一、日式叙事法则里的密度提炼
我将其总结为“设定—拓深—变调—颠覆”模式，所谓设定就是在剧集的开头首先构建一个自洽运行的世界，展现人物动作和环境情况。这种过程属于标准流程，但日剧/番剧的做法是，为了压缩信息密度，他们往往在设定里留下缺失信息或突兀信息，也就是所谓的“挖坑”操作，（另外一个有效手段是利用画外音迅速进行背景展开）这种伏笔涉及是为了能够以最经济的方式和后面的剧情产生呼应。缺失/突兀信息的表现形式一般可以是道具（如《奇巧计程车》中的吞乐橡皮）剧情（发生了某种奇怪的难以解释的谜题）或者是人物想隐藏的情绪（低落、嫉妒等）；拓深虽然常常以打破生活平衡为标志而开始剧情变化，但和西方经典叙事不同的是，日剧的拓深往往多以垂直结构的下挖形态出现而非美国式的平行展开，从形而上的意义上说，其向下挖掘多涉及到故事角色的过去，内核价值观的挣扎，信念的动摇，这和欧洲的叙事有相似处，但仍有区别。和美国以“事件—动作”展现人物的做法有一定区别。简单来说就是，东方叙事往往以信念驱动事件，美国故事往往以事件/动作显现信念。；变调是剧集的信息导向开始脱离原先的设定环境而重新渐变出一种崭新的视角，在《奇巧》里当偶像和黑帮开始介入故事，在常规的都市身份关系外，更给予了人物第二重身份（偶像歌手有凶手嫌疑，出租车司机的侦探直觉）并在此基础上构建看待人物和事件的第二重解释视角；最后的颠覆不是常规日剧的套路，但颠覆的力量非常大，相当于是对之间构建的全部设定的情理之内的推翻，（参照《进巨》《世界奇妙物语》），而在《奇巧》中则展现为对动物画风的重新阐释。值得注意的是这四步中的“拓深”和“变调”在常规番剧和日剧制作套路中屡见不鲜。而从具体情节的结构安排上来说，为了承载向下深挖的意图，在日剧里每一个单独的叙事结构多呈现为一种等待连接的不完整状态而非经典好莱坞式完满的环环传导，每个结构单元被二次或三次加工再一次缩减提炼了信息密度，例如在《奇巧》中“宅男中10亿彩票”这一结构单元不仅是黑帮争斗的动力工具同时也作为主人公实现救赎的标志道具；同样小户川过目不忘的记人能力不仅作为侦探的直觉天赋同样也是揭开心结的秘密所在。在欧洲商业剧中也很少见对同一结构单元的重复利用，恐怕这也是日本番剧的比较显着的辨认特点：即日本人密而紧的叙事思维尤其擅长于小空间内的叙事安排。综上，通过“挖坑—画外音—重复利用这三板斧，日式叙事一次次实现了特色工业体系下，二十几分钟内信息传导的高密度。
二、雷蒙钱德勒的灰色质感
我一直关注台词，台词在一部影视中的价值不可小视。尤其在相对短的时长里如何处理人物的语言使推动故事推进、性格揭示、文本风格三者兼顾很有难度。关注台词，无非是台词这方面的性价比。主人公小户川冷硬不动声色的冷嘲和偶尔跳脱、日式吐槽的台词风格，这两者之间的融合使得主人公小户川的人物角色和台词非常有辨识度。这种风格化较重的台词其实不容易写，因为一旦丧失前后的连贯性或者对手戏的生硬接洽很容易使得台词浮空造作，所以适度就显得很关键。全剧仿佛取材于雷蒙钱德勒的冷硬调子与一向我厌恶的违和装酷的不成熟台词划清了界限，至少主人公的台词合乎情景，而非是一味的拗造型。在台词上做出风格，是这部动画在细节上下的功夫。
三、日式幽默
