攻壳机动队 Innocence 看后感

[原文载自我的 Blog http://jacky.seezone.net/archives/000865.html ]

经过接近十年之后，押井守重新再为自己当年的经典动画”攻壳机动队”作延续，带来了Innocence，再加上近年来的TV Series Stand Alone Complex，攻壳1.5，电玩游戏等攻势，Innocence成为了这股”攻”势的压续。

当年的攻壳，扬名于国际之间，其深刻的科技刻划，冲击了西方科幻电影，带来另一种层次的cyberpunk表达。主人翁草薙素子在这个新时代的新冲击底下，寻求自己及生命的真实，与网络的新生命傀儡师结合进化。

Innocence的故事则承接了草薙”失踪”后，九课调查一连串机械人杀主自杀的案件，以巴特为中心，追寻事件的真相。本来因为宣传的重点都在” 爱”字里，所以以为故事是新的，其实Innocence是改编自漫画其中第六话”Robot Rondo”，有关复制灵魂的故事。当然，电影版有很多不同的改动。

在看Innocence的时候，很有看SAC的感觉，可能是因为SAC本身的质素已相当之高吧。当然，这一次运用的3D技巧更好，出来的画面很仔细漂亮，3D和2D也融合得恰到好处，画面处理上更上一层楼。

这一次的背景，仍然是很像香港的街道，满是招牌的压迫感，不过今次则没有太多的”水”。当中的高楼大厦林立于一股雾气之中，看上去很有Blade Runner的感觉。颜色也由第一集的突显科技森冷感觉的蓝黑调，转为比较”暖”的红啡黄，或许是因为主题改变的原故。

故事一开始，也像第一集一样先显示了一句：

    「如果我们信奉的神，还有我们追逐的希望，只不过是科学的量化，那么我们的爱是否也将科学化呢」—— 利尔亚当《未来的夏娃》

未来夏娃书中所探讨的人，就是用人造人可否成为理想的女性，一语道中片中想带出的主题：人和人偶的分别越来越模糊，人身为人是因为有ghost，而谁又能知清ghost的本质？相对于人和人之间的”爱”的情绪，是否也和ghost有关？没有ghost的话，又能有爱吗？

故事始于巴特追查暴走机器人杀掉主人，袭击人类，机器人不断的求救，最终自杀收场。九课介入调查，因为事件中的受害人皆与Locus Solus公司私下和解，而受害人当中又有涉及政要人物，可能与恐怖活动有关。巴特这一次与德古沙搭挡，逐步追查出事件的真相。

开场的opening credit，是故事中gainoid的制作过程，当然也就相对于第一集时cyborg的制作。音乐也相类似，在原来的音乐模式上再加上多一点的变化，加添更多情绪的抑扬。

故事的说法也是一样，从一连串的案件当中，带出哲学味重的问题。故事发展除了案件外，还记录了巴特与他的狗的生活。在九课中，我们其实还可以常常听到他们提起少佐。这一次，问题不在于个人意识危机，而是与很多其他人的连系相关的社会。故事的介绍已说明了，在这个未来的世代，人与机器的界线越来越模糊了，在上一集探讨过所谓的ghost是什么，今集要看的反而是肉身。

片中的对话也有不少的哲学问题，例如我们为什么要做出像人的机器人、生育和人工生命、外部记忆等等。不过在提出这些的时候都比较”突兀”，所以听上去好有说教的味道，而且引用超多，常常会有不明白的地方，所以初看还是会闷。

而影片中，也像第一集一样有一场完全的场境展示，这次是Etorofu这个地方的一些传统巡游，据说是到很多不同地方取裁，包括大陆和台湾。

就全片科技感而然，当中也有”黑来黑去”的情况，当中最令人有深印象的，是德古法坠进了虚拟现实迷宫的一段，紧张得很。而广东话中央电脑，配音反而有点搞笑。不过整片的科技感不算强，还有一种复古风味在当中。

innocence，其实也就是指人偶和狗，他们都是没有意识的，也就是没有ghost的，所以也免却了人类所拥有的意识，是innocence 的。人类在未来，不论在身体和思想上，都步入了机器化，所以才会制做人偶，为自己的心灵带来慰藉，从制造假生命，证明自己是拥有ghost的至高无上物类，将自己神位化。这种自我意识过剩，却引至对现实其他事物的轻视，失却了应有的innocence。身体和ghost是同样重要的，我们依靠身体来与世界接触，那是我们对世界事物的接口(interface)。所以，我们不能让自我澎涨，求同存异才是道。

总括来说，故事本身很简单，但背后的道理还是很难明的，还有那一大堆的引经据典，意义更难明，只看一次是不够的。