这是一部着重在描绘作为主角的有马公生如何度过中学生活的动画作品，制作优秀，音乐绝赞，角色刻画与整体故事有其独特的价值，但略有局限。
女主角宫园薰因患上不治之症改造自己努力圆梦，而其梦想就是让不再弹钢琴的钢琴天才有马振作起来，可谓是2000年风靡全亚洲的典型故事套路。当然，作者安排这样的主线冲突与发展，对正好处在青春期的大部分观众来说，既扣人心弦又余味悠长，毕竟让一个人记住自己的最好方法，就是让他爱上自己后又死去，这充足的爱停留在了躁动而绚丽的青春期，任时间荏苒，只有记忆里的那个小女孩，将永远是个小女孩，永远对自己微笑，永远充满能量，永远爱着自己。
但硬要细品这两人的爱情之路，不免有些煞风景。看看后期为了促进有马成长简直成为母亲翻版的宫田熏和相当于不存在的父亲，仔细想想简直变成了俄罗普斯情节的漩涡。
这显然悬浮于空中的爱情，其实并不是漫画原作者新川直司真正的实力。作品中的隐女主，泽部椿，其人物的感情变化不可谓不细腻生动，将一个单纯又积极的十三岁少女的初恋心语描绘得活灵活现，单将椿的主视角抽出来看，就是《棒球少女恋爱日记》。她对自己心意的迷惑，不愿面对的心意，恋爱时的酸涩与焦躁，只想永远待在一起的纯粹，集合了日本青春爱情故事女主角最讨人喜欢的特征，就连无法回应一直憧憬的学长时的大声哭泣，都是无法让人厌恶的单纯。
少年时的恋爱，本就是这样。每个人都在成长，每个人都在寻找，由青梅竹马变成喜欢的人，也只是其中一个微不足道的青春期的变化。
而薰的存在却是梦境。
现实中可能有人是钢琴天才，有人拥有可爱的青梅竹马，有人拥有帅气又可靠的朋友，可不会出现一个只因为憧憬自己而接近自己的绝症患者，带着微笑和金色的头发拉奏小提琴，只为了自己能够更加幸福一点。
只有母亲会这样。
只有母亲会因为想要你幸福，所以在生命的弥留之际，做一切的努力，想让你有可能拥有幸福的机会。
虽然母亲的形象在作品的前半段就是有马痛苦的梦魇，只要在弹奏中想起母亲，就连琴音都听不见，但这一切的根源，其实并不是因为母亲的严厉，母亲的殴打，母亲的可怕呼吸器。而是——母亲已经死去了。
若真是一个残暴，冷血，无情无义的母亲，作为主角的有马，可以多么轻松地将一切的过错都推到母亲身上，上演一出家暴儿童逆袭记。但不是，他深深的被爱着，同时他也知道这份深爱当时的他承受不起，这份爱重到，无论是弹奏或是不弹奏钢琴，母亲留下的爱就像盘旋的幽灵，一想起就钻心的彻骨。沉重到，他明知道自己说的是气话，说想让母亲去死，若母亲真的死去，他又那么痛恨说出这句话的自己，痛恨到他的主观意识告诉他，他已经不配再弹奏。
无论是殴打还是枯燥的练习，都不会让一个感到爱的孩子失去动力。
失去了给予他生命，给予他弹琴动力的母亲，他才失去了人生的意义。
自此弹琴就不再有意义。
作者在作品中真的在谈论的死亡话题，也许自始至终只有母亲的离去。薰的离去只是为了治愈有马对待离去的方式，知晓了就算人们离去，人们的爱也不会离去，这个简单的道理。
只有真正接受了母亲的死，明白就算死亡也无法将他们的爱分离，每一次弹奏钢琴，母亲就会陪伴他，这是独一无二的有马公生，母亲造就了你，也属于你，伤痕也好《爱之忧伤》也罢，都已经是你的了，母亲只能给你这些，因为她已经离去。
她无法在将来的某一天指导有马恋爱，无法在将来的某一天坐在有马舞台下的观众席，无法在将来的某一天抚摸他的脸道歉：“对不起，当时那么严厉对你”。
这是生命的重量，也是唯一的重量。
接受了死亡，母亲的幽灵才能变成他的守护神。
作品用宫田薰连起了绚烂多彩的青春和幽暗的死亡之引线，探讨了远比恋爱故事更加严肃的话题。这里要万分感谢这部作品的音乐制作，将作品的音乐制作的欢快激昂，才能在各种意义上避免俗套。
这是四月的谎言，也是一生的别离。