片中一口rap，说话押韵，贯彻严肃无厘头的人物矢野，让人非常惊喜。日本人的创作态度虽然严肃拘谨，但比较庆幸和好玩的一点是他们的无厘头文化，典型的日式幽默是从一个常规紧张的叙事里神经质的跳脱出来，然后进行吐槽和嘲讽。（本片名场面之《矢野哥，韵脚啊》）这种压力的瞬间解除和注意力的转移从而产生一种爆笑的效果。有点像周星驰的港式幽默，但却有区别。当矢野第一次吐出rap时，又联想到了《这个杀手不太冷》中听贝多芬的白人警察，这个点是一个很好的商业设计，很有观众缘。属于清奇脑洞的胜利。日本的漫才文化以及他们的搞怪文化是民族性格的冲淡剂。形式上粗略分为热捧冷吐槽（《齐木楠雄的灾难》）和冷捧热吐槽（《我是大哥大》）两种，熟练营造情绪反差或者插入无厘头情绪从而引发爆笑效果。当然这里面也可以看出和港式无厘头不相同的一点是，港式的无厘头在事件中插入是呈现一种游离放松的状态，是一种两者相知的聪明（参考现在的网络抖机灵/玩梗环境）。而日式的冷吐槽是一种对执念的嘲笑，甚至被嘲方get不到笑点，是双方两者在不恰当时机对自己所行之事的坚持，造成冲突而形成一个萌点。所以我说漫才这种娱乐方式是盘踞于日本民族性格之上而形成的特有产物。绕回这部剧中，这部动画的闪光点之二是融入了别有特色的漫才幽默元素，从主人公小户川的对话，漫才组合的设置（甚至cv也是喜剧组合），偶尔跳脱于事件之外的桥段设计，带有非常明显的后现代风格，博得年轻观众的青睐。这些都很好将喜剧性元素以更国民、更符合日本传统的方式融入一个轻悬疑的故事之中。使这个故事本身就具有时尚感。
四、线索闭合的形迹
看到一半左右的时候，我非常好奇，在这样一个故事环境里，怎幺样来从中挖掘出一个故事并最大程度上将所有的事件线进行以出租车司机为中心的串联。我先想的是，这肯定需要一些巧合和比较刻意的情节设计，从编剧的角度看，这几乎是不可避免的。田中革命一集的展开是一个明显的伏笔，小户川和羊驼的情感也成为代替事件逻辑成为推动事件前进的动力，整个布局细微处抢劫事件的安排，小户川作为棋手不停“打牌”的过程，柿花作为受害工具人来展现娱乐团体和黑帮的勾结，这一切的顺序安排不可谓不精巧，不细致。这种双线或者多线的联结梳理还是很需要下一番功夫。但说到底，这种精巧的虚构性到底是聪明的纸条故事，它无法给我们以对生活真相的不同角度，情感上的拓深，（让我看看谁还在看少年jump漫，哦是我自己）当然如果站在商业发行的角度考虑做到这种程度已经圆满完成了本职工作。（这也是文本本身和雷蒙德钱德勒的故事分道扬镳之处）所以到故事最后救赎主题乃至人生百味的呈现，会觉得有一些牵强和违和。这是在艺术性上我扣除半星的地方。故事中线索的展开和收束在此不细谈，豆瓣剧评已经有人梳理详情见http:// https://movie.douban.com/review/13533462/。话说回来，抛却艺术性上的欠缺，这种事件梳理和融合伏笔的工作确实也应该是编剧见出基本水平的一块。
五、一点主题的探讨
为什幺二次元们一次次沉醉在动漫世界的情绪抚慰之中而声称自己收获了力量。至少日本的相当一部分受众是如此。从《奇巧》的结尾中我们同样可以窥见隐藏在大团圆结局下的惯用卖点——所谓的治愈力量。主人公小户川身世凄惨，原生家庭十分不幸，他用冷嘲和吐槽作为自己的心理防线而与他人筑起屏障，当结局到来时，这种伪装的冷硬转化为一种病理学意义而被治愈，这种柔软的吐露戳中了傲娇少年傲娇少女心里的共情点，牺牲人物深度来换取观众的眼泪一向是番剧的常规操作，煽情大于逻辑，一旦观众被打动那幺事件就是合理的。我向来讨厌熟腻的救赎情节，因为那太轻飘太完满以至于它总是在不同程度上偏离现实，所以同样的，在结构上来说，这也是我私人扣除半星的地方。综合给四。
