重看千与千寻，我发现了这些细节

我喜欢千与千寻台湾的译名，叫《神隐少女》。在古早的日本民间，那时人们相信“神隐”是人类与灵异世界往来的重要管道。神隐的解释一种为神的消失、神让你消失；另一种解释意即“被神怪隐藏起来”，受其招待，而从人类社会消失、行踪不明。

一开始千寻为了救父母，不得不踏进神秘的小城镇，进入了汤婆婆掌管的奇幻世界，跟当地的妖魔鬼怪打交道。更令人害怕的是，千寻发现自己的身体开始变得透明。

是不是很像小时候的我们，遇事慌张，做事莽撞，总是想要寻求父母的庇护。而长大以后，离开父母的保护，我们要解决各种生活难题，从一个被保护的小女孩，提前进入职场的世界。

1、看，那个人，好像一只蛙

一个10岁的小女孩进入到一个未知的世界，在这个世界，你只能通过交换自己的名字生存下去。千寻和汤婆婆签约，把名字改成小千，为汤婆婆做事，不工作就会变成动物，每天翻牌工作。

是不是很有一种熟悉感？像极了我们和一家公司签约，把自己的名字改成英文名；每天打卡上班，迟到就扣钱；不认真工作，就要担心被辞退、被裁员。

难怪白龙跟千寻说：「在这里，名字一旦被夺走，就再也找不到回家的路了。」

「油屋」就是个996大厂，在这个世界有一套生存法则，你要生存下去，就得卖力干活。这里，没有人会帮你，遇到困难，你得自己想办法。

在油屋，有它的道理规矩，妖怪们也有他们摸鱼的地方。

千寻在去找锅炉爷爷的路上，她从台阶上掉下来。这时，有一只青蛙趴在厨房的窗户上，特别悠闲地抽烟，在那里吞云吐雾。

作为社畜，这个场景再熟悉不过。你一定也有过这样的时刻：工作疲累的时候，去楼下找个地方，抽一根烟，或者买杯咖啡。

2、只要能吃饭，人就能活下去

在这个世界，虽然会被人欺负，但内心明亮，做事有原则，会得到友善的帮助。

千寻一路遇到的都是好人，不管是锅炉爷爷的棉被，小玲的饭团，无脸男的药浴皂，河神的丸子，白龙的爱。

每一个角色全是千寻的助攻。

电影非常巧妙地运用饭团来表达千寻的情感转变。千寻在命运的困境中，逐渐在小玲、锅炉爷爷和白龙的温暖中恢复了对生活的热情。

3、无脸男：我需要的是一个安身之处

被欲望控制的无脸男是可怕的——暴饮暴食的暴君，他仅有的领土是自己的身体。

他把妖怪当作食物吃进自己的身体，用食物来满足内心的欲望，用它野蛮生长的身体，轰炸汤屋的每个角落。

他的灵魂是寂寞的。没有脸，没有名字，与这个世界格格不入，被人讨厌，被人嫌弃。

但千寻是例外。她没有用世俗的眼光看待无脸男，也没想过要赶他走，反而看他被淋雨，叫他进来躲雨。千寻是第一个对无脸男释放善意的人。

没有被善待过的无脸男深受感动，所以他给千寻送药浴皂，送金子。他不知道如何表达，他只会用满腔热情，用物质付出他的爱。他以为千寻会喜欢。直到最后他被欲望吞噬，因为他太寂寞了。

他从千寻那里得到了温暖的、真诚的帮助，最后找到了自己的安身之处，在钱婆婆那里住了下来。是千寻用自己的善良温暖和处事原则，得到了无脸男的青睐。

这电影其实在讲述一个“坚定自我”的故事。不要失去自我，要珍藏自己内心珍贵的东西，能给予别人真诚，你也会得到奖励。

最后说下为啥《千与千寻》重映版是2D动画，而不是流行的3D技术。

我在书里读到的，转述下：

“自20世纪30年代起，华纳兄弟推出了分别以“兔八哥”和“快乐旋律”命名的两档节目，其中涌现了家喻户晓的角色：兔八哥，达菲鸭，猪小弟等。这是二维动画的黄金时代。

后来，越来越高的成本和电视的流行终结了动画的黄金时代。”

时代的改变，导致三维动画取代了迪士尼的二维动画。

但是，宫崎骏老爷子凭借一己之力完成了对这种时代浪潮的抗争，引领了2D动画的复兴。

他在制作《千与千寻》的时候，告诉员工：“这是一部二维动画电影。这也是我们的厉害之处。他认为相较于数字技术，手绘动画能给创作者更多的自由。”

读到这一段，对老爷子更钦佩了。

再次在大银幕，好好感受，老爷子笔下的神隐世界。

你会知道它为啥经典，时至今日被人传颂，不是没有原因的。