬，且更忠于游戏，深受粉丝的喜爱，而此次《生化危机：复仇》更是请来了《咒怨》系列导演清水崇和真人版《机动警察》辻本贵则联手打造，看起来是万无一失了！

然而，《生化危机：复仇》还是扑了！而且扑的相当惨，外媒IGN只给出了4.5的低分，及格线都没到。

《生化危机》里最令人着迷的一点，就是各种可怕丧尸的泛滥，营造出的恐怖氛围，尽管主角们身怀绝技，总能四两拨千斤般的险中求存，但他们的经历，很少让人产生过把瘾的愉悦，更多的是一种萦绕心头的胆颤。

制造恐怖气息本应是清水崇拿手的，但是他在这部片子中发挥失常了。

影片开始时，在古宅里缉拿武器贩子阿里亚斯的夜戏，非常精彩。皎洁的月光下，阴森、昏暗的古宅中，突然发动的玩具车、裂口撕咬的丧尸小孩、长的像女鬼般的半截丧尸，用脊椎在爬行，逃命的军人，冷不丁被钢丝切成碎块......这是典型的生化危机范儿，恐怖！带劲！

然而，这段夜戏之后，影片的恐怖氛围就消失了，虽然之后有不少和丧尸搏斗的场面，但看起来都像是普通的冒险电影，没有恐怖感。

清水崇大人的水平在片中只保持了几分钟，就下线了，呜呼哀哉！

不但如此，清水崇和辻本贵则看起来，对丧尸文化并不是很熟稔，片中一共出现了三种丧尸：普通丧尸、丧尸狗、暴君。三种丧尸，都有各自的特点，但是这些特点均没有被很好的呈现。

比如普通丧尸，当它单个出现时，危险系数并不大，除非是出其不意的现身，好比开头夜戏里出现的丧尸男孩，在众人放松警惕时，他突然开始露出狰狞，效果就特别好，再加上丧尸的特有传染方式，很快一个丧尸，就会造成一大片的伤亡。

可惜，这种单个丧尸的经典模式，在随后的剧情里，再也没有出现过。

普通丧尸大量出现时，会出现群体效应，让强悍的人物瞬间陷入困境，最经典的就是《僵尸世界大战》中，丧尸的大量聚集，形成极其壮观的场面，再不济也要像真人电影《生化危机1》里那样，弄上满满一电梯的丧尸，场面虽不大，但也足以塞满你的整个视野，顿感危机四伏。而在本片中，从没有出现过这种群体效应，克里斯去解救瑞贝卡时，曾遭遇比较多的丧尸，但是还不够多，也没有形成围困。

《僵尸世界大战》

《生化危机1》

再如丧尸狗，它的特色就是快，如何躲避它的攻击，考验的是人物身手的敏捷度以及充分利用环境的智慧，然而片中竟然安排里昂骑摩托车和丧尸狗对干，唉，狗当然跑不过车了，这种安排让丧尸狗的优势荡然无存，他们之间的缠斗也就缺乏技术含量，显得粗糙了。

然后，就是暴君了。片中的暴君经历了限制前和限制后两个阶段，算是挺地道，但在表现其特色方面非常平庸，除了龇牙咧嘴就是挥拳头，感觉像是一具披着丧尸皮的金刚，完全没有体现出暴君给人的冷酷和压迫感。

没有把握好丧尸的特点，就意味着没有充分发挥它们的威力，剧情的惊险程度也就大大下降了。

讲真，生化危机既不恐怖，又不惊险，还有啥看头？

除此，人物塑造方面，影片也是很失败的。

这次的正面角色，瑞贝卡、克里斯、里昂都是老面孔，照理说，塑造他们的形象，是驾轻就熟的，毕竟有前作的底子在，然而影片偏偏就搞砸了，三个人物如同行尸走肉，没有任何内在情感刻画，瑞贝卡的存在只是为了提供解药，克里斯和里昂的存在则只是为了打丧尸，正面角色集体沦为道具，也是醉了！

选择这三个人气高的角色回归，也许是为了勾起影迷们的情怀，但是这种回归方式，恐怕难以调动影迷们的情绪，毕竟大家要看的是一个有血有肉的人物，而不是一张熟悉的皮囊。

着墨最多的反派人物阿里亚斯，相对丰满一些，但是套路感太强了，为了给爱人复仇，而走上偏执的道路，这种故事真是老掉牙了。而且，他的智商还特别低，暴君还在，自己就拿把枪出来和主角对射，到底是自信还是愚蠢？底牌还没出尽，你跑出来做啥？

这部作品的差强人意，也结束了该系列CG动画碾压真人电影的记录，两者最终殊途同归了。

真人电影和CG动画先后扑了，让人感觉这个IP也算是走到头了，然而德国康斯坦丁影业已经确认将重启《生化危机》系列，并计划制作六部电影，所以......这事没完，到底是再创辉煌，还是无下限的烂下去，我们拭目以待吧！