试水之作？下水了~

作为一部非纯血的吉卜力电影，其实如果不说的话，还是蛮难认出来的。而如果看了导演的奥斯卡奖作品《父与女》的话。会发现，电影内核还是更由导演主导的，毕竟，吉卜力扛把子之一的高田勋只是美术指导而已。
身为无对白电影，我认为最大的特点就是增加了它的解读可能性，而动画因为其特殊性，几乎每一帧每一个细节都是导演思想的表达，这种解读可能性就更多，以至于一千个读者一千个哈姆雷特了。丰富的画面，偏写实的画风，一个多小时的时长，让电影比起《父与女》这样的短片更加难以驾驭，而在我眼里看来，《红海龟》，大概算是驾驭失败了......
前面提到《父与女》，稍微一查便能知道，是导演的代表作，讲述女儿用一生的时间守望父亲归来的故事。其中极简主义所蕴含的深刻内容，让它荣膺73届奥斯卡最佳动画短片，短短九分钟的观看体验却足以让人大感满足，建议有时间的话不要错过它。而如果观看了《父与女》之后，再看《红海龟》，就会更容易理解其中一些导演想要表达的内容，从而减少很多无意义的争论。
在我看来，《红海龟》是一部象征意义大于逻辑性的作品。电影中有许多的剧情看似不合理之处，它们更像是为了表述一种行为或者过程而设置虽然也不得不承认，这是导演的驾驭失败的地方。而是否紧看重这一点，我认为是电影评论两极分化的地方。
远景镜头的大量运用使电影整体呈现一种空旷寂寥的气氛。而为了强化这一点，电影里面除了充满好奇心的几只螃蟹外，其他动物都是孤独的个体，又或者是在一个更辽阔的环境下成群，反而更凸显了其孤立。而虽然是写实的画风，可画面中除了主人公之外，几乎都是各自单独的色块，黄色的沙滩，蓝色的大海，绿色的竹林，彼此之间的界限，从那片严格密密麻麻长在一起的竹林与沙滩之间的鲜明区分便可见一斑。这类氛围的渲染，与其说是为了故事服务，不如说是更强烈的导演个人风格的表达。
然后说到电影哪怕为了舍弃剧情的合理也要强调的象征意义上。电影里面有很多明显的行为，比如主人公掉入水中，然后从一条狭窄的水下通道挤出来，比如主人公孩子做的那一个梦；也有许多不那么明显的行为，但是这个就可能涉及到过度诠释，以及想法因人而异，就不作剧透。总之，如果只看表像，那么这不过是一部空有画面而乱七八糟的一部电影，而如果细究内涵，那么这部电影将会有颇多可挖掘的地方。大概，就像是《少年派的奇幻漂流》中我们看到的，与电影最后给出的解释一样的不思议吧。
作为吉卜力的粉丝，看这一部电影的起因，自然由于其有与吉卜力工作室的合作，不过，大概，吉卜力工作室在其中主要就是画画的吧，故而没有太强存在感。整体画风因为是高田勋作艺术指导的缘故，所以虽然显得有点陌生，不是吉卜力以往的风格，但那种精细而写实的感觉却没有落下，如果是宫崎骏的话，那么就不会只有一两条虫子，几只螃蟹，而会充满着探头探脑的小生灵了。故事方面，很明显是导演的思想占了大头，所以不同于以往的表现方式也能让人稍感新奇，然而终归剧本、分镜是经过审核了的缘故，所以那种对于人与自然关系的描绘，那种将一些看似与内容无关的生物的打闹作为过场的行为等等，都在或多或少的显露着吉卜力的身份，时不时让我会心一笑。
总之而言，《红海龟》并不算是一部看了让人觉得满足的电影，它虽然有一个相对完满的结局，然而却可能会让你初次看完之后有更多的困惑，既是对于电影所想要表达的内容，也是对于电影所遗留或产生的内容。作为一部宫崎骏宣布退役之后的新的寻找出路的电影（虽然宫崎骏老爷子看完之后又想着再次出山，不过这位快要八十的老人时间真的不多了...)，《红海龟》的意义并不是单纯的好看与否，可能更多的是为吉卜力接下来的路探明方向又或者提供选择，就目前来看，我们并不能说它是成功的，冷清的人气大概就是最好的说明。
宫崎骏，高田勋，铃木敏夫，吉卜力的顶梁柱们正在相继的老去，而吉卜力的运作模式又很难产生新的接班人。我不知道再过几年，再过十年，吉卜力会变成什么样子，甚至是否还存在，我们所能做的，就是看着这位迟暮的庞然大物垂垂老去，然后分崩离析，而我们，大概会像《红海龟》里最后那样，陪他老去，等他离开，之后，再变回海龟，游向大海里去吧~