上穷碧落下黄泉，只为一生寻一人

每个刚出生的人都带着一条绳，在它被剪断之后，找寻绳的另一端变成了生命的全部。寻到头来，有的人一世弄权，有的人一生痴情，更多的是一无所有。但无论寻找什么，寻未寻到，每个人心中都有自己填不了的空洞。会去寻找它的人，一定会喜欢新海诚。 互换身体的题材并不新颖，但也不算太多，影片初主要以女主的视觉展开，情节没有丝毫拖沓，生动有趣。将女主的性格，人际关系，背景大致介绍清楚，使得后面故事转向男主视角时，女主之后的行为十分自然。OP的插入是一个小高潮，不仅用快节奏的“夫妻争吵”将前部分的欢乐推向高潮，同时用快节奏让人明确的感受到时间的流逝，将二人相识相知的发展刻上了恋爱长跑的映像。 之后渐渐转到男主视角，风格也开始转向新海诚此前的风格。故事主线终于开始，二人的情感暗线走向了明线。男主到达宫水神社的神体后就恍恍惚惚，到最后醒来是泪水不止，女主醒时不住流泪，这一段真的很美。要问我什么是最美的笑容？我会说带着泪的笑容。要问我什么是最让人心痛的泪，我会说无声留下的泪。此时二人已心系对方，却浑然不觉。男主的泪我是这样理解的:一是三叶的半身献给神，二是潜意识中存在，尽管未识别到的三叶的死。女主的泪好理解的说，仿佛把心上人推给别人的心痛。这段将二人青涩的恋情，用隐晦但非常美的方式表现出来，如诗如画。 而后泷的约会也将先前隐晦的思念进一步强调。心不在焉，无时不刻关注有关三叶的事物。以及被名义上喜欢的人问及是否有喜欢上他人时，不是否决，而是一脸娇羞样…… 而后流星划过，随着泷这段对前辈思春期的结束，悲剧也上演了。 为了拯救小镇的人，泷不远踏上了寻找未知之路，三叶拉上了大概仅有的两个好友。这段剧情不算特别出彩，但随着泷无力说服岳父，引出了第二波高潮。无论你在世界的哪个角落，我一定会再见你一面。相见无数痴情儿都被这句话感动了。全剧当中，二人唯一一次以认识的身份相会是如此短暂，甚至话未说完，写到这，我忽然理解了为何之后三叶在生死关头还一直不明事理纠结着泷名字。我想这一定只有将自己融入角色中才能理解。忘记对方可能意味着永不相见，这对心爱之人来说，或许比死还难受吧。 至于似乎有些人对穿越这段的剧情把握不好，影片中几次提到好几次结绳，扭曲，缠绕，还原，再连接，这就是时间。绳结贯穿全文，作为二人交汇的神话背景，也见证了二人的爱情。将神话与人类最美好的感情联系起来，绳结一直有些巨大的作用。所以本来就是伪科学的穿越时空，冠上神话之后，一切都顺其自然不是最好吗？(说起这个，女主的头发本来是事发当天剪。男主穿越后却已经变成了短发，这个是bug吧？我研究了之后觉得只能是个bug，求神论。) 故事尾声，一晃五年后。过去的事已然忘记，留下的只有在寻找什么的情绪。几次擦肩而过，想驻留，未停留。或许我理解了新海诚为什么会说这是他最好的作品。新海诚的作品多悲剧，空间的距离，时间的距离，人情的距离……等等。很多人在这部作品中看到了他以前作品的影子。有秒五，有云之彼端，有星之声。然而这次所幸，不再以悲剧告终，观众这次也不在想着炸火车。甚至电(火)车成了他们搭桥的线。 我们的一生都在途中，即使在路上与命运之人相遇，也总是匆匆而过吧，所以天桥相遇，他们离开了。在路上的我们不属于自己，而在电车中驻足，就仿佛是人生的一个休憩站，在此他们相遇，不顾一切追寻心中所寻。楼梯中，二人相见，一句你的名字？仿佛回到了二人刚交换身体时，有了前面三十分钟序的铺垫，有命运之人的浪漫，有柴米油盐的温情，丝毫不会有看不见未来的惧怕。所以，这部片无疑是新海城最(美)好的作品。 趁这次机会，也也扯下个人的情怀，与这部作品是否优秀无关。我最喜欢的是新海诚的独白，从猫的无法进入女主人生活的淡淡失意，到星之声被宇宙拆散的恋人的悲伤。抑或秒五如人生轨迹般，孤独的难以形容的旅程。新海诚的独白一直深深震撼了我。而你的名字少了许多新海诚式的孤独，多了人间的烟火。烟火很美，但我独爱无人的那份宁静。 新海诚常被人诟病作品没剧情，但我想在此反驳。剧情薄不代表差。秒五如诗，言叶如画，诗歌所要描述的是情感，秒五将单恋之情描述的淋漓尽致，不止如此，根据个人经历不同，例如花苗学会冲浪决定表白，泷画完小镇决定寻找三叶。这种在自己的领域成为自己的王的执着，难道不是一个始终坚持梦想，永不言弃的表现吗？第三部贵树在茫然中前进，直到有天发现自己的内心空无一物的这种感觉，又有几人能深刻的感受到呢？说起来，诗词歌赋可是中国文化的重要组成部分。剧情难道是艺术唯一的评判标准吗？从这角度，谁能说新海诚不是一个优秀的导演呢。 结语:神话，是文人的浪漫！即使不刻意接触神话，也会对神话有所向往。神话往往是人内心最深处的渴望。我不相信命运之人，却期待命运之人。人生最美好的事，莫过于择一城(事业)终老，遇一人白首。我想新海诚大约也是这种想法。对我来说，秒五是新海诚缺憾的美的极致，你的名字便是圆满的美的极致了。